日本のアニメ制作費が高騰深夜枠でも8億円は製作委員会が支える
2010年以降、日本のアニメ産業はV字復活したが、プロデューサーの労働環境はますます厳しくなっている。“慢性的な先延ばし”は業界全体、さらにはビジネスシステムの標準になっています。同時に、過去2年間の市場成長率の緩やかな減速に伴い、アニメーション制作会社の存続状況もますます懸念されています。
日本のアニメのコストは上昇し、深夜も8億円2010年以降、日本のアニメ産業はV字復活したが、プロデューサーの労働環境はますます厳しくなっている。“慢性的な先延ばし”は業界全体、さらにはビジネスシステムの標準になっています。同時に、過去2年間の市場成長率の緩やかな減速に伴い、アニメーション制作会社の存続状況もますます懸念されています。日本のアニメ業界はどのような状況にあるのか、先日、一般社団法人CiP協議会の亀山泰夫氏が日本アニメ経済パートナーシップフォーラムで講演を行い、日本のアニメ市場の現状を詳しく説明した。
亀山氏は、電通傘下の広告代理店ADKで1986年から2003年まで企画部のプロデューサーを務め、“ドラえもん”、“スーパー仙魔大戦”、“オレンジ·ジャムボーイ”など複数のアニメの企画やプロデューサーを務めた。その後、2003年~2012年までweveでアニメ関連の展示を担当し、その後は一般社団法人CiP協議会でコンテンツとコアを中心とした国際ビジネス事業を担当している。
日本アニメーションの年間売上高1847億アニメーション産業1.62兆円
日本のアニメーションメーカーの年間売上高
一般社団法人日本アニメーション協会が発表した“2015年アニメーション産業報告書”によると、2014年の日本アニメーション会社の年間売上高は約1847億円（約117億元）でした。大げさに見えるかもしれませんが、アニメ関連事業を含めた6297億円（約1030億元）と比べると、この数字はあまり言及する価値がありません。
アニメーション関連産業の年間総収入
アニメーションコストは上昇し、深夜のコストは8億円になり
ますもちろん、アニメーションをやりたい、コストの問題は絶対に避けられません、通常のテレビ版のアニメーションのために、プロモーション費用はカウントされませんが、制作コストは数億円で計算されます。
子供向けテレビアニメ制作費：
1話制作費1，000万円 *52話（4四半期）= 5億2，000万円
放送費2，500万円 *12 ヶ月=3億円
合計約8億2，000万円
深夜枠テレビアニメ制作費：
1話制作費2，000万円 *13話（1四半期）= 2億6，000万円
放送費+宣伝費= 4，000万円
合計約8億円
上記のデータから、これは非常に大きな数字であることがわかります。そのお金はどこから来るのか？アニメーション制作会社がすべてを出すと、明らかに不可能です。結局、最終的にお金を払うのはアニメーション制作委員会です。
日本のアニメに精通しているクラスメートは、上記の言葉には印象があるはずですが、アニメのオープニング曲の後にアニメーション制作委員会の名前を明記します。像桜高軽音部就是《軽音少女》;SOS団就是《凉宫春日的》;女王的狗就是《黒》。
アニメーション制作費はどこから来るのか。製作委員会
製作委員会の権利
上の図はアニメーションのライセンス分布であり、製作委員会がアニメーションの権利をほぼ独占していることがわかります。ライセンスを通じて、アニメーションを様々な周辺派生製品に適応させることができます。ビデオの独占放映権などを含め、多くのテレビ局がこれらの大作の独占放映権を高額で奪い取っている。
上
の図に示すように、各産業チェーン上の各企業はそれぞれの権利に基づいて事業を展開し、そこから様々なライセンス料が発生しますが、制作委員会の役割は、最終的にすべてのライセンス料を分配することです。
ちなみに、初期の頃は広告主のスポンサーのみでしたが、1970年代までは玩具メーカーがこの業界の収益を見てライセンス料の大きな負担になりました。これは、1970年代に日本で『宇宙戦艦ヤマト』や『機動戦士ガンダム』がヒットし、20歳以下の若者のユーザーが大幅に増加したためでもある。
上記のように、アニメの主な収益は、初期のおもちゃやプラモデルから現在のBD/DVDへと徐々に発展し、関連指標も視聴率から動画販売率へと進化している。また、アニメーション制作費も初期の番組スポンサーからの間接投資から、現在の制作委員会の直接投資へと移行している。
製作委員会の出現は、日本のアニメーション産業にも息吹を与えている。一方で、各アニメの制作委員会は複数の企業が共同で構成されているため、各メーカーのリスクは大きく分散されており、10社が共同で制作委員会を作るというのも新しいことではない。また、コスト面での復旦がないため、小規模なアニメーション制作会社にとっても多くの機会があります。
もちろん、制作委員会以外にも、アニメーション制作費を稼ぐ方法はあります。例えば、アニメーション制作会社TRIGGER（2011年のアニメ『アイドルマスター 』は彼の家族が制作した）は、Kickstarterで63万ドルの資金を集め、アニメ『魔女の学院 魔法旅行』を制作した。劇場版アニメ『この世界の片隅に』は、クラウドファンディングで製作費3600万円を獲得した。
TV、配信アニメ、劇場版アニメの形態の変化
日本国内テレビアニメの歴代作品数
次に、国内テレビアニメの作品数を比較すると、2014年に放送されたアニメは232本。日本のアニメをよく見ている学生は、日本のアニメは一般的に1月、4月、7月、10月に新しいアニメを更新することを知っている。これを計算すると、四半期ごとに平均50~60本の新作が公開され、2000年のデータと比較して基本的に3倍に増加している。作品の数は増えているように見えますが、1話あたり3~5分のショートフィルムが多いことが多いです。
テレビアニメの
制作時間からもわかるが、むしろ2006年がピークとなっている。その間、基本的にすべての資本がアニメーション市場に流入しており、市場が過熱するにつれて、多くの投資家が立ち上げ、一部の制作チームの資本が崩壊し、市場が縮小し、2011年まで成長しなかった。
全日と深夜の動画時間比較
上の図は、日本の昼間と深夜の動画の内訳です。深夜アニメは2002年から2014年にかけて約350%増加したが、昼間アニメの成長はほぼ停滞している。
配信動画市場の生産額
一方、配信動画市場は成長を続けています。特に2012年には、2度目のネットアップとdアニメストアの開設、au動画の開設により、前年比60%以上の成長を遂げました。その後、日本のテレビ局HuluがNetfixを買収し、テレビ朝日がAbemaTVを設立したことで、この市場は急成長期に入った。
アニメーション映画の年間収益と数量
次に、日本市場における劇場アニメーションの年間収益の比較です。版アニメ映画の本数を见ると、年々増加DVDやTV版をリメイクして大画面に登場する作品が多い。
2014年の日本国内興行収入トップ10
は、2014年の日本国内劇場版アニメ映画興行収入トップ10であり、ディズニーの作品以外にも日本本土からのアニメが漫画、小説、あるいはゲームを元にしたものが見られる。日本のアニメ市場では、最終的に勝つのはIPです。
投稿者：ナンシー