賀歳枠大戦映画マーケティング決定初週末興行成績

興行収入が良いかどうか、マーケティングが重要であることは、映画圏の共通認識である。“映画のマーケティングは事前の口コミを作っている。”映画評論家の周黎明は記者に、“それは少なくとも第1陣の観客の入場&rdquoを無視することができる;前の2週間の興行収入が成否を決める市場規則に基づいて、これらの観客の数は映画の基本的な興行収入を保障するのに十分である。

から分かるように、映画興行の戦いは映画マーケティング戦であることが大きい。特に50本以上の映画が同じ殺し合いをしている賀歳枠では、この戦いは異常に悲惨になるに違いない。“趙氏孤児”は文芸映画を時代劇の大作に包装し、“弾丸を飛ばす”に5000万元を割って宣伝発行し、“大笑江湖”は北方市場を主力とし、“非誠勿擾2”は馮氏ブランドを最大限に発揮した。4本の大作はマーケティングでそれぞれ大きく文章を書いており、興行収入でも収益が豊富——“大笑江湖”は2週間で億を超えた。“趙氏孤児”は2週間で1億8千万元、“弾丸”は11日で4億元を超え、“非誠勿擾2”は1週間に2億元に達した。

マーケティング力が映画の興行収入に比例することはすでに認められている事実である。しかし業界関係者は、国内の映画マーケティング手段はまだ初期段階にあり、マーケティングの概念を統合しておらず、せいぜいハリウッドの毛皮を学んだと考えている。その怪象の一つである映画の宣伝投入は興行収入の動向を大きく決定しているが、後者は口コミ、品質とあまり関連していない場合がある。

“弾丸”硬い,“趙孤”柔

10月、“弾丸”の公開から2カ月。京滬の地下鉄、バス駅前の看板には、“姜文、葛優、周潤発の三影帝の同シーン”のポスター欄が立っていた。新聞や雑誌を開いて、テレビをつけて、“弾丸”の広告があちこちに広がっています。

“興行収入が良く売れるためには,この映画は一定の認知度を持たなければならない.”“弾丸”の馬珂プロデューサーは本紙の取材にこう語った。マーケティング戦略を立てる前に、““弾丸”はコストを回収し、少なくとも2000万人がチケットを買って見なければならない。10%の換算率では、2億人の広告カバー率が必要だ。”

姜文の映画のように、“弾丸”のマーケティングも硬かった。今年初め、馬珂は12月16日に公開されることを発表し、“危機的”の新年枠を早めに決定した。6ヶ月に及ぶ宣伝周期の中で、“弾丸”の宣伝方式はすべての主流メディアをカバーし、ネット、テレビ、新聞雑誌、放送などを含み、真の意味での“広而告之”を達成した。

実は、このような大規模な宣言規模は、本物の金銀だった。馬珂は、“弾丸”の宣伝費は5000万元に達し、映画1億5千万元投資の3分の1を占め、国産映画の先駆けとなったことを認めた。“4億の興行収入がなければ、このコストは回収できない。”映画公開前、周黎明は、“弾丸”の全カバー式の宣伝投入が少し危険になっていることを心配していた。ハリウッドでは宣伝が3分の1を占めるのは普通のことだ。しかし国内では、制作費1億元の映画で、宣伝費は最大2千万元”

““弾丸”は自分の弱さがあり、姜文の大衆普及度はまだ足りない。”マコは、なぜ高密度の広告投入戦略を推進しているのかをこう説明する。周黎明はさらに例を挙げた:“姜文は評判はいいが、すでに監督に転換している;周潤は有名だが、必ずしも市の応援力があるとは限らない;葛優は賀歳枠で連続して出場して、もう売りにはならない。“弾丸”は続編でもなく、物語の基礎もなく、言い訳もなく、マーケティングが最も悪い。”そのため,“弾丸”のマーケティング方式はお金,店頭を打ち破り,認知度を交換するしかない.

は“弾丸”に対して,賀歳枠の他の3部大作のマーケティング戦略は楽かつ“軟性”が多い.周夜明けから見ると、彼らにはそれぞれ賢いところがある。““大笑江湖”の売りは趙本山と小瀋陽で、市場の位置づけが明確である。それは陳凱歌の“趙氏孤児”と同じ台を選び、一種のウィンウィンの局面を形成した。”周黎明は、この2つの映画は悲しいギャップが大きく、スタイルが相補的であることを明かした。陳凱歌が好きな人は必ずしも趙本山が好きではありません。2本の映画には正面衝突はありません。““大笑江湖”が“非誠勿擾2”と集まれば、きっと衝突してしまいます。コメディーばかりなので、視聴者はもがいてしまいます。”

また,“笑江湖”の手法も考える価値がある.映画評論家の場を設定しない唯一の大作です。“口コミは少数のエリート層に握られており、映画評論家は“笑江湖”の受け手ではなく、逆にマイナスの宣伝になっているに違いない。”周黎明は、それとは逆に、“趙氏孤児”は多くの映画評論家によって支持されているという。“趙氏孤児”は、12月18日に予定されていた上映期を12月4日に移し、“同質”の“弾丸”に触れないようにし、“笑江湖”と自慢することを選んだのも優れている。“非誠勿擾2”、“のマーケティングは最も楽といえる。馮氏喜劇はすでにブランド効果を形成しているからだ。”なので、馮小剛のマーケティングは軟性で、広告を埋め込むだけで6000万元のコストを回収しました。

はセールスのみで,マーケティング

はない

“映画のマーケティングが初週末の興行成績を決定した。”マコ直言。映画の質と口コミの反発が映画の4週目から6週目までの全体的な興行収入の動向を決定したが、これは1本の映画が“超売座”を定義できるかどうかの鍵であるが、前の2週間の興行収入が成否を決める市場規則に基づいて、マーケティング先行の策略は変わらない。

は評判が良く、興行収入が惨敗した例が多い。““志明と春デレ”、“私は植物人間です”はどちらも悪くありません。それらは旅行販売がわからない、あるいは販売されていないことに失敗しています。”周黎明は、これらの映画はまだ口コミ効果を形成していないため、最初の週末の興行収入が悪いため早めにオフラインに追い込まれることが多いと説明している。今年の圏内で公認された最も失敗したマーケティング例は、呉宇森監修の“剣雨”である。この映画は最初は呉宇森作品を強調しすぎ、後期は蘇照彬が真の監督であることを強調しすぎて、両方とも頼りにならなかった。最も致命的なのは、“ヤマカエデの恋”“インセプション空間”“ディ仁傑の通天帝国”と同一期を選び、光彩がとっくに隠されていることである。

中国映画市時代以来、製作業者たちはマーケティングの重要性を徐々に意識しており、これもハリウッドの工業化モデルを参考にした大きな進歩である。映画をどのように宣伝すればよいのか,これは映画が制作以外に直面している最も基本的な命題である.しかし、“中国映画とマーケティング戦略はすべて初歩的な段階にあることは否定できない。”馬珂はそう言った。

“ハリウッドに比べて国内の宣伝はいくつかのカードを手にして宣伝している.”周黎明は、国内の大作の宣伝効果は、マーケティング手段によるものではなく、メディアの人気によるところが大きいと明かした。ハリウッドはまさにこれとは逆で、メディアは評判が良くなってからフォローして報道するのが一般的だ。したがって、ハリウッドのマーケティング手段はもっと成熟し、より多様化しなければならない。

“ハリウッドの映画マーケティングはネットワーク2.0時代に入ったといえる.”周黎明は、“暗黒騎士”は仮想と現実の相互作用のウェブサイトマーケティングプラットフォームを採用していることを挙げた。ワーナー兄弟は30近くの映画ストーリーに関するサイトを設計し、ゴタン市の警察署、鉄道会社、タクシー会社、銀行、教会、新聞社、テレビ局などを含み、都市生活のあらゆる面をカバーしている。“仮想”のゴタン有線ニュース台は、バットマン、“ピエロ”などの映画人物を中心にトーク番組を制作しており、そのリアルさに驚く。小コスト映画“魔女ブレア”もネットワークを介して上位に成功したマーケティングケースである。それは自分をドキュメンタリーに包装し、人々の猟奇的な心理を利用して、わざと仮想と現実を混同し、ホットな話題を作ることで、100万ドルの低コストで破億の興行収入を獲得した。

中国映画は現在、ハリウッドマーケティングの毛皮しか学んでいない。一方、メディア資源が1本やいくつかの映画に集中しすぎる場合、大規模、大投入された爆撃マーケティングによる負の影響も無視できない。“大作の口コミと興行収入は往々にして比例せず、”映画評論家が本紙の取材に成功した際、昨年の賀歳大作を例に挙げると、““十月包囲城”と“三銃撮影事件驚き”の興行収入はそれぞれ2.9億元と2.4億元だった。宣伝力がほぼ対等な場合、口コミの良し悪しは興行収入総量を最大10%&rdquo上昇させる;この論理によれば、前者は後者の興行収入より数千万多いだけで理解されにくい。

“実際、マーケティングと映画の質の興行収入への貢献は、後者が大きな頭を占めていると思います。映画の品質は映画後期の収益を決定する.”マコは記者に伝えた。周黎明も賛同し、マーケティングは確かに重要だが、口コミこそ興行収入の王道である。