国産アニメーションのナラティブは、教育の価値コアの欠如はより創造的な表現が必要だと言う

国内映画の教育的な物語は、物語や登場人物の性格が観客と共鳴する感情空間や体験空間を閉じ、多層的な価値空間を開くことが困難になっている。

中国

は近年、アニメーション産業の発展を支援するための政策の数を導入し、国内のアニメーション生産は世界初に飛躍したが、アニメーションの品質は満足できず、暴力的、下品、子供っぽい、説教などの傾向が深刻である。人気アニメは、言語や行動の暴力、セリフの大人化や下品化によって繰り返しメディアの熱い議論を引き起こし、暴力行為の一部が子供の模倣によって悲劇的な事件が発生したため、国内アニメの価値観の問題は国内アニメ産業の価値の低下を顕著に示している。

実際、現代のグローバルな文化産業の観点から見ると、価値観の表現と伝達は、ストーリーの創造性、技術力、資本力に依存して最も効果的な結果を得ることができます。その中でも、創造性は価値表現の中核であり、生産者の創造的な思考と方法として顕著に現れており、これはアニメーションオントロジー研究の価値観から生じる内部的な視点と生産的な視点である。

中国のアニメーション業界は、アニメーションの魅力的な価値コアの理解と表現の欠如：できるだけ観客を引き付けるために、アニメーション映画に様々な大人の下品な趣味を統合し、アニメーションの価値表現の創造的な誤解を形成します。国内のアニメーション映画は、アニメーションの主人公の行動動機の正確で合理的で興味深いデザインを無視しているため、その行動動機の表現はしばしば教訓的な特徴を示し、その成長過程はしばしば欠けており、その価値コアの深さと価値認識メカニズムの有効性に影響を及ぼしている。国内映画の教育的な物語は、物語や登場人物の性格が観客と共鳴する感情空間や体験空間を閉じ、多層的な価値空間を開くことが困難になっている。

アメリカのアニメーション“カンフーパンダ”を例にとると、英雄的な夢を持つポーは、この夢とパンダ自体の素朴さとかさばるの間に非常に興味深い緊張を構成し、それは人間の補償心理学に非常に沿っているので、この長期的に埋め込まれた人々の内部動機の物語は、人々のアイデンティティと共鳴を引き起こすことは簡単です。このようなイメージ自体が非常に大衆的であり、この大衆的なイメージこそが物語の論理的展開の可能性を秘めており、物語の内的矛盾も展開される。体の不器用さは常に彼の英雄的な夢の実現に対する最大の抵抗を構成しているので、彼は他の人よりも秘密への憧れを持っており、夢を実現することが困難な内面の不安と混乱を持っているので、彼はまた、後退のアイデアを開発しましたが、最終的にカンフーの本質を理解しました。自己を克服するための個人的な努力はカンフーの本質であり、個人的な成長の真の理解を示し、それによって、武道の英雄の成長についての物語は、普遍的な成長の価値を持っています。

対照的に、国内のアニメーション“熊の出没”は、熊と熊が森林を保護する必要がある理由も、必要な論理的な物語を欠いており、スキンヘッドは実際には抑圧された社会の底辺を表しており、生き残るために木を伐採しているが、人間の生存と“環境保護”緑化の矛盾はさらなる精査を受けておらず、環境設定としてのみ使用されているため、このアニメーションは善と悪の関係のない茶番になり、全年齢開発の機会を失っている。それに対して、生存と生態系の葛藤に直面して、宮崎駿が『ゴーストプリンセス』で展開した深い哲学的思考は、私たちアニメーションクリエイターにとって深く反省する価値がある。

アニメーションは想像力とファンタジーの芸術であり、人間の心の中の無邪気さと人間の心の豊かさに触れ、アニメーション芸術の価値の核心です。だからといってアニメーションが好きなように表現できるわけではなく、物語芸術としての創造性は人間の物語の基本法則に従わなければなりません。したがって、アニメーション映画の創造法則は、アニメーションと物語の本質的な統合であり、その価値表現の合理性、豊かさ、伝染性は、この創造法則から創造され、提示される必要がある。国産アニメーションの価値観の表現の問題は、この創造法則の誤解に起因するものであり、そのルーツをたどると、アニメーション制作はまだアニメーション芸術の存在論的論理にしっかりと立ち返る必要があります。

創造性は神秘的なインスピレーションの出現ではなく、経験とビジョンに依存する古い要素の新しい組み合わせであることを示す研究が増えています。脳にできるだけ原始的な素材を吸収させるには、生活の中の物事に対する強い好奇心を維持するだけでなく、群本、古今、幅広い知識を習得する必要があります。

投稿者：ナンシー