叫獸易小星：他代表一種未來
如今，類似叫獸易小星這樣看似不正經、不太高大上的互聯網新生代導演，他們肩負着一個新領域開拓的艱難重任，他們或許代表着影視內容的未來。
一半是叫獸 一半是易小星
叫獸易小星是誰，你可能不知道，但你多半看過或聽過《萬萬沒想到》。叫獸不是全秀賢，他是易小星。如他自己所言，“我很分裂，叫獸是一個猥瑣青年，而易小星是一個文藝青年”。
易小星小時候是班裏的文藝積極分子，多才多藝，相聲小品樣樣拿手。到了高中文理分科時，考慮到理科好找工作，於是選了理科，大學讀的是土木工程專業，這一切都是因為好找工作。大學時，他看了很多電影，開始自學音頻軟件，幫學校網絡電台做節目。做了十期之後，又開始琢磨視頻軟件，自己剪東西玩，自己配音，自己寫故事，發到網上與網友分享，從那時起便積累了很多擁躉。
06年畢業以後，易小星開始如他自己所述，過起了分裂的生活，白天做土木工程師，晚上回家自己剪片子玩。到2011年，他認為新媒體市場接近成熟，自己的愛好也發展到一個瓶頸，他想看看自己到底能不能做一個真正的導演，而不是一個業餘愛好者，於是他像很多懷揣夢想的青年一樣，來到北京。
易小星在知乎是上這樣描述自己的：“6年前我是一個土木工程師，現在是一個導演。6年前我拿攝像頭拍視頻，現在我調度劇組拍短片。6年前我最大的願望是能在湖南上班，現在我在北京漂着經營一家名叫萬合天宜的影視公司。每個人在每個階段都是不一樣的自己，誰也不知道明天的自己到底是誰。”這段描述也體現了他對自己的判斷，“我是一個悲觀主義者”，在採訪中他告訴記者。叔本華説過，每個人在每個階段都是不一樣的自己，誰也不知道明天的自己到底是誰。不對過去有留戀，不對外來抱幻想，反而是悲觀主義者最具現實主義之處。
踩準自制內容崛起的點
關於網絡自制內容開始崛起的具體時間，版本太多，被普遍認知的是08年末、09年初。最具里程碑意義的是優酷自制劇《老男孩》，一夜之間紅遍網絡。實際上，08年以前，也有個別視頻網站嘗試過自制內容，但直到2011年，隨着版權價格的提高，自制內容才越來越受關注。這與易小星把握的始點不謀而合。
如今，優酷自制脱口秀節目《曉説》第一季的播放量達到1.6億次，第二季迄今為止是2.5億次，這兩個數字還在不斷變化。在優酷力推的自制節目裏，還有2013年8月上線的《萬萬沒想到》，這部2013年中國互聯網最紅的自制劇第一季的播放量目前為5.1億，而經常被拿來比較的搜狐自制劇《屌絲男士》兩季播放量達7億，脱口秀《大鵬嘚吧嘚》自2007年開播以來總播放量達到了10億。
在視頻行業競爭激烈的大背景下，稀缺的優質內容資源一直是視頻網站爭奪的焦點。除了開出高價，押注獨播外，自制節目是視頻網站必須修煉的“內功”。雖然耗時長，效果並非立竿見影，但作為視頻網站未來擺脱電視台內容的依附，增強自身內容生產的終極武器，自制勢必成為2014年視頻網站發力的焦點。優酷土豆宣佈2014年在自制內容上投資3億元，而愛奇藝、搜狐視頻和騰訊視頻的投入也不會少於這個數字。藝恩諮詢數據顯示，2014年網絡自制劇製作集數將達到1700集左右，2015年，這一數字預計可達3000集。
所有的創新都建立在融合之上
去年最紅的自制劇《萬萬沒想到》正是易小星的導演作品，通過《萬萬沒想到》，易小星實現了從一個草根原創者向新鋭導演的成功轉型。
可能你會覺得《萬萬沒想到》粗糙，甚至覺得這個劇有些四不像，但是這不妨礙它受到無數網友的追捧。
“所有的創新都是建立在融合基礎上，將一些好的創意捏在一起，再加進自己想法，看你捏的好不好。很多人説萬萬第一集是日和的風格，第二集是總而言之的風格，到了第三集，又什麼都不像。其實，這個劇的轉場形式是總而言之的，敍事節奏是日和的，吐槽方法是銀魂的，笑點模式是onion的，劇本內容是原創的，導演風格是叫獸的，所以出來的東西就是我的，因為全世界的影視劇都是這麼玩兒的。”易小星告訴記者。
易小星認為，《萬萬沒想到》的氣質自成一派，既有傳承又有創新。“我很喜歡美國的拉里·查爾斯拍攝的《獨裁者》、《布魯諾》等，我的風格受美日韓的影響，國內導演則比較喜歡周星馳。但其實周星馳也會學習美國的無厘頭，而韓國的喜劇又受到周星馳的影響，所以你看，就是會有這樣的融合。”
5分鐘內容最少需要一週寫劇本
易小星認為，《萬萬沒想到》有別於傳統視頻的主要特點有兩個，首先是，輕內容。一般只有5-10分鐘。而傳統影視劇內容，被他定義為重內容，即觀看需要花費45分鐘到1小時。“我們的反應會特別快，不像傳統影視劇，立項半年，拍攝半年。微博的火，也正是因為它的快，滿足大家快速獲取信息的需求。我們的片子就會結合熱點，這也要求我們快。通常寫劇本花費時間最長，5分鐘內容要寫一週，一天拍完，後期3-5天，半月內就可以上線。”
其次，易小星認為，網絡自制內容不在乎形式的複雜和專業，不會刻意追求高大全，只要內容好，觀眾喜歡，形式可以不拘一格。
強大的編劇力量被易小星認為是萬合天宜的核心競爭力。視頻拍攝實際上並無太多門檻，尤其是網絡自制內容，它最大的門檻來自於劇本原創能力，來源於導演和編輯對觀眾心理洞察和笑點的把握。雖然目前公司製作的內容越來越多，但易小星依然保持着對劇本的把控。“每一集我都會定選題和框架，這一期要做什麼，結果大致是怎樣，之後會有一個執筆編劇，將它寫下來，最後我會進行審閲，這也不是最終版，片場還會根據實際情況再改。”
可能觀眾只看到一個故事，但背後被放棄的劇本有很多很多。
最開始創作時，萬合天宜嘗試找過合作商，但並不順利，很多廣告主認為《萬萬沒想到》這部劇“格調不高”，但從十集以後，廣告商就開始排隊了。易小星一直對廣告的數量和形式有着很好的控制，畢竟節目時間很短，他要最大限度的保證觀眾體驗。他的創新之處是沒有把內容和廣告隔絕開來，在《萬萬沒想到》裏，除了前面三個廣告位，中間兩個露出位，後面還有三個花絮做成了內容的一部分。易小星的真誠和純粹也表現在他對植入廣告的把握上，“既然觀眾一定能猜出這是廣告，那最好的辦法就是把廣告做成內容的一部分，以一種戲謔的方式表達出來。”
懂行的人明顯可以看出，《萬萬沒想到》的製作成本非常低，公司辦公室是他們最多的拍攝場地，萬合天宜的員工説，“經常看到他們在這裏拍攝，躲都躲不開。”可以説，還未播出，《萬萬沒想到》的製作成本就已經回收還有得賺，但這種成本被易小星稱為硬成本。“我們最大的投入是軟成本。我們有一個十幾個人的強大的編劇團，每次選題都會頭腦風暴，這是隱藏在每期節目後最大的腦力成本投入，這是沒法用金錢衡量的。很多人可能都覺得腦力投入不值錢，我想證明，我們的腦力很值錢。”
找準用户羣切中他們的要害
有數據表明，對網絡視頻，觀眾給出的“耐心時長”是45秒，如果在這個時間內還沒發現內容的吸引力，他們會拖拽進度條，甚至把整個視頻關掉。而《萬萬沒想到》短小精悍，笑點密集，貼近熱點，接地氣，能在短短5-10分鐘內粘住你的注意力，貼補碎片時間，也是最適合在移動端平台播放內容。
易小星認為，《萬萬沒想到》的成功主要就是找準了用户羣，切中他們的要害。他將《萬萬沒想到》的主要收視人羣定義為20-25歲的男性，從實際數據來看，恰恰與他的定位相吻合。在《萬萬沒想到》的主要播放平台優酷與土豆上，21歲以下的受眾佔近一半，22-29歲佔30%-40%。從男女比例上看，男性佔到60%以上。《萬萬沒想到》面對的就是這樣一個羣體，他們剛剛畢業，走向社會，他們心中有夢想，但卻不得不面對冰冷的現實。他們看到劇中人物王大錘的故事會很有代入感，這個世界上永遠有一個人比我更倒黴，更屌絲，但他依然充滿熱情，敢於自嘲，在下一集迎接新的挑戰。他們是移動互聯網的重度用户，他們習慣在碎片化的時間裏刷社交網絡，看輕鬆有趣的短視頻。
以下分別是《萬萬沒想到》在優酷網和土豆網的收視人羣分佈：
此外，與其他形式相比，喜劇、無厘頭類型的自制節目更容易成功。大家上網都是抱着找樂子的心態，上了一天班誰也不想再被教育。“喜劇相對容易成功，它讓你笑笑就可以，但正劇要成功，思想深度很重要。但是，喜劇做好也不容易，人們現在的笑點都很高，老段子、傳統的方式很難逗笑他們，而一個喜劇不能讓人笑就完蛋了。”易小星告訴記者。
在易小星看來，《來自星星的你》的成功主要是找準了用户羣，它的目標用户主要是20-25歲女性，甚至20歲以下，25-30歲都可以輻射到。這個羣體很龐大，但長久以來，卻很少有專門做給他們看的東西，所以做找準定位就很容易火，比如説《宮》、《杜拉拉昇級記》等。但在易小星看來，《宮》的定位依然比較偏小女生，而《來自星星的你》定位更加準確，這部劇還用了一個似乎有腦的設定，本質還是無腦劇，講感情不講邏輯，但女生就是喜歡感性東西。
今年，萬合天宜也會推出針對女性的節目。易小星的觀點是，只要某種題材或內容的受眾羣體足夠大，具有商業價值，就會推出相應題材的節目。在做定位的時候，如果定位比較精準，會更容易切中要害，但覆蓋人數會比較少；定位寬泛自然面向的受眾更廣，但也意味着受眾需求很多、很複雜，難以切中要害。
我們還年輕 戰鬥才剛開始
相比這個節目在2013年獲得的超高人氣，《萬萬沒想到》對整個行業的榜樣價值要遠遠大於這個節目本身。它給出了一種新網絡內容形式的可能，出品方萬合天宜也提供了一種新型的網絡內容生產商的雛形。傳統的影視內容生產商以出品電影、電視劇為主，節目單集時長45分鐘起。寫劇本、選演員、定檔期、選景、出分鏡、試妝、試鏡等等一個環節都不少，流程複雜，項目時間長。即使現在拍攝的很多網絡劇，雖然初具互聯網生產的雛形，但時長和拍攝週期依然與傳統電視劇相差無幾。而《萬萬沒想到》這樣的短劇，一天拍攝完成，半個月上線，最大程度上保持了內容的新鮮度，但它的劇本撰寫卻用了拍攝時間7倍甚至更多的時間。
其實，稱《萬萬沒想到》為自制內容，或稱萬合天宜為自制內容生產方本身就是一個偽命題。因為本質上説，一切內容都是自制的，它並非憑空產生。只是視頻網站習慣將自己花大價錢購買的內容稱為版權內容，將自己投資或參與制作的內容稱為自制內容。如萬合天宜這樣的公司，如果發展順利，他們早晚也會生產出售版權的內容，如果時代配合，時機得當，他們的價格不一定比如今的這些版權內容便宜。他們與傳統內容生產者唯一的區別是，他們針對互聯網用户，他們更快。
如今，類似叫獸易小星這樣看似不正經、不太高大上的互聯網新生代導演，他們肩負着一個新領域開拓的艱難重任，他們或許代表着影視內容的未來。
易小星説的很對，他與哪些名導們最大的區別是，他年輕，他敢嘗試，他不怕喪失什麼。他更懂互聯網用户，更知道年輕人在想什麼。媒體一直在討論的是購物的網絡化，服務的網絡化，社交的網絡化，金融的網絡化，其實，最重要的是人的網絡化，一切被改變的生活方式並不是其本身迎來變革，而是人的網絡化帶來的變化。網絡化的人，他們有夢想，但缺乏信仰；他們追求刺激，缺乏耐心；他們喜歡解構，討厭意義；他們熱衷自嘲，鄙視虛偽。這羣互聯網人審美品位、內容偏好與傳統媒體時代的受眾完全不同。
針對《來自星星的你》走紅，易小星曾寫過一篇文章。他用自嘲的方式表現了這部劇的火爆。
結尾的時候，他寫到，“身為一個小小的內容創作者，我非常難過，我難過的不是‘叫獸’被韓國人搶走，而是我們文化上的弱勢。今天我會努力致力於內容製作，讓更多有才華的年輕人展露自己，讓更多驚豔的想法得以實現，我一個人的力量雖然微小，一家公司的力量雖然綿薄，但我們還年輕，戰鬥才剛開始。
我們願意成為前仆後繼的大軍中，衝在最前面的勇者！
即使在外人看來，像是面對風車的堂吉訶德版可笑。
我們終將獲得勝利。
即使那時候，沒有人記得我們是誰。