懐旧はしばしば映画になるホットスポット良質なコンテンツがなければ「気持ち」はビジネスリスクになる

ますます多くの文芸作品が「気持ち」を見所にして観客を誘致しようと必死になっている時、ますます多くなる失望は必ず訪れるだろう。実際には、作品が公衆に直面した瞬間、創作チームは「気持ち」の背後にある計算を置いて、作品そのもので尊重を勝ち取るべきであり、あるいは彼らは、この作品が公衆の感情に対する期待に合うかどうかを考えるべきである。元タイトル：「情念」の表象の下の「ファーストフード」のやり方

中国の視聴者の目には、『西遊記』『ひょうたん兄弟』『シュクとベータ』『黒猫保安官』といった子供の頃に記憶されていた「架空の英雄人物」が、例外なく素晴らしい物語の枠組みと良好な延性を持つ人物設定を持っている。その中で、『ヒョウタン兄弟』の7人の超能力を持つ良い兄弟がグループを組んで妖怪を殴るパターンは、無限の新しい支線と新しい物語を紡ぐことができる素晴らしいアニメの原型としてネットユーザーから高く評価されている。

このほど、新版『ヒョウタン兄弟』が30年ぶりにテレビに登場した。しかし、全体的に「萌え萌え萌え」な作風、新味のないストーリー内容やシーンの動きは、多くの批判を呼んだ。視聴者からツッコミが入り、制作側は「ノスタルジックな気持ち」を抱いているの旗を掲げて創作を行うのは、実際には日増しに多元化し、激しい競争の前で、集団の記憶の中に隠れて逃げ、巧妙になる。もう1本話題の実写映画『ニンジャ・タートル2』は興行収入は好調だが、ノスタルジックなイメージで、「裏道」だらけのファストフードを積み上げていると言われている。

童話王・鄭淵潔の子である鄭亜旗は、「今はみんな感情で創作をしているので、気持ちは大切だが、ご飯にはならないと思う」と語っている。子供時代の経典はなぜ「子供時代を破壊する」失敗作になったのか。その背後には、功を焦って利益に近づき、気持ちを「変現」させる隠れた憂いが隠されているのだろうか。記者はこれについて調査を行った。

現象集団ノスタルジアなぜしばしばホットスポットになるのか？

記憶を書くことは、昨日をさかのぼると、本来は間違いのない創作方法だった。

>『私たちがいつか逝く青春へ』（以下『青春へ』）は、近年国内の映画・テレビ作品が打ち出した最初の成長を記念した「ノスタルジック・カード」である。「未上映先火」のモデルとして、「青春へ」は「大衆青春文芸映画」と位置づけられ、多くの70後、80後の観客を引きつけただけでなく、若い90後も興行の主力軍となった。なぜなら、『青春へ』は視聴者の心の中の青春の思い出に関する「痛い点」を突いているからだ。>>「気持ちが興行収入を救う」もう一つの例は、今年6月に公開されたオンラインIP原作の映画「魔獣」だ。同映画の世界4億3000万ドルの興行収入のうち、89%を超える興行収入が海外から来ており、そのうち中国人観客は2億2100万ドルの興行収入に貢献し、半分を超え、中国大陸部からの興行成績と映画ファンの評価は北米本土をはるかに上回っている。映画が始まると、見慣れたゲームLOGOが登場すると、上映ホール内のゲームファンが歓声を上げた。ある観客は、『魔獣』の映画版スタンプの中の「気持ち」は、プレイヤー一人一人の青春の歳月の縮図であり、忘れられないがやり直してはならず、特定の方法で再認識するしかないと評価している。
新装に着替え、太いアイラインを描いた新版「ヒョウタン兄弟」であれ、「私は歌手です」第4期の舞台で老狼などのロック「老砲児」の再会や老歌メドレーであれ、怒った小鳥、忍者カミツキガメ、人猿泰山などの古典的なアニメやゲームのキャラクターが次々とスクリーンに再現されたり、ドラえもん、ハローキティをテーマにしたパブリックショーが大ヒットして各都市に上陸したり……。これらはすべて有名な学者戴錦華氏のコメントを裏付ける：集団的なノスタルジアは、すぐに文化市場のセールスポイントになることが多い。p>

近年、「懐旧熱」が高まり続けており、多くの映画・テレビクリエイターが手元の計画を捨てて、集団の思い出の「金鉱」を探して発掘するようになっている。「ノスタルジックな気持ちの中国での流行は、グローバル化の過程での文化的アイデンティティと認識方法のほか、現代中国の都市人が停泊する場所のないノスタルジックな船のために空間と行く先を提示したことにある」。戴錦華氏によると、記憶の隙間に失われたこれらの屑が、再び集められ、公衆の視野に浮き彫りにされたとき、それが刺激したのは誰もが「自分に対する語り」、つまり心理学における「懐旧熱」の本質的な成因であるという。

「気持ち」は、しっかりとした良質な内容に代わることはできない

「ヒョウタン兄弟」のリメイクや再放送も、この「気持ち消費」の流れに順応している。多くの80後、90後に子供時代を蘇らせ、本来はかなり良い構想を立てていたが、無視できないのは、この高まる「懐旧」感情にも、過度な消費によって「虚火」が広がる恐れがあることだ。一方、一部の作品には感情で内容を虚化する弊害がある。

『ヒョウタン兄弟』にとって、オリジナル版の構造と人物設定は厳密で豊満で、ストーリーもかなり紆余曲折があり、物語体系からも核心衝突設定からも、もともと掘り起こすことができる深さと広い創作空間があった。しかし、今回は「懐旧牌」を掲げた「ひょうたん兄弟」は、内容の再創作を完全に放棄した。新版の内容は、芦山神が陰謀を発見したというストーリーの大綱に沿っており、おじいさんとセンザンコウを復活させ、ヒョウタン兄弟を探して蛇サソリの二妖を負かし、金翅彫りを阻止する陰謀を探させた……。

このようなストーリーは少し熟知しているのではないかとツッコミを入れる視聴者もいる。羊羊式の「あなたは私を殴って、あなたは私を撃たないで、私はまたあなたを殴って、私もあなたを撃たない」という退屈なサイクル……そして260話をかけて！「これは本当にIPの下で涼みやすいファストフード動画だ！」

作家の馬伯庸氏によると、「葫芦ワ」は単純で幼稚な物語の後ろにあるようだが、実は信念、救い、犠牲に関する物語が隠喩的に存在している。「鋭い刃よりも吟遊詩人の細い指のように、思わず何度も弦をかき回すだけで、人間の心の奥底に触れて、いつも私たちを夜に恐れさせて目を覚まさせて、そして怆然と涙を流すことができます」。馬伯庸は言った。

すべて「裏道」の「冷飯炒め」は、新版「ヒョウタン兄弟」が非難された原因だ。偶然にも、最近大ヒットした『ニンジャ・カミツキガメ2』『人猿泰山』は、簡単で乱暴な視覚快感にアクションシーンを加えた消化の速いコピー製品とされている。
ある映画業界関係者は記者に語った。「青春映画にとって、『青春』は映画自身に対する位置づけであり、『ノスタルジア』は映画のマーケティング位置づけである。今では『ノスタルジア』をテーマにしている人が多すぎるが、実は限界と誤りである。映画の内容こそ主役であり、映画のジャンルの帰属はマーケティング手段ではなく内容によって決まる。単なるマーケティングのホットスポット効果を受け継ぎ、『ノスタルジア』のマーケティングモデルを当てはめた作品は、『成也ノスタルジア』と言える、敗也ノスタルジア』。「ノスタルジック」というマーケティングギャグを持っていくと、どのジャンルにも分類できない作品があり、内容や位置づけが混乱していることがわかります。このような作品は当然観客を正確に見つけることができず、観客を感動させることができない」
また、ひたすら「情念」の天然の吸引力を借りて、大衆心理を内容に置き換え、「消費」を文芸創作の最初の考慮要素としていることは、はるかに未成形の中国映画、テレビ、アニメ市場に大きなダメージを与えていると指摘するコメントもある。>「私たちは夢中になっています。私たちは、偽りの、他人に監督される夢を作っているのか、それとも自覚と自信を持って自分を探し、自分を形作る映画を出しているのかと言います」。北京映画学院の郝建教授の目には、「ノスタルジア」が映画に提供するのは「1万分の1の感情の出口」にすぎず、真の良質な内容に取って代わることはできない。

ネットユーザーの反応

＠lewsalace：現在の世界の映画の視覚効果、美学傾向は、ほとんど西洋の美学の基礎の上に築かれており、伝統的な東洋の美学の表現には非常に力がない。現在、我が国で撮影されている様々な時代劇、伝説、神話の大作を見ることができて、どの特効会社を探しても、最後の効果は非常に無理で、これは本当にいくらお金を燃やす問題ではないと思います。本当に西洋化美術、視効の道が東方の審美に合わないからだと思います。

国画のような東の様式の飄々とした美しさを考えることができます。決して細部を積み上げ、物体を「リアル」にすることで、その境地を示すことができるわけではありません。だから葫芦ワのような中国的なアニメを実写映画化するには、視覚効果に別のかまどをつけて、私たちの東洋の美学要素をよく表現できる視覚的な解決策を探さなければならないと思います。この時はもう遅くはありません。
葫芦ワに対して、私は撮影を支持して、しかも早く撮影して、多く撮影します。絶えず探索してこそ、正しい道を見つけることができる。現在、私の心の中では、徐克はこの方面で探索することが多いが、理想的な効果まではまだ距離があるので、頑張ってください！＠FROZENMOON：『ニンジャジャーニー2』はオタク4人が世界を救う物語で、その中にはオタクがいて、フィットネスマニアがいて、たまに出てきてみんなで変なことをしています。多くの人にとって、このような普通の人が英雄に変身し、いつでも持ち込めるような感覚は、幼い頃から忍者の神亀を見るのが好きだった深い理由だろう。＠匡靖：懐旧の背後には、社会の現代的なリズムがますます速くなるにつれて、80後は対応と適応の過程で「初老」の心理状態を呈し、懐旧を通じて一時的に現実を避け、心の慰めを求めている。「懐旧は喪失と変位である」

記者が「気持ち」を観察するには、慎重でリスクが高いか

ここ数年、「気持ち」は映画・テレビ創作の「抜け道」となり、多くの作品が共感を呼ぶ社会的話題となり、映画・テレビ作品そのものの質はかえって劣悪になっている。最近の『大魚海棠』の伝播ブームにとって、それは中国人の「国産アニメ映画」に対する天然の気持ちでテンションを上げ、ソーシャルメディアを借りて多くの通行人観客を席巻した。観客がこの薬を飲んだ時、映画館に駆けつけて興行収入に貢献した。讃弾にかかわらず、『大魚海棠』は順当に商業価値を勝ち取った。

今年続々とヒットした『百年朝鳳』『青春へ2』『忍者カミツキガメ』『魔獣』『怒りの小鳥』『ひょうたん兄弟』などは、「気持ち」の衣を着て、観客を甘んじて注文を埋めさせた。「気持ち」の変容力は強く、投資家の懐を埋めることができるにもかかわらず、平凡な作品でも「理想」や「思い出」のために、批判を免れる口実があるという怪現象を助長している。

>「情念」という火は、誰が先に燃やしたのかは言い難いが、今ではこの2文字に言及するだけで、いつまでも追従者は欠かせないようだ。「情念」はまるで遠い海の巨船のようで、人々は岸辺に立ってそれが歩いてきたのを眺めている