IP電影扎堆，暑期檔口碑慘淡 鮮肉當道，技術門檻低引業內吐槽
已經過去了8個多月，從豆瓣來看，能過及格線6分的國產影片幾乎沒有。根據知乎網友“流兒”統計，今年1月至8月上旬上映的170部國產電影裏，7分以下的電影占到了93％，在2分為豆瓣最低分的情況下，3.5分以下的電影居然有64部，5分以下的國產電影有122部，佔到了上映電影的71.8％。
原標題：為什麼今年國產爛片這麼多？探討一部影片的好壞是一個有些見仁見智的話題，但是至少從豆瓣影迷評分這一相對大眾化的觀眾評價來看，2015年留在觀眾心目中的佳片至少有《師父》、《心迷宮》、《大聖歸來》、《老炮兒》、《烈日灼心》、《十二公民》、《一個勺子》等影片，它們的評分都在8分左右。
今年呢？已經過去了8個多月，從豆瓣來看，能過及格線6分的國產影片幾乎沒有。根據知乎網友“流兒”統計，今年1月至8月上旬上映的170部國產電影裏，7分以下的電影占到了93%，在2分為豆瓣最低分的情況下，3.5分以下的電影居然有64部，5分以下的國產電影有122部，佔到了上映電影的71.8%。
再將視線推進到眼前——有90部影片上映的暑期檔堪稱是一場災難，《封神傳奇》、《寶貝當家》、《謊言西西里》、《我最好朋友的婚禮》等一眾影片評分都在5分甚至4分、3分以下。
爛片當然是年年有，為什麼今年格外多？它們身上有什麼樣的共同點？這個鍋該IP背，還是小鮮肉背，抑或是“處女作”導演背？記者為您一一梳理。
IP電影起得火熱，落得哀傷
先看這樣一組豆瓣評分的數據：
《夏有喬木雅望天堂》，5.4分；
《盜墓筆記》，4.9分；
《極限挑戰之皇家寶藏》，4.4分；
《致青春·原來你還在這裏》，4.0分；
《我的新野蠻女友》，3.4分；
《封神傳奇》3.1分。
這些電影在10分制的評分體系裏，都沒有超過及格分數線6分。這些電影有什麼共同點？
它們都涉及到了一個在去年曾經異常火熱的中式電影產業英語：“IP”。
《夏有喬木雅望天堂》、《盜墓筆記》、《致青春·原來你還在這裏》都有同名小説，《極限挑戰之皇家寶藏》背後有火爆的綜藝節目，《封神傳奇》背後更是國民級名著小説《封神演義》。這些電影背後的小説也好，綜藝節目也好，都被統歸為一個好萊塢電影人也不太理解的詞彙，“IP”。
何為IP電影？
豆瓣網友m89給出了一個很形象的解釋：“急得發燒的資本+滿臉寫着搶錢的原作者+只會複製粘貼的編劇+美術指導冒充的導演+邪教教主及其信徒=照單全收的觀眾。”
誰更熱衷於投資IP電影？
行業裏幾乎所有的公司都把IP掛在嘴邊，其中一些新入行的資本和公司則對買IP、賣IP電影顯得尤為迫切。除去上影之外，《盜墓筆記》這一誘人IP背後，還有2014年初成立的南派投資與小米互娛，以及2011年末成立的樂視影業；而投資《夏有喬木雅望天堂》的上海儒意影視製作有限公司和山東嘉博文化發展有限公司都成立於2013年，其中嘉博文化的主要作品有《小時代》第三部和第四部、《致青春2》等，而儒意影視的出品片單裏大量的IP電影，《致青春》《老男孩》《小時代3》以及正在製作的《三生三世十里桃花》；主投、參投《我的新野蠻女友》、《極限挑戰之皇家寶藏》的摩天輪文化則成立於2010年。
北京大學文化產業研究院副院長陳少峯在接受記者採訪時表示，除了今年正好是個好片少的‘小年’之外，更主要的原因是目前國內電影行業本身向錢看的心態所致，“前兩年電影行業特別火，帶動了特別多電影業外的投資，但是這些投資裏，很大一部分是抱着賺快錢的心態進來的，導致現在國內許多影片‘段子化、娛樂化’的迎合心態非常明顯，國內影片整體受商業驅動過於明顯，整體都在走一個下坡路。”
實際上，現在隨便細覽一部影片的出品方，就會發現有五六家甚至超過十家，其中不僅會有新老電影公司，也會出現各路帶有“基金”、“投資”等字樣資本的身影。
浮躁的氛圍似乎也影響到了一些大牌或老牌的電影公司。萬達今年暑期檔的《快手槍手快槍手》便遭遇了口碑與票房的雙雙撲街，而博納參投、拉攏了一大票明星的《封神傳奇》更是引起了全民吐槽。
一位影投公司人士告訴記者，近兩年市場比較好，外部資本的湧入較多，許多電影項目投融資壓力比之前小，整體上想賺快錢的心態很多，氛圍也比前幾年浮躁，因此即便是老牌的電影公司，心態上一樣會受影響。
記者並非認為新進入行的影視公司與資本就不會帶來精品。比如參投《夏有喬木雅望天堂》以及《小時代》後兩部的嘉博文化，其也曾經參投過口碑較好的《一個勺子》。但普遍來看，“新貴”們對IP電影的趨之若鶩以及影片質量的飄忽都是目前市場顯見的表徵……
實際上，對於國內的電影觀眾來説，熱錢效應下的爛片可能並不會在今年過後就立即退潮，很有可能今年還只是一個開始。從去年12月開始，電影立項以每月一兩百部的數量劇增，而今年上海電影節期間，包括十多家新成立的電影公司在內，一眾電影公司公佈了超過400部影片的片單。
那麼多的項目，一方面是人才的缺口，另一方面需要多少觀眾來消化來幫助這些發燒的公司們收回成本呢？
“鮮肉”當道，電影當然夾生
對於一部電影來説，過於強調IP，則很容易忽視電影中粉絲經濟之外的元素，比如導演和演員的職業性。除了拉攏一眾明星的“攢局”電影之外，非職業影人出身的“小鮮肉”型娛樂明星擔綱主演的影片也越來越多，這也成為今年爛片大行其道的一個主要原因之一。
前作在3年前就已經收了獲超過7億的票房，但由吳亦凡擔綱主演的續作《致青春·原來你還在這裏》，票房僅達到3.35億元，影片也被網友批評為“故事沒講好，吳亦凡這種沒有經過專業表演訓練的偶像，缺了大導演把關，自己演就完全不着調”；由鹿晗擔綱主演的《盜墓筆記》也被網友評論“全程尷尬大特寫，無論從鹿晗的演技還是馬思純的配音無不如是”。
編劇汪海林認為，“大IP+小鮮肉”的模式值得警惕，小鮮肉不需要演技，劇作也不需要技巧，有IP就行，這樣打造的電影沒有技術門檻，可以迅速複製，是一種去技術化傾向，對電影行業並無益處。
“對於粉絲向的IP電影，粉絲只能保證一部分的消費，最終能帶來多少票房，還是要回歸到電影本身，由影片整體質量來決定。如果能用好非職業明星，做出好的電影，並不算壞事。但是對於國內許多投資方來説，無論是故事IP還是鮮肉明星，他們看中的只是背後粉絲經濟的支撐，而非如何做出一部好電影，因此‘IP+鮮肉’的模式在國內反而容易製造出爛片。這樣的電影一般明星片酬都很高，有時候票房反而不低，這對行業是一種傷害。”一位業內人士接受記者採訪的時候分析到。
實際上，“鮮肉”演員當道並不可怕，演員至少擁有粉絲號召力，可怕的是有可能把影片整體變為災難的“鮮肉”導演。
3年前首次執導電影的孫健君將《天機·富春山居圖》變為一場網民的吐槽盛宴，而今特效技術出身的許安首次執導電影，同樣使《封神傳奇》引發全民吐槽。
在談到該片一眾主演集體失準的時候，一位導演甚至向記者憤怒地表達，“導演自己首先要有足夠的功底與一定的經驗，你自己連一節表演課都沒上過，你怎麼去指導演員？目前來看，一些跨界的導演都是瞎XX導，演員只能跟着瞎XX演。”
“一部好的電影，每一個鏡頭都得精心雕琢，每一分鐘的剪輯也需要反覆思考，特效之類跨界出身的導演肯定會在指導表演及講故事方面有所欠缺。而這些人能在沒有接受過專業訓練的情況下成為導演的主要原因還是業內缺乏導演。”上述導演分析道。
實際上，導演的匱乏已經是一個老生常談的問題。王長田在今年一次媒體羣訪時就曾表示，“中國電影行業大概缺200個導演。中國現在一年大概有300部影片上院線，基本上需要300個相對成熟的導演。但是我在整個行業看了一遍，市場能用的導演大概只有100個，而其中光線能合作的可能只有五六十個。好導演缺口之大，由此可見一斑。”
陳少峯同樣認為，許多電影對新人演員與導演的使用，也暴露出國內市場人才匱乏的情況，“國內電影行業需要慢下來積澱，建立長久的發展機制，想進這個行業賭一把撈一筆的浮躁氛圍對於行業發展並無益處。”
編輯：nancy