中国アニメ産業の商業革新:“キャラクターイメージ中心”か進歩か
新しいビジネスと新しいメディア環境では、中国だけでなく、米国、日本などの成熟した産業国を含むアニメーション業界全体が新しい道を必要としています。伝統的なオーディオビジュアル産業は、オンライン消費とオンライン居住者の形態に直面して、業界の方向性は必然的に再焦点と選択をする必要があります。
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ディズニーの“クレイジー·アニマル·シティ”はマイルストーンですが、より多くの生産と技術、この分野でのハリウッドのさらなる発展は、中国のいくつかのブロックを残しており、今回は中国のブロックを残し続けています。この間のギャップは言及する必要はない。しかし、新しい環境に直面して、視聴覚産業のコンテンツと商業の両端、コンテンツと制作レベルの後進性は、中国にチャンスがないことを完全に説明することはできません。
制作と比較して、アメリカの視聴覚産業の商業的ブレークスルーは限られており、30年の肥沃な土地(アニメーション)を形成しているが、ミクロレベルでの集中的な農業(コンテンツレベルでの優れた優位性を示す“クレイジーアニマルシティ”など)は困難である。しかし、中国のオーディオビジュアル業界は、インターネット中心部の役割と大規模な市場、商業革新のスピードと革新の深さに基づいて、ハリウッドよりも優れているかもしれないということです。
ハリウッドの肥沃な土壌は、伝統的な仕事の蓄積から来ていますが、業界全体の飛躍的な転換の歴史的サイクルの中で、新しいもののインキュベーションは、独自の成熟した大規模で強固なシステム構造からの抵抗があり、利点の反対は不利かもしれません。熟した果実を再出発させるには2回の発芽が必要で、簡単なプロセスではない。中国の方が良い、意地悪な言葉は“百の廃棄物”、待っている。構造的な抵抗が少ない。
強力な国内インターネットと弱いエンターテイメントの状況に直面して、オンラインチケットは、中国のインターネットの利点がエンターテイメント産業に強い影響を与えていることを証明しており、最近では、漫画の人々が“キャラクターイメージ中心システム”の概念を提案していることを参照してください、また、奨励すべき信号、視聴覚産業へのインターネットの介入は深海地域に向かっている。もちろん、中国市場は物語の概念を伝えることに慣れており、“キャラクターイメージ中心システム”は疑いを取り除くことができませんが、映画やテレビ産業の本質に触れています。
彼らは、映画やテレビ業界の最大の資産は、物語やドラマではなく、役割とイメージであり、資産キャリアと価値の輸出としての役割とイメージであると信じています。同時に、“役割”の周りの2つのレベルのコンテンツに展開し、1は大規模な戦略の下での重いコンテンツであり、2はメディア自由化の法律の光操作(断片化された光コンテンツ)のためであり、目的は、コンテンツの出力とサウンドを維持し、映画やテレビ業界のピークや谷があまりにも顕著な問題を解決することです。
したがって、その商業開発のアイデアは次のとおりです。
フロントエンドの“重いコンテンツ”(シリーズや映画)は、大規模なトラフィックの状況を開きます。中間は、キャラクターの周りに軽いコンテンツ、軽い操作(漫画、短いビデオ、グラフィッククリエイティブ)を形成することによって、ユーザー側で“キャラクター”を維持します。
バックエンドは“ロール”を通じてコンテンツトラフィックを処理し、ビジネスの主要な開発対象となっています。
コンセプトは斬新ですが、究極的には、完全に中国オリジナルとは言えません。米国と日本の成熟した工業国は、伝統的な作業でも常にそうしてきました。例えば、ディズニーのキャラクターは世代を超えて構築され、ドナルドダック、グーフィー、ブルートの古典的なイメージは、漫画のユーモア要素を構成しています。
アメリカの脚本家で学者のアンドレ·ホートンとジョアン·ナラプの著書『コメディ映画ハンドブック』では、ディズニーのアニメーションにおける笑いの生成もキャラクターを中心に展開し、欲求不満、素朴さ、好奇心、機知に富んだイメージを作り出すことによって、キャラクターのイメージの背後にある価値観を観客に認識させると述べている。
キャラクターイメージ中心のシステムは、新しいメディアの法則に従って、中国人自身がモデルの反復と更新を行っただけです。海外でも同様の研究が行われているが、明確な理論はない。この点では、米国よりもはるかに良いです。キャラクター(イメージ)は戯曲の価値沈殿器と見なされ、ユーザーとのコミュニケーションのための最良の窓であり、したがって戯曲全体の制作中の最も中核的なプロセスであり、これはキャラクター中心理論の基礎を構成する。
映画業界はしばしばキャラクターを無視します。“キャラクターイメージ中心制”は、キャラクターが立ちはだかることが物語の立ちはだかることの源であるというもの。したがって、“ストーリー”は“キャラクター”の結果であり、ストーリーのロジックを事前に設定し、ストーリーの構造に“キャラクター”を埋めてキャラクターを物語の駒にするのではない。これは、国内の映画·テレビ業界の役割が弱く、フラットであり、ストーリーロジック自体がしばしば問題になる理由です。
キャラクター中心制では、ストーリーを重視するため、よりキャラクターを重視すべきだとされている。同時に、彼らはまた、キャラクターが戯曲の中で生き残るだけでなく、戯曲から離れた後も独立した外部で生き残ることができるという“オンラインサバイバル”を比較的斬新に提案しました。
コミュニケーションの自由化によってもたらされたユニークなユーザー接続特性は、人格化されたキャラクターイメージが視聴者の記憶に沈殿することを加速させ、映画やテレビ作品におけるキャラクターの成長と発展のための良い土壌を提供し、キャラクターがマーケティング材料としての運命から抜け出し、独自の世界観と完全性を持つことができます。それが“キャラクターサバイバル”の現実的な基盤です。
しかし、海外では多かれ少なかれ、映画の中のキャラクターのプロモーションのためのソーシャルネットワーキングプラットフォームなど、この分野の探求があり、独自の位置を形成し、持続可能性があれば、オンラインサバイバルゲームの役割とみなすことができます。つまり、元のドラマから離れて、外部の世界で単独で生き残る。
2016年6月10日、Crazy Animal Cityが公開したFinding Revelationのビデオは、1,700のいいね、137のシェア、69のコメントを集めた。ビデオは、失われた主人公を見つけるためにネチズンに呼びかけ、また、動物都市の主人公は警察官であり、仮想アイデンティティ(役割)とユーザーの現実のアイデンティティの交換を形成し、オンライン世界とオフライン世界の統合を事実上完了し、これは世界の新しい概念です。
しかし、国内のインターネット社会とインターネットアプリケーションに依存する外部環境は、多くの国よりも優れており、この戦略の実施のための非常に良い実験土壌を提供します。これは中国のユニークな機会と利点です。
編集者:イヴェット