Jan：私はすでにオンラインの準備ができています。

観客の消費習慣の変化を直視しなければならない。現実の題材映画のジレンマは世界的なものだ。

注：この記事は監督の陳克新がiQiyi World Congressで講演

した1980年代の香港、私の年齢が今の90年代に近い頃、私はすでに映画を作っていました。当時は幸運にも香港映画の全盛期に追いつくことができ、面白い題材に出会い、たくさんの映画を作ることができました。

しかし、1995年から1996年にかけて、生態系全体が変化した。

ご存知のように香港はとても小さいです。香港映画は常に海外華僑の生態系に依存し、その創作を支えてきた。当時、新馬泰や欧米のチャイナタウンの華人市場は縮小していた。年配の観客は映画館に行かないので、若い観客は現地の文化に溶け込み、中国語映画は必要ありません。さらに、台湾市場は1995年から96年にかけてアメリカの大手映画会社に開放され、独自の配給制度を確立し、輸入枠の制限が撤廃された。2年以内に、中国映画、香港映画、台湾映画の市場占有率は60- 70%から1.6%に上昇した。

私は30代前半で、何もなかったので、運命を変える方法を探し続けました。もう20年以上映画を作っているなんて信じられない。

20年以上にわたり、私は自分の創作の方向性を大きく変え、さまざまな市場に参入し続けてきました。ハリウッドに行った後、日本、韓国、台湾、シンガポール、タイなどの新興映画市場とのアジア映画の仕事を数年間やってきました。ついに中国本土に到着し、過去10年間見られなかった良い市場に遭遇しました。

観客の消費習慣の変化に直面しなければ

ならないこの10年間、中国大陸市場は世界映画の100年の変化を経験した。

私たちは大ヒット映画の時代からコメディやロマンス映画への変換を経験しました。また、70年代から80年代、85年代、95年代、さらには今日の観客の変換の後に、主要な観客を経験しました。また、すべての映画館から、一流都市に集中し、高い知識レベルと高い教育を受けた観客にサービスを提供し、今では2、3、4、5行に沈んで、小さな町の若者の変化に対応するために、

映画作家にとっては途方もないが、まだ毎日直面していることです。

この変化は近年さらに激しくなり、インターネットやモバイルインターネットによって若者のライフスタイルやエンターテインメントの消費方法が変化しています。以前はテレビの前で食事をしてテレビを見ていましたが、スマートフォンやi Padがあり、いつでもどこでも映画を見ることができます。

この変化は業界にも当てはまり、インターネットが視聴者を奪ったと不平を言い始めました。観客が実際に支払うことを躊躇しているのは、数時間の時間のコスト、外出の手間です。彼らにとっては、アカデミー賞を受賞した映画をダウンロードするために携帯電話で5ドルや10ドルを費やす方が良いでしょう。

視聴者はますます時間のコストを気にしており、私たちが思っているよりもずっと賢いです。

同時に、私たちは生き残り、利益を最大化しなければならないというより大きな外的圧力もあります。これにより、多くの映画コンテンツクリエイターが大スターや大プロダクションのスペクタクル映画に傾くようになった。実際には、映画館も非常に困難であり、現在の市場の変化に直面して、資本と不動産の誘拐に直面して、彼らの運営コストと流通コストは非常に高いです。大規模な映画産業チェーン全体が実際には損益分岐するのは難しく、ましてやこの1年2年間は映画が再び冬に入ったように見えます。

現実の映画のジレンマは世界的ですが

、インターネットは映画市場の不安定さのためではなく、インターネットと伝統的な映画の組み合わせのより楽観的な状況を見ています。

私はよくチームに、自分の強みと欠点を認識する必要があると言います。私たちは徐克や周興耀のような映画作家ではなく、スペクタクル映画や1、2、4、5線のコメディ映画を作る人でもありません。

だから、私自身の悩みもあります。私は常に現実的な題材を撮ってきたので、香港では都市や人文の映画を撮っていましたが、中国本土にも来ました。10年前の大ヒット映画が流行していた頃は、現実的ではないものを撮ろうとしましたが、常に問題がありました。

中国の映画市場の変化は、世界と一致しています。米国でも、スーパーヒーローのドラマやアニメーションの大ヒットが市場を支配しており、本物の成熟した本物の商業映画-まだ芸術映画ではない-実際には生活の余地はほとんどありません。

市場の観点からは、ますます厳しい状況を感じています。多くの場合、2、3年かけて作った映画は、2週間の幸運に直面することになります。この2週間の幸運は、多くの場合、まったく2週間ではなく、1週間、週末、あるいは週末ではなく、1日です。私は私の最後の映画を覚えている、映画館は私に一日のチャンスを与えるために、映画を並べた後、次の日にどのように削減するかは関係ありません。

さらに悪いことに、映画はしばしば社会的な話題になります。この一周间社会で何のニュースが起こったか、天気が良いかどうか、あなたの相手は誰ですか、あなたの相手は水軍を雇って黒あなたに行ったことがありますか

私はネットドラマに非常に夢中

になってこのジレンマをどのように破るか？よく見ると、エンターテインメント業界全体の資本が入ってきていますが、実際には、インターネット上では、若者が本当に好きな爆発的なコンテンツは飽和度にはほど遠いことがわかります。例えば、ネットドラマは非常に燃えているように見えますが、本当に若い人たちを喜ばせるネットドラマは限られていると思います。

実際には、私は個人的にオンラインドラマのカテゴリに非常に魅了されていますが、これは主要な動画サイトの台頭のためではなく、私は非常に長い間この日を待っています。

1970年代、私はアメリカのミニシリーズに大きく影響されて育ちました。私の家にはエアコンがあった唯一の場所があり、母の店でした。夜は店の床で寝て、家族初のカラーテレビを見ていました。テレビではアメリカのミニシリーズが放映されていました。アフリカ人がアメリカに行くという有名な小説『ルーツ』などです。

当時のアメリカには小説を基にした素晴らしいミニシリーズがたくさんありましたが6話か8話しかありませんでした若い人にとっては映画館よりも粘着性がありましたその後、1990年代にアメリカで撮影をしたとき、中国本土では“人間4月”という非常にホットなテレビシリーズがあると聞いて、私は戻って購入し、王黄玲先生の脚本を見ました。私たち中国人はすでに良いテレビシリーズを作ることができるので、いつか私もテレビ業界に移行する機会があると思いました。

その後帰国し、アジア映画を始めました。当時、日本や韓国のテレビ局との共同ドラマも試みたが、結果的には実現せず、多くの共同映画が作られた。

最後に、私は本土に来て、また、映画をやっている側では、テレビ業界の専門家に尋ね続けて、もし私たちの映画監督がテレビを行うために変換された場合、利点はありますか？可能です。その結果、3つの結論に達した。

第一に、実際には、中国本土では、もともとテレビシリーズの監督は映画監督であり、テレビシリーズの提案に変換されていません。映画業界の不況により、多くの映画監督がテレビシリーズを作るようになり、多くの監督がテレビシリーズを作るとき、映画を作るときとは全く違う“これは仕事だ”という考え方を持ってやっています。

第二に、海外の多くの国と同様、中国のテレビはC（消費者）産業ではない。私たちが直面している意思決定の人々は、実際にはtoB（産業）、一部のテレビ局のトップ、少数の人々が全国の視聴者が見るものを決定します。

香港映画が衰退した大きな理由を思い出します。1980年の香港映画の最もホットな時代は、toCではなくtoBだった。当時の香港の人口は700万人しかいなかったので、toCは香港映画をサポートできなかった。私たちの映画はすべて台湾に売られ、海外に売られなければならないので、映画を買う人の数が業界全体の方向性を決めます。これは香港の映画産業全体の衰退の原因であり、中国本土のテレビ産業にとっても潜在的な隠れた危険である。

第三に、テレビシリーズのストーリーテリング方法や収益モデルは映画とは全く異なります。映画は質の追求ですが、テレビドラマは量の追求であり、8話、10話だけでは儲からないので、映画監督にとっては適応するのは難しいです。だから待っていた。

今日、動画サイトが出てきて、8話、10話のエピソードが可能になったので、その時が来たと思います。

経済的なボトルネックだけでなくストーリーテリングのボトルネックにも直面すべきです私はしばしば映画を作るとき、それが終わった後に本当に良いものをたくさんカットしなければならないと思う。90分から120分のフォーマットには合わないからです。正直なところ、120分では物語が終わらないので、大ヒット作では細部を伝えることが不可能で、それが映画のストーリーテリングの最大のボトルネックだと思います。

だから、ネットドラマにはチャンスがあると思います。ナイーブだと思いますが、ネットドラマは好きなだけ映画であるべきだと思います。8時間は8時間、6時間は6時間です。今では12時間のシーズンが主流ですが、2時間半のミニシリーズにしたい場合もあります。

私はインターネットはまだ非常に新しい産業であり、多くのことを革新することができ、新しいアイデアに直面することができ、これはおそらくインターネットや動画サイトのクリエイターにとって最も魅力的な場所です。

大画面への執着を忘れる時が来

ましたアメリカ映画が直面している最大の問題はスーパーヒーローやアニメに完全に支配されていることです過去10年間で非常に人気のある監督たちも、クリエイティブなジレンマに直面しており、新しいプラットフォームを見つける必要があります。実際、スパイア·バーグのようなアメリカ人監督は、10年以上前からテレビやインターネットと交流しており、さまざまなテレビシリーズやネットワークシリーズを制作してきました。これは私たちが利用できるものだと思います

ここ数年、アメリカのドラマのレベルは上昇し続けており、そのモデルも変化しています。必ずしも毎週放送ではなく、元のテレビシリーズほど長くなる必要はありません。視聴者は今シーズンを通してダウンロードし、週末に連続して見ていますが、それは映画館と同じですが、彼は小さなスクリーンで見ているかもしれません。

ですから私たちは大画面に魅了されているという考え方を忘れ始めなければなりませんなぜなら今日の若者たちは大画面の中で育っていないかもしれません彼らの大画面に対する認識は私たちとは異なるからですカンヌでは最近多くの議論があり、誰もが大画面を擁護している。どの時代にも習慣があり、最も重要なのはコンテンツです。

現在のデータを見ると、長い動画を見ても携帯電話で見ている人が多いことがわかりました。何度も涙を流したのは、飛行機の中で見た映画だと思います。飛行機の画面は小さくて質が悪いのですが、ヘッドフォンをつけているので、世界から孤立しています。地下鉄で携帯電話を持ってビデオを見るのと同じように、小さな画面を見ないでください。彼は映画館よりもヘッドフォンをつけている方が集中できるかもしれません。

将来の可能性は非常に大きいです。限り、私たち映画人、ビデオサイト、テレビ局の意思決定者、投资側すべて私たちが持っている先入観を手放すことができますが、実際には可能性は無限であるはずです。

昨年、私は『七月と安生』という映画を監督しました。これは若い人たちが見るのが好きな映画ですが、テーマも少し掘り下げていて、観客の評判も良いです。奇跡的に初日の1000万枚から最終的には1億6700万枚になりました16倍から17倍になりました映画のデータに関しては、16 〜 17倍は非常に祝う価値があります。通常、映画の曲線は6 〜 7倍であり、10倍は良い評判です。

映画のチケットは40元、興行収入は1億6700万ドルで、約420万人に相当します。このデータは本当に良いですが、映画がオンラインになったとき、私のマイクロブログはすぐに爆発しました。1つのプラットフォームで週に6000万人がクリックしていますこれは動画サイトの力を実感させてくれます映画の力を助けてくれます

それはまるで女性が怒っているかのように多くを言う。しかし、私が話したいのは、自分のキャリアに対する危機感と反省です。今の映画には多くの問題がありますが、未来には無限の可能性があると思います。私は非常に理想的なC 2 Cの世界を見ています。コンテンツクリエイターとユーザーの世界で、真ん中にBがなく、以前の障壁がない世界です。この新しい世界は、30代で引退する映画作家の私を、将来は80歳になるかもしれないと思います。

アーティスト：Jessica