《國樂大典-巔峯之夜》5月25日榮耀奏響 歡笑與淚水齊飛

100多個日夜，10支國樂樂團，12場競演，74首經典作品，無數次響徹舞台的歡呼掌聲，無數個關於國樂的感人瞬間…由廣東衞視與山西衞視聯合制作的大型原創中國經典音樂競演節目《國樂大典》，伴隨着不斷走高的關注度，5月18日在北京民族劇院迎來了第一季的收官盛宴——《國樂大典·巔峯之夜》。

當晚，世界馬頭琴大師齊•寶力高、國樂演奏家方錦龍、“陳氏二胡”三代演奏家等名家齊聚，攜手節目中的8支國樂戰隊和中國廣播民族樂團，合力打造一場視聽盛宴，用傳統民族樂器，奏響中華經典之聲，弘揚民族時代精神。

用國樂講述中國故事，以文化弘揚時代精神

首都北京，是中國的文化中心，各地的藝術精髓匯聚在此，融會貫通百花齊放。這座千年古都見證着中國傳統國樂的發展脈絡，其厚重的歷史人文底藴，也賦予了國樂深刻的文化內涵。作為一座國際化大都市，北京的開放包容又激發出國樂傳承的蓬勃生機。《國樂大典·巔峯之夜》這次走進北京民族劇院，匯聚了更多來自五湖四海的國樂名家和愛好者，讓他們在更高的層次、更寬廣的舞台上切磋競演，激發藝術創新的靈感。同時也在國家級的音樂殿堂中，為節目的“樂迷”們呈現了一場高水準的藝術盛宴，真切感受中華經典音樂的極致之美，用更豐富的視聽語言，生動講述“中國故事”。

國樂戰隊極致演繹，名家助陣錦上添花

作為《國樂大典》第一季的壓軸大秀，“巔峯之夜”與此前的節目競演相比，沒有了器樂比拼的硝煙味，而是一場名家齊聚的盛宴。當晚，除了從節目前十二期脱穎而出的全國六強國樂戰隊，還有兩支由觀眾票選產生的“人氣樂團”參加。多支高水平樂團的傾情演繹，在《國樂大典》這個大舞台上，留下了眾多讓人記憶深刻的經典作品。同時，“巔峯之夜”匯聚了8位頂尖國樂大師，為新生代音樂人創新國樂表達指路引航。

12場器樂競演，12場強強對決，國樂歷經千年淬鍊，悠悠音弦流動至今。《國樂大典·巔峯之夜》向所有國樂人致敬，歡笑與淚水齊飛、驚豔與感動同行。5月25日（週五），《國樂大典》第一季收官盛宴，21:10廣東衞視、21:40山西衞視震撼播出，敬請期待！

【《國樂大典·巔峯之夜》名家亮點篇】

國寶級大師登台，世界八成馬頭琴曲出自他手

世界馬頭琴大師齊·寶力高，是世界上百分之八十以上馬頭琴曲的作者，同時也是一位醉心於樂器創新的藝術家。他曾引領馬頭琴藝術的三次重大改革，奠定了馬頭琴今天的發展和成熟。維也納金色大廳、奧運會、吉尼斯世界紀錄...他用馬頭琴記錄下了無數個榮耀時刻。而今晚，齊·寶力高攜手神駿樂團合奏《萬馬奔騰》，再現傳奇經典。

　　一人玩轉300多種樂器，國樂“全能王”圈粉無數

在《國樂大典》節目中，能演奏300多種樂器，還能用一把琵琶彈出世界各地不同風韻的國樂“全能王”、現代五絃琵琶代表人物方錦龍也是圈粉無數。作為“國樂鑑賞團”的常駐嘉賓，方錦龍見證了《國樂大典》第一季的每一個重要時刻，在今晚的收官之夜，他一口氣帶來兩首作品：和青年鋼琴演奏家合奏的經典民樂《平湖秋月》，以及與月之源樂團合奏的《十面埋伏vs霸王卸甲》，詮釋如何讓古老國樂歷久彌新，讓觀眾過足癮。

“陳氏二胡”三代深情演繹《康美之戀》

在民樂界，“陳氏二胡”名揚海內外。這一流派的創立者，是國家一級演奏員陳耀星。其創作的二胡曲《戰馬奔騰》，成為二胡史上的第一首武曲，也是中國民樂的經典之作。他還突破性地創造了“連頓弓”“大擊弓”“彈輪弓”等二胡演奏的全新技法，被譽為“東方的絃樂大師”。子承父業，陳耀星的兒子、“陳氏二胡”第二代傳人陳軍，是當今中國傑出的二胡演奏家，曾在維也納金色大廳、悉尼歌劇院等世界著名藝術殿堂出演二胡獨奏，贏得“演奏胡琴的帕格尼尼”的美譽。自幼隨祖父陳耀星和父親陳軍學習二胡的陳依妙，如今也開始展露鋒芒，年紀輕輕就已出訪多國巡演。此次三代同台用器樂講述《康美之戀》一曲中，馬興田和許冬瑾伉儷心懷蒼生大愛無疆的感人創業故事。這是國樂傳承的象徵，也為這場巔峯之夜再添一把“火”。

南北胡琴名家齊聚，用弓弦譜寫萬里河山之美

南派二胡細膩婉轉，北派京胡高亢瀟灑，同是“胡琴”卻能演繹出不同的地域風情。來自香港的著名二胡演奏家霍世潔，以跨界型式活躍於樂壇，“霍氏演奏”足跡遍及世界各地。當晚，霍世潔與符生樂團合奏《阿里山的姑娘》，展現寶島風情；而來自北京的著名京胡演奏家趙建華，是中國國家京劇院國家一級演奏員，作為當今京胡演奏領域的佼佼者，他追求演奏者與樂團的琴瑟和鳴，當晚與赤焱樂團合奏京劇名段《打虎上山》，帶你一覽林海雪原的壯美。

【《國樂大典·巔峯之夜》樂團亮點篇】

燃爆了！月之源樂團與琵琶大師巔峯鬥琴

月之源樂團可謂是《國樂大典》舞台上的“後起之秀”，在創作中保留民樂精髓，融入崑曲等國粹藝術，還加入海派文化中的西洋樂因子，以“摩登風格”賦予國樂新的生命力和表現力。雖然從第九期節目才加入競演，但首度亮相一曲《霸王卸甲》就威震八方。在接下來的幾期節目中，這支“來勢洶洶”的樂隊更是一次次用實力提升觀眾對他們的期待。在第十一期節目中，月之源樂團通過琵琶的極力對奏，融入京劇和蘇琴，用旋律生動講述了《蘇三起解》的故事，穿越古今為蘇三“喊冤”。此前在舞台上有着驚豔表現的月之源樂團，在巔峯之夜的演出也備受矚目，不僅和國樂演奏家方錦龍來了一場《十面埋伏vs霸王卸甲》的琵琶較量，還攜手中國廣播民族樂團，奏響唯美寫意的《春江花月夜》。

　　神駿樂團與"國寶級"馬頭琴大師高能炫技

從《國樂大典》首期節目登台開始，神駿樂團就帶着與他們靈魂相連的馬頭琴，一路過關斬將。他們的血脈中，流淌着草原人的熱情與奔放，馬頭琴的編曲與演奏的創新，更是他們孜孜不倦的追求。神駿樂團在《國樂大典》上演繹過《鴻雁》、《萬馬奔騰》、《黃河》等多首經典之聲，能和馬頭琴大師李波同台鬥琴，也能與美國鼓手炫酷飈樂；給觀眾們展示了眾多瀕臨絕種的古老樂器，也為觀眾留下了一幕幕骨肉情深的感動。當晚，神駿樂團與世界馬頭琴大師齊•寶力高來了一場馬頭琴的“高能炫技”，《萬馬奔騰》的壯觀景象躍然眼前，同時也和中國廣播民族樂團來一次“親密接觸”，用旋律勾勒出《蒙古駿馬》的灑脱豪邁。

巾幗"音"雄馳騁國樂江湖，八方鼎力相助

由月琴名家雷羣安創立的赤焱樂團，來自時尚之都香港。在快節奏多元化的文化氛圍裏，雷羣安的內心始終燃着一股民樂之火。每期節目中，赤焱樂團總會出現新面孔，五湖四海的音樂好友與弟子，看到雷羣安發出的“穿雲箭”，紛紛來到《國樂大典》的舞台上鼎力相助。赤焱樂團在節目中是勵志的化身，幾番徘徊在淘汰邊緣，卻屢屢逆襲反敗為勝。他們不拘泥於地域所長，常常挑戰風格反差極大的高難度曲目：《北京一夜》、《打虎上山》京味兒十足。身處時尚潮流前沿的他們還擅長走“懷舊風”，創新演繹的《一生所愛》、《當愛已成往事》等港味十足的經典歌曲，成了備受觀眾追捧的新版本。當晚，赤焱樂團與著名京胡演奏家趙建華聯手演繹《打虎上山》，同時也帶來了經典京劇《夜深沉》，以赤誠之心致敬香港民樂，以焱焱之態呈現民族精萃。

龔琳娜力挺的樂團有多牛？用"新"顛覆想象

由龔琳娜和老鑼夫婦打造的龔鑼新藝術樂團，是以創作中國新民樂為宗旨的迷音獵手，力圖通過現代的藝術形式傳播中華神韻，讓傳統音符“闖入”現代文明，樹立國樂視聽新導向。在《國樂大典》的舞台上，龔鑼新藝術樂團撕掉過往光環，如同逆流而上的“縴夫”一樣，在堅持原創的道路上奮力前行：《忐忑》、《金箍棒》、《如同你我》、《小河淌水》…無論是舊曲還是新歌，在他們富有創造力的演繹下都讓人耳目一新。在第八期關鍵之戰中，龔鑼新藝術樂團迎來龔琳娜的強力助陣，選擇雲南民歌《小河淌水》作為競演曲目。素來敢於挑戰高難度的龔琳娜，運用驚人的發聲技巧，輕鬆駕馭跨度極大的音域和情緒起伏，讓觀眾領略到民樂與聲樂相輔相成之美。當晚，龔鑼新藝術樂團以一曲《遠行》表達心跡，在漫長的音樂創新之路上，願揹負着創作中國新民樂的夢想與使命，跨步遠行…

　　符生樂團“玩轉”阿里山風情

由二胡、笛簫、琵琶、古箏融合電聲樂團的符生樂團，有着“音樂玩家”的稱號。他們保持着澄澈無暇的心態去創作，以民族音樂為主體，融合了爵士、B-box等多元風格，讓聽者享受絲絲入扣、天馬行空的音樂。《國樂大典》第七期節目中，符生樂團攜外籍顫音琴演奏家強勢來襲，創新演繹《洞庭魚米鄉》，隔着屏幕都能聞到“香味”。成功補位後，符生樂團在舞台上綻放出更加耀眼的光芒，與中國音樂金鐘獎金獎獲得者劉樂同台，挑戰奧斯卡名曲《月光愛人》，備受好評。當晚，敢於挑戰不同風格的符生樂團，與著名二胡演奏家霍世潔，聯袂演繹了經典名曲《阿里山的姑娘》。

“五色旋風”歸來，千年瑤寨掀起國樂熱潮

由壯族、滿族、藏族、蒙古族、維吾爾族五個民族的音樂人組成的五色風樂團，匯聚五域獨特韻律、融合五種民族樂器，用驕陽般燦爛的音符揭開國樂華章。他們曾遺憾出局，卻又能憑藉實力迴歸。來自不同民族的他們，從內到外散發着對音樂的靈感與熱情。他們載歌載舞的表演獨具感染力，總能帶來一種歡樂向上的力量；他們各施所長，用獨具特色的民族樂器描繪出一幅幅家鄉風情畫；他們是舞台上的一道亮麗風景線，讓人們看到一個多彩的中國，一個團結和睦的中國。當晚，他們用一首《瑤族舞曲》帶你走進千年瑤寨，領略民族音樂的精髓。

　　晉風樂團"最強嗩吶"驚豔演繹《百鳥朝鳳》

從山西到廣東，從劇院到熒幕，晉風樂團帶着濃厚的地域風情，成為《國樂大典》第一支補位樂團。嗩吶、口琴、大鼓...音符的一顰一笑中，洋溢着地道的“醋溜風味”，帶你走進山西吹打樂的靈魂深處。

老、中、青三代“龍城樂將”用心奏響晉風古韻，不少觀眾還記得晉風樂團在《國樂大典》的首演趣味十足，那位用口琴子模仿人聲的小哥哥“語”出驚人。逗趣詼諧的《老鼠娶親》、霸氣雄渾的《大得勝》、栩栩如生的《牛鬥虎》、孝義木偶助陣的《三對面》、極富異域風情的《絲路駝鈴》…他們為《國樂大典》創造了許多精彩表演和經典之作。當晚，晉風樂團以“人氣國樂團”的身份迴歸舞台，和中國廣播民族樂團一同演奏國樂經典曲目《百鳥朝鳳》，用原汁原味的嗩吶和鑼鼓腔帶來震撼視聽。

潮州大鑼鼓鏗鏘磅礴，重塑經典"潮音之魂"

作為《國樂大典》第一期首發樂團中唯一的廣東本土樂團，海上城潮樂團從一開始就積攢了高人氣，以至於在第四期遺憾出局時，眾多粉絲直呼遺憾。5月18日，海上城潮樂團以“人氣國樂團”的身份迴歸巔峯之夜，攜手中國廣播民族樂團演奏《拋網捕魚》，經典的潮州大鑼鼓無疑是當晚最大看點之一。潮州音樂是一種多元音樂文化的融合，呈現出千姿百態的風格特色，在國樂歷史長河的發展中散發着年輕氣息。而傳承和發展傳統音樂，則是潮州音樂匠人生命的延續。

海上城潮樂團聚集了跨年齡段的潮樂匠人，以潮樂傳承為人生任務，化潮樂傳承為生活所需。在首期節目中，他們大膽創新傳統民樂曲目《畫眉跳架》，引發了賽場內外對傳統音樂“改”與“不改”的爭論。

在後面的節目競演中，他們堅持初心迴歸本真，展現原汁原味的潮州音樂：《八仙歡宴》、《社慶》、《大拜堂》…每一首都“潮味”十足，而演奏家脱襪赤腳演奏的樂器二絃更是讓人印象深刻。