創始人範鈞：深度解讀‘萬萬沒想到的”萬合天宜
範鈞對這家公司還有更多的期待，他把萬合天宜定位成一家內容品牌運營公司，而不是一個外包商和代工廠；他還希望自己能成為潮流的一部分，聚集和影響足夠多的年輕人。
上週，我們約萬合天宜的創始人兼 CEO 範鈞在他們的北京辦公室見了個面。
當我們到達辦公室時，範鈞正與各部們的總監進行着每週一的晨會。晨會通常的流程是各部門彙報上週的情況，討論需要解決的共性的問題，同時確定本週的安排。
“周”是目前萬合天宜旗下產品能達到的最小更新頻率，已經有幾百萬粉絲習慣於在每週的固定時間收看新一集的《萬萬沒想到》、《報告老闆》、《名偵探狄仁傑》等這家公司製作的明星網絡劇。
因此“周”也成了萬合天宜的創作節奏與能夠容忍的最長溝通時間，而隨着項目越來越多，需要在每週晨會上討論的內容也在變多，時間也就變長了。
同樣變多的還有參加晨會的人數，目前已經超過了三年前萬合天宜剛開始運營時的員工總和（10人），幾乎塞滿了兩個皮沙發圍成的會議區域。而整個公司的員工數，也在過去一年番了一倍，達到了 250 人。
隨着規模越做越大，這樣的會議對範鈞而言也變得越來越重要。“以前吼一嗓子大家都能聽見。現在你就必須面對面坐下來，才會達成很多溝通的目的。”他説。
一年前他最發愁的事情是如何招到更多符合條件的人，現在，他把更多的精力放在了這些“總監”身上，他需要藉助這羣平均年齡不到 30 歲，幾年前或許還在大學管理課上打瞌睡的年輕人幫他管理起這個 250 人的“大”公司。因此，他希望在類似晨會這樣的場合儘可能多地傳授一些自己在以前的大公司裏學到的管理經驗，會議的時間也隨之被拉長。
在等待範鈞的時候，公司的另外兩位合夥人——負責內容的“叫獸”易小星與負責廣告的 COO 柏忠春——突然吵了起來，它們爭吵的內容與《萬萬沒想到》大電影的廣告合作有關，這部電影是萬合天宜今年的頭等大事。
用了兩年時間，《萬萬沒想到》這部“低成本武俠劇”在互聯網上積累了 20 億次點擊，現在萬合天宜要把它變成一部 90 分鐘的院線電影，以此證明這個品牌的影響力並不僅僅停留在互聯網上，證明自己不只是一家只能生產網絡劇的公司。
範鈞對這家公司還有更多的期待，他把萬合天宜定位成一家內容品牌運營公司，而不是一個外包商和代工廠；他還希望自己能成為潮流的一部分，聚集和影響足夠多的年輕人。
與此同時，從《萬萬沒想到》走紅的第一天起，外界對於這家公司的定位和未來就充滿了各種疑問。如何讓習慣了《萬萬沒想到》套路的觀眾持續地喜歡下去？為什麼要在短時間開發這麼多不同類型的網絡劇？為什麼要花大量時間去各個校園“跑場”？強調快節奏密集台詞與笑點的《萬萬沒想到》如何變成一個 90 分鐘的完整故事？我們和範鈞聊了這些問題。
萬合天宜最關心的用户是誰
你們從萬萬火起來到現在也兩年多了，從數據積累也好，還有你們的觀察，你覺得萬合天宜的觀眾是誰？
我們的目標受眾還是15 - 25歲的人羣，所以基本上我們始終會在這個層面。當然也有可能輻射到35 歲以上，甚至更老一些人。但我們做內容創作的時候，還是針對15 - 25歲的。
聽上去和湖南衞視的人羣定位很接近。
對，它是自然形成的。但是我們的內容要更加多樣化的，不是説我們只做喜劇。所以我們最終，其他的風格會越來越多，隨着我們創作團隊不斷多樣化，我們的作品也會越來越多樣化。而且我們也會用不同的作品去吸引不同的人羣。
你們現有的幾個作品的觀眾有什麼差異嗎？
沒有説特別精準細緻的區別。可能最大的不同是在人羣的性別上，比如《報告老闆》的女性觀眾會多一些。《萬萬沒想到》的男性觀眾是絕對主流的。這主要是因為導演風格不一樣，通過我們不同的引導會導致不同的風格和觀眾。
15 - 25歲的受眾羣體，差不多就是高中生和大學生，你們去年進了很多的學校做講座，我是不是可以認為，大學生是你們最想要抓住的一個人羣？
首先大學生的特點是，他們思維特別活躍，他們在網絡上也願意發聲、分享，25 歲以上吧基本上他們就不怎麼願意分享了，看就看吧。第二個，他們也是潮流的設定者，最新潮的這些事兒是從他們這個人羣中出來的。同時，這個人羣中才會被潮流影響，25 歲以上基本上已經定型了，流行對他們沒太多影響。
所以你們希望在這個階段儘可能多地去與他們互動？
我們希望説，這羣人是最活躍、最沒有束縛，又非常強的獨立意識，其實這個時候是創造力非常大的時候。那麼把這羣人的創造力激發起來，做出作品給大家，大家會很喜歡。
我們進校園有幾個目的，一個是我們需要了解我們的觀眾，另外我們也希望去吸引很多人才。所有的內容創作的最終核心是人才，沒有人才其他事什麼都做不成。
過去一年，萬合天宜遇到了什麼問題
你會怎麼總結過去一年你們做的事？
去年是我們第一年把整個攤子鋪大，連續出了幾個新的劇，同時我們發現內容上面所有的事情都得我們自己來做，所以我們員工數在過去一年增長非常快。
公司快速擴張，節奏改變的時候往往也會暴露很多問題，過去一年遇到比較大的問題是什麼？
非常多的問題。比如團隊的人數是增加得很快，但是沒有轉化成足夠的生產力。所以你會看到我們項目開發的速度不夠快，當然好的一面是即使項目沒成功，研發過程也是一個磨合團隊積累經驗的過程。
還有就是隨着公司規模增加，管理團隊厚度不夠的問題很快暴露出來。我們的本意是希望在這裏的每一個人都能把這當成個人事業的起點，但是實際上公司大了之後很多東西就會顧及不到。這也是我們接下去要解決的問題。
在產品方面呢，你們一直在嘗試吸引更多的女性觀眾吧？
對的，從我們自己的產品定位和與外部合作伙伴合作兩方面都在做。但是之前我們的核心編劇都是男的，做出來的幾個戲都是偏男性，現在我們簽了女性的導演和編劇，接下去下會做一些針對性的項目開發。
在遊戲開發上似乎也不太成功。
是不太成功，那個時候我們的想法是速度快，快速推出，但是推出來之後發現無論從下載量還是收入上來説，都不盡人意。
原因是什麼？
比較急功近利，只是換了層皮而已。後來我們去研究了一下，我們的做法和國內很多的 IP 項目做遊戲一樣，想的都是短期流量，馬上變現，但是往往兩三個月後就不能持續了。
所以我們現在改變了策略，開始與國內一些大的遊戲廠商談合作，希望可以把遊戲做成長線的，因為現在手遊也在向精品化方向發展了，深度對一個遊戲還是很重要的。
那現在有推出遊戲的時間表嗎？
現在還沒有，先要找到合適的，和我們理念相同的合作伙伴，然後一起來開發，可能研發週期就得一年。
現在的萬合天宜是一傢什麼樣的公司
現在你們整個公司已經有 250個人了，比半年前又多了60—70 人。之前你説招人是最頭疼的事，現在團隊是不是逐漸完整了，過了大量招人的階段了？
其實還沒有，還會不斷增加。我們要把自己打造成一個創作內容的平台。我們需要大量的創作人員，但這個創作人員實際上有一個成材率，還有一個培養時間，因為我們的這些人才説實話傳統院校沒有往這方面培養。
所以我們人才的來源簡直五花八門，這些人到了公司以後等到他真正成為一個主筆來擔當一個作品，可能還需要培養六個月到一年。還有不是每一個人都能做的，可能每 5 個人只能出一個人。因為這個還要靠天賦，不是靠培養就能培養出來的。
你們招人的時候最在意的是什麼？
我們招人有個排序，第一我們還是看人品。（人品要怎麼測呢？）其實你也測試不了，就是問各種各樣的問題，還有看眼緣。我們管理層留下來的，就是人品要好。當然了，每個人都有好的一面、壞的一面。公司要把每個人好的一面要激發出來，壞的一面壓抑下去。
我們還要看這個人是不是真的喜歡這個東西，做我們這個真的是一個很苦逼的東西。一個是苦逼，第二個是説你有足夠的耐心，因為有可能六個月到一年你沒有做到好的項目，但你是不是有這個耐心，我就要等到我這個項目。像至尊玉（萬合天宜核心創作作人員之一）就是從片場打板開始，他要説怎麼老幹這個事兒然後放棄了，後來不就沒了嘛。
你們公司大部分都是 90 後，甚至有 95 後，他們在事業上會表現更加急躁一點吧？
是的。所以説耐心很重要。如果你只是衝着錢來的，你要兑現的，你趁早別來。因為這些人留也留不住，遲早要走的，我們一定要充滿熱情的那種人。還有就是他學習能力要強。他有很強的學習的能力，也許他不是幹這個工作的，但他有靈性能學。經驗其實放在第四位，有沒有經驗其實不重要，因為我們做的是新的東西，沒經驗反而沒有束縛。
其實叫獸他説招人的時候很看重的一個東西是“網感”，你對互聯網是不是熟悉。
對，網感這種東西其實就是靈性。你有沒有這樣的靈氣，你是不是“閲片無數”。以前寫文章要用典故，而我們做片子裏面就用了大量的典故。而這些典故就都來自於網絡。所以你如果沒有網感，你無法寫出這些典故來。你不是做事前臨時去找的，而是要靠你的積累。
從團隊來説，現在有沒有哪一塊是比較缺的？
創意這塊還是很缺的。創意永遠是缺的，因為有了更多的創意人才就可以做更多的項目研發。研發過程中又會發現，那個好像也是個好的項目，也需要研發。所以創意人員一直在缺。
我記得上次我們聊天，你説差不多簽了有30個編劇導演，現在呢？
我不知道具體數字，但已經有50－60個了。
你們有計算過，要開發一個新項目需要投入多少人嗎？
開發的話，一般都是2~3個編劇先寫。然後製片人做產品的研發。説實話最後一系列的過程也蠻痛苦很多被斃掉的項目。
很多公司到你們這個階段，收入、名氣都上來以後，通常團隊裏一些人就開始有些想法，或者自己走或者被挖走。我也聽説有不少人在挖你們的核心人員，但其實你們核心團隊都還在，而且大家還像當初打雞血一樣幹活，怎麼保持團隊穩定和士氣，有特別的激勵措施嗎？
我們有意地把公司做成那種不是控制性的公司，不是説你就是螺絲釘，在你的位置上面做公司交派給你的任務就行了。我們希望每一個人成為小創意中心，在一個大環境中做自己的創意。
所以不管是我們管理層啊，還是導演編劇，你有新的項目就做，你有喜歡的項目就做，但你不去想別人，反正你追求就是這個。一旦做出來，各個收益方面就會更強，就會沒問題。同時從管理方式上，大方向合夥人和核心團隊大家一起商定，具體怎麼做就由他們來定
從去年開始，叫獸、白客會去參加一些電影的首映禮、廣告，參加綜藝節目，客串電影，這麼做的目的是什麼？
增加曝光，不想他們只是互聯網上面的明星。互聯網就像早些年間的電視一樣，電影總是看不上電視。慢慢你看電視已經聚攏了，之前我們談網絡紅人，感覺也是不入流的。其實現在網絡提供了一個出頭的機會，但只是停留在網絡上。所以我們也是希望他們能夠在各個場合，跨領域的發展。
就像 YouTube 上的明星可以影響好萊塢，影響時尚業。
是的，但是中國其實機會更大。因為好萊塢它其實是一個很成熟的體系，YouTube 上的明星擠不到裏面去，因為那裏已經太完善了。而在中國它幾乎全是空的。還有很多大量的機會。所以當你從網絡開始往上打完全是沒問題。
所以你們也開始組建自己的藝人經紀部門，推一些新人。
對，藝人經紀也是我們的另一個重點。一個是內容，一個是人。
電影公司他們看萬合天宜，他們最看重的還是它在新媒體和互聯網上的影響力，最直接的就是叫獸他們在微博上的粉絲數。有沒有想過怎麼利用好這些優勢？
這個還是讓他自然一點，有些東西不能強迫。各自的性格還是各自的性格。我們希望他們還是一個鮮活的、活生生的形象。（不能像個營銷號對吧？）營銷還是偶爾為之，最重要的還是性格。
你會把哪些公司和產品當做你們的競爭對手？
我其實覺得我們競爭對手特別多，但是沒有一個像我們做這樣的規模的。各方面的競爭太多了，小的團隊也可以對你們的內容產生競爭，但其實有一個好處就是大家都把盤子做大了。
還有傳統影視行業的的電視劇公司也在做網劇。網絡化的電視劇其實都是我們的競爭對手，因為（不同的產品）它分散了觀眾的注意力了。所以競爭對手真的很多，但我覺得像我們這種想法的不多，沒有後面的一步步這樣的佈局。
怎麼來看待你們和視頻網站的這種關係？
就是合作關係。都是缺一不可的。他們需要好的內容，我們需要好的發行平台，大家在衍生的開發當中，也可以一起合作，包括我們和優酷在電影方面的合作。
但是話語權就不一樣了，可能你們一開始是依附在一個平台上面，但現在已經和多個平台合作了。
也不是話語權的問題。因為他們是一個平台，平台就把平台的服務做好。對於我們單個內容來説，我們的話語權更強一點，但是他們是整個的平台，他們的話語權不在於單個內容，而是在整個平台上制定的規則上。
萬合天宜如何賺錢
今年你們推了一部新劇《名偵探狄仁傑》，第一次比較高調用雙平台（騰訊、優酷土豆）的模式，效果如何？
從百度指數來看它的效果比《萬萬》要好。雙平台，確實是我們的一個嘗試。像騰訊不是我們原來的受眾羣。基本上看我們的劇都去優酷看，我們現在拓展了這樣一個新的領域，騰訊其實有大量的推廣資源。
騰訊那邊有很多年輕人，受眾羣體和你們的目標羣體挺符合的吧。
其實這羣人同時也在優酷上，會有一個重疊。他看HBO的劇就會去騰訊看，因為騰訊花錢買了很多美劇，看萬合天宜的劇他們去優酷看，所以現在其實是我們提供了多一個選擇。
雙平台也能增加廣告吧，這個劇廣告收入有多少？
比以前的任何一個劇都好。收入數字沒法透露，但是我可以説，這個比《萬萬沒想到》前兩季都賣得好，而且它只是第一季。（《萬萬沒想到》第二季的收入超過了 3000 萬元）
在廣告形式上，和前面有不同嗎？
其實也沒有什麼不同，一旦這個形式確定下來，我們還是希望這個形式有一定的延續性。要不然廣告客户也要弄瘋了。他剛熟悉了一個形式，老闆已經懂這個形式了，忽然又來一個新的，老闆又得學習。
所以我們就想保持一定的穩定性，同時又想做方式的突破。比如我們接下來在授權方面會做得更多一些。其實授權也不是什麼新的，比如以前京東那個男人幫，它授權那些形象，都可以在京東的廣告上去用。
我們要向劇外發展。我們現在正在談，還沒有確定下來。但是將來公司發展方向也是這個方向，我們的銷售部門叫品牌合作部，廣告只是第一層面，還有在產品方面的合作、授權方面的合作。
之前你們的廣告主要還是遊戲廠商，現在像《千鈞一髮》、《名偵探狄仁傑》裏開始有像魅族、趕集網這些更大眾的公司投進來了。是你們主動去開發的嗎？
基本上都是他們找過來。他們看中的是這個劇在年輕人中的影響力。
大多數還是具體項目的合作對吧？
是的，因為我們時間也不長，慢慢形成一些戰略的合作。現在，有些除了廣告以外，還有產品線的合作。現在不能説，但是一旦確定的話，就會有產品線的合作，以後每年會有一些固定的合作。
投資人對你們的現在的收入挺滿意吧？
錢，我覺得這是一個結果，你把作品做好了，那大家錢就過來。但我們要想的是説，當我們把年輕人都聚過來之後，我們要想怎麼把他們聚攏，怎麼樣提供更多的服務。這樣其實給他們提供價值自然就掙錢了。
你們去年下半年完成了一筆融資。這筆錢主要是用來做什麼？
主要是電影，今年我們要做社區。社區這一塊兒是我們今年的重點。所以其實我們的重點一個叫 content，一個叫 community，一個叫 commerce.Content 我們已經在做，而且要做的更強，然後用內容去吸引人羣，然後就積累一個社羣。然後今年我們要把社區這個事兒做好，然後明年我們可能開始做無論是電商啊、遊戲啊，怎麼通過社區是兑現了。
原來好像沒有中間那個環節對吧，是想直接從內容，跨到（錢）的部分，為什麼現在又多了社區這一環？是覺得直接跨比較困難嗎？
其實內容跨到（錢）可以做，但是基礎還是不夠紮實。當你的用户都是優酷和騰訊的用户，你對用户沒有直接的接觸，你不能去吸引用户，所以你們建立一個社區把他沉澱下來。當然我們不是要去取代發行平台，發行平台還是有很強大的發行能力的。其實我們做粉絲也好或者別的什麼也好的社區，其實是想相互促進的。
你能大概介紹一下你們的社區項目嗎？
我們現在萬星人頻道這個微信公眾號就是一個社區的雛形。社區無非就是一個基礎設施，有一個產品，基於移動互聯網。第二個你要有一個運營的編輯團隊，到底什麼放什麼樣的內容吸引什麼樣的人羣，第三個就是你要生產。這幾塊我們都在佈局。產品這一塊兒先從微信公眾號開始，我們做了4，5個月大概有 50 萬的粉絲了。
之前你説希望能做成像 AWesomeness TV 這樣的互聯網頻道，從我的理解來看，其實政策發生了一些變化了對嗎？
對，頻道是有一些侷限的。因為你是在一個平台上提供的功能，但是你被平台是限制住的。它的基礎設施是怎麼樣的，你只能做怎麼樣的。所以頻道我們繼續會做，但是會有點像我們的體驗店，但是我們自己還會做我們的旗艦店，就是我們的社區項目。
如何解決公司變大後的管理問題
公司現在有 250 個人了，會擔心把公司做得太重了嗎？
其實是我們有意做重的。為什麼做重，就是因為這個行業本身是不成熟的，不像傳統的影視行業相對成熟。比如説你只要是個製作公司或者製片人製片主任，你就基本上都能搞定，所有的人都不用你養。
但我們不是，我們在新媒體影視行業中什麼都沒有，全部都得內化，內部培養。而且我們要求的反應速度要快，各個環節外包的話達不到那個反應速度。我們現在都是邊拍邊播，邊拍邊播在互聯網上有個最大的好處是你可以迭代你的產品。這就要求你的中間生產週期壓的很緊，找個如果外包的話肯定無法實現。
其實“邊拍邊播”本身就是一個競爭門檻。
是的，這個就是門檻，但是過程非常難。如果能夠比別人早些解決，獲得經驗，其實就是我們的經驗和優勢。邊拍邊播對觀眾反饋是很快的，今天觀眾看這個角色不順眼，我們就把他們寫死了，然後明天觀眾又喜歡，把他寫活了。
比如孔連順和子墨的女裝。
一開始也沒太刻意，但是寫着寫着他就女的了。這個也是聯網好玩的地方。
人和項目多了之後，各種各樣的會議也越來越多了，會消耗很多時間。
對，這個沒辦法避免。因為溝通很重要。以前大家都坐在房間裏面，吼一嗓子大家都能聽見。現在就必須大家坐下來一起面對面溝通，這樣才會達成很多溝通的目的。
我很好奇，為什麼開會的時候白板上你都是寫英文？
（笑）其實是我跟他們説，每個做管理的總監你們要去讀 MBA，我們的人事總監剛剛到位，會給整個管理層進行培訓，會給大家進行培訓，還會有課程安排。
其實整個公司發展迅速的話，管理問題也會越來越多。原來我們每一個人都能溝通到的，現在不是這樣，不是每一個人都善於和總監溝通。但是我是希望大家能夠公開的、坦承的去説，碰到問題就一起來解決。
我們的人事總監也是以前在花旗銀行、渣打、NIKE、IBM 都做過，他有很多的工具可以教會大家，這樣可以讓管理上一個層次。
所以我的理解是，你們需要更多有大公司管理經驗的人來提高整個團隊的管理能力？
對的。250 個人的公司就很重了。像我們的財務總監是以前土豆的財務總監。CFO 是摩根大通的。這兩方面真的是需要專業人士。他們也不能用以前的那些思維來做事，但是他們會給我們帶來一些新的東西，就是我們怎樣有規則的，既保持大家的靈活性，保持那種可控的混亂，混亂是一件好事，也不能讓他失控。
萬合天宜打算怎麼拍電影
今年你們最重要的事情還是《萬萬沒想到》的大電影吧，上個月香港電影節你們做了一個發佈，現在項目進行到哪了？
在劇本磨合階段，叫獸（“叫獸”易小星，萬合天宜三個夥人之一）那邊已經修改了 20 多個版本了，還在不斷的調整，這個生產過程還是特別的痛苦的。同時我們也在接觸不同的投資人，差不多是 5 月份，6月份開拍，然後在今年年底或者明年年初上映。
好像比之前預計的進度放慢了一點？是遇到很大困難嗎？
也不是，其實我們還是想認認真真做部電影，做一部正規的喜劇片，不是網絡段子的集合。所以並沒有説要很趕時間很快就上。另一個我們要精挑細選各個的投資方，看他們各自手裏有什麼樣的資源能夠幫上這個電影，這些都需要花比較多的時間去考慮。
年初上線的《萬萬沒想到之千鈞一髮》，把故事時長拉到 30 分鐘，其實是在為大電影做準備對吧。但是從觀眾反饋來説，似乎不是特別好，你們內部有討論過嗎？
這個是因為我們時間上比較倉庫，整個劇本的創作到最後成片的時間非常短。當然叫獸也有意做了各種各樣的嘗試，看觀眾那個點能撐到多遠，所以這個也埋了很多實驗性在裏面。
你認為觀眾真正想看的，關心的“點”是什麼呢？
其實我們在互聯網上做得還不錯，是因為我們主創團隊有非常強的觀眾洞察，他們洞察來自於哪裏？一部分來自於數據，一部分來自於他們的直覺。這一塊兒我覺得主創不停的歷練，他們形成了這種洞察，對數據歸納總結的能力，然後他們去做，再遵循大電影的規律。
但是在電影的時候，有很多東西會不太一樣，比如節奏不一樣、故事形式不一樣，觀眾看網劇和看電影需求和習慣不同。這就是為什麼要請黃建新（《十月圍城》、《智取威虎山》監製）來做監製，就是請他來把關。他本身閲讀了大量的電影，本身總結了大量的規律。
説到監製，聽説你們還拒絕了陳國富，是覺得他對於一個電影控制力太強嗎？
稱不上拒絕吧，是一個雙向選擇的過程。因為也沒進行到那一步，只是初步的在談，也談了很多輪。最後沒有合作成有各方面的原因，還是要看緣分吧。
有一種説法是，選對投資人可能比選對監製還要重要一些，這塊你們怎麼來挑選的，現在除了你們和優酷，還有哪些確定的投資人？
對，優酷肯定是的，其它的現在還不好透露。但有一點是可以確定的，就是我們找的投資方，肯定是除了錢之外，還是在某一方面有資源的，在某一方面（能為電影）保駕護航的，這一方面是不可或缺的。
整部電影的投資應該也不會太高吧，會在 5000 萬以下吧？
投資不會太高的。
黃建新之前接受採訪時説，《萬萬》系列有 20 億播放量，如果每個人都來看，按 35 塊錢一張票，得有多少票房啊。聽上去期待挺高的，你怎麼去評估這個電影的商業回報？
其實我們不是那麼去計算，我們的核心粉絲羣也就 100 萬左右，你要做一部優秀的喜劇影片，讓不知道萬萬沒想到的人願意來看。我們覺得我們的成敗與否取決於我們是不是能把那些人吸引過來。同時，我們不能讓我們原來的粉絲一直在罵説，這個已經不是萬萬的風格了，也就是説你這個得有平衡。
就是一方面要保證萬萬本身的特色，比如説喜劇是我們的招牌；另外一方面還是想説想讓它把品牌擴大到一個更加普遍的情況。
因為它作為一部電影的話，你已經花了那麼多錢那麼多精力，你必須對它的商業回報是有期待的。這麼大的一個商業回報的時候，你必須要跳出你的粉絲羣，必須是一個非常優秀的喜劇電影。大家是因為你是一部喜劇電影愛上你，不是因為説你是萬萬的粉絲你來看。這個可能是一小部分。
之前也有許多網絡上好的內容做成電影，用行業內很熱的詞叫 IP ，最後結果都不是太好，你覺得哪些教訓是《萬萬》在做電影時可以吸取的？
我覺得最核心的是要考慮到一個問題，就像我前面説的，就是怎麼平衡你的粉絲和你需要吸引新的人。
其實像十萬個冷笑話他們走出一條很好的路，但是它就到了一億，我們就想，就是他粉絲看了也就這樣。路人沒進來。我們要解決一個問題就是讓路人進來，但是又不能太過於沖淡你的主體核心（粉絲）。
還有一種思路你索性做一個正經的大的電影，比如你是動畫片，你就做一個好的動畫片，互聯網我只是借力，藉以前 IP 的力而已，並不是説我完全從以前的主體發展過來的。
互聯網強調的是民主、開放，產品的快速生產和迭代，這似乎與傳統影視創造規律是有所衝突的，怎麼去協調這種矛盾？
是的，所有的內容產業都是這樣的。所以實際上，最關鍵的不是速度，還是在於（對觀眾的洞察）。不用過分誇大互聯網的作用，比如大數據什麼的，不要過分誇大數據的作用，數據就是個參考。核心還是對觀眾的洞察，在於你能不能打動觀眾。
你們在網絡劇上一個很大的特色是廣告有趣的露出形式，會不會把它移植到電影中去？
電影和網絡劇還是不太一樣的，它的商業模式是不一樣的的，所以在網絡劇上行的通得不一定在電影上行得通。觀眾們已經花錢進電影院看了，你再弄廣告他就會煩。所以我們會用不同的方式，也會有廣告什麼的，但不一定是片內，這個還在研究當中。
除了電影，萬合天宜今年還要做什麼
除了大電影，今年你們還會做一些什麼項目？
一個是我們之前幾個劇的新一季，《報告老闆》、《萬萬沒想到》，另外我們會做一個《黃飛鴻》的新劇，民國題材，但不是把它當特別正經的黃飛鴻歷史什麼的，有點像狄仁傑的感覺那種，也是各種亂入。反正也是單元劇，但是也有連續劇情的。也是新人導演，新的編劇。所以我們就是持續不斷去讓新的編劇和導演不斷出來。
你前面説到第二步是做社區，那從第二步延伸到第三步電商和遊戲這塊你們準備怎麼做？
這些年輕人不管你提供怎樣的服務，無論是虛擬的商品還是實際的商品，你是有大量的事情可以做。除了商品遊戲本身的好壞之外，現在電商最缺的其實是流量。就是需要客流，實體店也是，電商也是，他們有就是花錢去買流量。而我們社區做好、內容做好了的話，就會有大量流量，這些流量是可以去變現的。這種變現我們是希望説對整個品牌是有加分的，不能簡單消費賣個肉鬆餅之類的。
現在的社區你想象的是一個怎麼樣的形態呢？ 微信公眾號還是一個比較單向的輸出。
説實話沒想好，但就是覺得需要有。遲遲沒有動手，一直都在微信上面做。其實沒想好提供給觀眾什麼核心價值。
你們現在都是自己開發內容，你們會嘗試去買一些熱門作品版權嗎？
不，我們不會去玩那些錢的遊戲。比如大家都去關注那個價格的話，就沒意思了。大家都知道是金蛋的東西，你也搶不過阿里，搶不過其它那些大公司。我們會去籤那些生蛋的雞，也許他們下次生出的不是個金蛋。我們就看運氣，萬一他們生出個金蛋呢。我們會去培養一些年輕人，一些小荷才露尖尖角的人。
但這個過程可能會比較長期的一點。
我們不是很想做一個短期的東西。我們覺得做這個事情是產生長期價值的，我們就去做。我們做內容和社區的公司，都是非常長線的，不是靠錢砸出來的。我們的壁壘必須是靠錢砸不出的壁壘。如果被錢能沖垮的那就不是壁壘了，那些 BAT 一出錢隨便就把你沖垮了。
編輯：yvonne