映画エンターテインメントマーケティング:メディア産業化の7つの武器

ハリウッドは生産型企業が行うプロジェクト管理制に厳格に準拠しており、大量の良質な映画を生産しているし、監督を驚かせている。すべてのプロジェクト管理マニュアルと同様に、ハリウッドで映画を生産する際のプロジェクト管理書は数十ページ、多いと数百ページ、1つの刃物、スツールの予算範囲まで細かくなっている。張小争い博士は映画娯楽マーケティングシステムを産業価値チェーンモードに従って精製し、相応に映画娯楽マーケティングの7つの要点を提出し、“7種類の武器”と呼ばれている。

(一)市場化企画

観客の好みを把握するために、ハリウッド各社は長い間市場調査を重視し、視聴者がどのようなタイプの映画を見るのが好きかを調べてきた。調査によると、SF映画、アクション映画、コメディー映画などの軽松型が75%と1位を占めており、これに対して毎年夏(ゴールデンタイム)に大量の映画が発売されている。本編、文芸映画、史詩映画、社会映画などの厳粛型が60%前後を占めており、毎年秋冬(ゴールデンタイム)にも大量に発売されている。市場調査の内容には一定期間の大衆社会思潮とは何かも含まれている。“9·11”事件発生後、アメリカの人々はパニックに陥り、ハリウッドは観客に現実の悩みを一時的に忘れさせる魔法映画を発売した。“ハリー·ポッター”、“指環王”などのシリーズが流れている。

は20世紀30年代に、ハリウッドの各大手会社はすでに中国市場に対する全面的な研究を展開し、あるものは“中国部”を設立し、題材、俳優、観客、市場などの全方位から中国映画市場をどのように運営するかを想定している。中国映画市場を“都市”、“小城”と“田舎”の3レベル領域に分けて調査し、ハリウッドの映画を“アクション映画”、“恋愛映画”、“SF映画”、“災害映画”、“歴史映画”、“音楽劇映画”、ldquo;社会問題映画”dquo;に分けて調査した。アジア映画”と“合作映画”などの10種類は中国視聴者に意見を求め、より中国市場に適した調整を行った。

有名な張芸謀監督は“現在、中国の大部分の観客は主流娯楽映画の観客であり、アメリカ、インドもそうであるため、視聴者を育成することは無視できないと指摘している。映画を撮るには適者生存の市場法則があり、よく撮れないと誰も見ず、投資しても回収できない。このままでは,どうして市場を失わず,観客を失うことができようか?監督としては、自分の作品に責任を負うだけでなく、投資家に責任を負うだけでなく、観客にも責任を負わなければならない。”

市場調査と分析に基づいて,良いプロジェクトを確立し,プロデューサーは異なる要素資源を配置し,対応するマーケティング企画案をとり,国や地域に応じて発行方式や戦略を決定する必要がある.

(2)工業化生産

“映画工業の本質は,映画プロジェクトに対して撮影,制作,宣伝,上映の工業化パイプライン作業に従って興行収入を取得し,制作とマーケティングコストを回収するほか,投資家の投資をリターンさせ,新たな映画の再生産という循環的な流れを実現する過程にある.”張小争いは、ハリウッドはその豊富な経済条件と豊富な経験によって世界映画工業制作の中心になり、完備な商業映画制作と普及システムを形成したと考えている。

映画工業のいくつかの基本要素としては,独立プロデューサー制度,スター制,ジャンル映画,高額な宣伝費用,プログラム化された映画制作の流れ,定式化された映画叙事手法や内容などがある.

映画工業の基本的な論理は営利であり,映画の芸術水準は副次的である.

映画工業化生産は、中国映画産業運営の基本的な要求である。

(三)病院化発行

映画院線は映画市場の長期競争の産物であり、製作業者或いは発行業者といくつかの映画館が一定の経済と契約の連結を通じて、1つの時期内に形成された経済互恵連合体であり、排他性と特色経営の顕著な特徴を持っている。院線制の確立は、すでに国際共通の潮流になり、その巨大な魅力は映画市場マーケティングでも日々明らかになっている。

2002年6月1日以来、政府の推進でスタートした中国映画院線制改革は、過去の映画四級発行制度を変え、従来の国内映画市場の地域間のブロック分割と閉鎖状態を打破し、発行コーナーを減少させ、映画館と製作側の興行収入を向上させた(映画館は台帳映画から40%から46%から48%に向上した。国産映画は48%から50%に向上しました制作側の分割は35%から38%から40%に向上した).

院線制が近年推進され、映画市場の規範的な経営と開放競争を更に促進するために基礎を築き、密輸映画の上映、興行収入の隠蔽、海賊版の氾濫などの現象をある程度解決し、製作側がもっと多くの資金を新映画の撮影に投入することを確保し、院線会社に投資を拡大して映画館改造を行うことを促進し、それによってより多くの観客を映画館に入れるようにした。

は現在中国の特色を持つ院線制であり、世界の多くの国家映画市場の院線制とはまだ異なる。中国の現在の市場では、院線会社は発行会社と縛られており、異なる院線はほぼ同時期に同じ映画を上映するのが現実的である。# p# サブタイトル# e# (4)メディア化運営

映画自体は強い伝播メディアであり,他のメディアや娯楽形式との競争に独自の優位性がある.観客にとって、映画は最も直感的で、最も広く、同時に最も細かい情報担体となり、イメージ、生き生きとした方法で一般人の生活に影響を与えることができる。この効果は映画の範疇を超えることが多く,実際には製品の最も有効な広告宣伝媒体となっている.価値を最大化するためには、映画は徹底したメディア形態を備えなければならない。そのため、張小争いは:“映画は消費財メディアであり、制作業者と監督はいわゆる表現思想を追求したり、芸術境界を追求するのではなく、映画自体の属性に注目すべきである。”

マルチメディアチャネル課金.映画は多くの大衆に喜ばれる娯楽方式として、市場の潜在力は限定できない。映画市場の概念には、伝統的な映画館のほかに、ホームビデオテープ、ホームレーザービデオ、映画の特殊製品(例えば、おもちゃ、衣類、生活用品など)、特に無線テレビやケーブルテレビが含まれる。映画市場を映画館と捉えるだけでは、立ち後れた観念でもある。現在の海外映画の発展を見ると、映画の興行収入は多岐にわたる。このうち,伝統映画館,ホームビデオ,衛星放送がそれぞれ約1/3を占めている.映画の放送メディアも単純なスクリーン伝播から多くのメディア伝播チャネルに変化している.

映画ソフト広告。ある製品が映画のストーリーやシーンである位置を占め,観客がその製品や会社のマークを記憶できるようにすることである.中国映画は現代大衆の題材が少なすぎて、映画のソフト広告の挿入を深刻に制限しており、映画の流行メディアの特徴もうまく表現できないと考えられる。映画の軟性広告は変化が多く,様々な方法で映画の隅々に隠されている:クローズアップシーンは軟性広告が大好きな“身を寄せる”の地である.主人公とスポンサー製品が同時に登場すると、クローズアップされることが多い。特に、それが飲み物やタバコを飲む時、製品商標ははっきりしている。映画のセリフで製品を呼び捨てするのもソフト広告の使用手段の一つです。中国では、映画ソフト広告は馮小剛映画とともに観客や業界に知られている。“大物”で次々と商品スポンサーが登場し、モトローラが“携帯電話”をスポンサーした400万人にも無駄がなく、映画で主演が使用しているいくつかの携帯電話が市場で注目されている。

パッチ広告です映画パッチ広告はアメリカの映画産業の重要な収入源です。過去、中国映画界の映画に対する認識は映画を叙事芸術の分野に限定しており、映画をテレビ番組のようにパッチ広告を手配していなかった。良い映画が多くの観客を集める中で、映画の広告メディアとしての価値が顕在化する。

共同販売促進。共同販売促進とは,商品メーカーが出資し,商品販売促進と映画販売促進を連携させ,消費者の前に現れることである.例えば、映画ポスターの方式を通じて良好な広告効果を産生する:“電子ラブレター”の予告編には、明らかに“アメリカオンライン(AOL)”の“笑顔”マークが現れた。映画自身の広告(予告編,ポスター)と製品マークが同時に出現し,面白い共同販売促進を形成する.“携帯電話”と国美電器の共同販売促進、“英雄”とドプラ携帯電話、“十面待ち伏せ”と方正パソコンの共同販売促進が成功例だ。

“中国映画がメディア化の道を歩むと、中国映画産業化は本質的な一歩を踏み出す。”張小争いは:“中国映画業界は:映画のメディア製品形態を開拓する一方で、転換可能な映画作品を撮影する必要があると考えている。”

(5)産業化開発

映画娯楽マーケティングの観点から見ると,今後の映画機関の最大の財源は映画発行収入でもパッチ広告でもなく,映画ブランドや著作権からの派生ライセンスである.すべての映画に関する著作権、製品、記号、ストーリー、文字、映像、テーマ、人物、音声は、すべて具体的な消費財に物化し、映画産業化の超常規の発展を推進することができる。

映画産業化開発には2種類の相互関連の形式がある:1つは映画自体“タイムウィンドウ”発行方式であり,1つは映画関連商品開発方式である.“時間窓”発行は著作権経営モードであり、プロジェクト映画が馬に乗った後、強力なブランド力と多くの市場チャンスは、テレビ、ネットワーク、CD、DVDなどの方式を借りて、釈放と獲得する必要があるため、映画館から上述の各伝播方式までの具体的な時間間隔は、1つの完全な“時間窓”である。関連商品開発式はブランド経営モデルであり、主におもちゃ、ゲーム、服装、旅行などのブランドライセンス業務を指す。

(6)政法化規範

各国の映画市場において,法律法規は映画の運営を規範化する極めて重要なツールとされている.法律法規が映画娯楽マーケティングに与える影響は主に2つの方面に現れている:1つは法律法規を用いて映画作品の思想内容を制限することである;2つは法律法規を運用して映画娯楽マーケティング業務を規範化することである。

映画娯楽マーケティング活動では,映画制作,発行,再生,関連権利の譲渡には契約が欠かせない.これは市場経済商品取引の法的根拠だ。映画契約は,クリエイター,プロデューサー,利用者などの映画の制作と合意を達成させることである.

また,映画プロジェクト運営者は,広告活動に関連する様々な契約における法的責任や義務を審査し,権利と義務が適応することを確保し,契約の履行に信頼できる法的根拠を持つ.

映画産業化開発は知的財産権に基づく商業行為であり、許可は1種の法律行為であり、映画関連商品を生産するには映画知的財産権所有者の許可を得なければならない。

(7)資本化財務

投資家の目的は,手元の資本を投資を経て絶えず増加させることである.そのため、財務管理は映像プロジェクト管理の核心であり、実質的に資金需給形式で表現された資源配置過程である。

映画プロジェクトは準備段階で資金予算を作成する必要があり、撮影段階でコスト計算管理を行い、製作グループの計画、ノルマ、予算の実行状況を審査と検査し、映画コストの低下或いは支出超過の原因を分析し、措置を採用し、生産コストを下げ、資金安全を確保する。

中国映画業界は発展資金不足の困難に普遍的に直面しており、新たな資金投入が強く需要されている。社会資本は産業融資ルートを通じて映像業に溶け込み、操作方式で映像産業リスク投資基金を設立することを提案し、産業発展の資本不足問題を根本的に解決する。

が急速に発展している中国映画業界も、公開上場、資本再編の過程を経験している。資本の蓄積と蓄積を通じて、産業内にいくつかの大集団を先導し、映画産業全体の発展を促進することができる。