詩意民謠唱作人藍蓮：寫歌是將情感用音符語言翻譯

每個人都有屬於自己的民謠情懷，而在這個夏天，藍蓮的《空生花》讓人頗為驚喜，特別是《空生花》是藍蓮作為民謠唱作人和製作人獨立出版的首張個人全長專輯，製作歷時一年。《在河流的盡頭》與《索要》，空靈清澈，像是一個詩意的女子在向人傾訴，不僅因為旋律動聽悅耳，更因為它們承載著一種情懷。

目前在樂童眾籌中的專輯《空生花》是藍蓮作為民謠唱作人和製作人獨立出版的首張個人全長專輯，製作歷時一年。專輯中十二首歌的詞曲和演唱均由藍蓮獨立完成，她擅長從細微之處描摹情緒，如同將小說和電影的片段濃縮定格在音符中，靜聽唯美，細思有意。

在獲悉這張獨特的新專輯於2018年6月21日上線後，筆者去了解了一下這位製作人為何有著如此詩意與文雅的風格，才知道藍蓮是一位英國語言文學專業出身的英文翻譯，有著自己的事業的同時也追求著自己的夢想。

“你是觸手可及一碰即碎的記憶”“你向飛鳥索要翅膀，轉過身與風對抗”有人說藍蓮寫歌像寫詩，在她看來寫歌就是在把人想要表達的情感或主張用音符的語言翻譯出來，讓聽眾在短短的幾分鐘內達到共情，或者是純粹地享受其中，經歷一場酣暢淋漓的快樂或是聽到一個曲折動人的故事。

藍蓮說，情是第一位的，它是歌曲的靈魂，沒有情在裡面，一首歌就像一張精美的賀卡，即使歌詞裡寫遍世間所有美麗的東西，也一定是徒有其表而沒有打動人的實質內容。

在談及對詞的標準是，藍蓮表示一定要言之有物，不純粹堆砌，白話文、詩歌語言或略帶古風的詞都是選擇項，哪一種都可以，只要能用它們寫出有新意的作品。而對曲的標準則是希望旋律能夠朗朗上口，同時又儘量避免使用大家耳熟能詳的一些普遍旋律。這一點眾所周知其實有一定難度，所以藍蓮說自己也只是在力求創新。

這是一張歌唱失去的專輯，這些歌的詞曲音符貌似是從虛空中生出花來，其實源頭來自於那些生命中來過又離開的人，他們有赤誠純澈的愛恨情懷，有陌生溫暖的真實心意，正是這種茫茫人海中明滅閃爍的相遇與分離，讓我們的人生既歡喜又悲悽，讓我們更有勇氣一邊面對現實桎梏和生存勞碌，一邊又在黯淡悲涼的人生底色上不屈地追逐幻夢一般的希望之花。