世紀華鵬汪飛：“商業演劇+ショー”がIP運営2.0時代を切り開く
王鵬飛は“李雷と韓梅梅”の6周年記念公演を計画している。この劇は彼の世紀華鵬にとって“一人の息子の運命”の意味がある。
IPは、産業チェーンを開くことを意図しています，速いお金を稼ぐためではなく
、IPは今ホットです，IPのほとんどの2つの機関を訪問する場合は、1つは必然的に上海金輝コミュニケーションの“墓墓のノート”シリーズを開始することです，他は北京世紀華鵬です。しかし、IPタイプについて言えば、小説の舞台劇に特化した錦輝と比較して、世紀華鵬の試みと関与は広い。
“私たちはほとんどすべてのトピックを試しました。ソーシャルホットなもの、小説の翻案、同名の曲、コミック、さらにはガーフィールドのような人気のあるものです。世紀華鵬文化メディアの創設者で芸術監督の王鵬飛氏は、“世紀華鵬の民間演劇機関の成長はIPと切り離せない関係にある”と述べた。試して、探求し、反省し、試行錯誤した後、別の方法で、王鵬飛はこのように来ました。
青年演劇ブランドは単一の製品ラインを持つことができませ
ん王鵬飛は、“李雷と韓梅梅”の6周年記念公演を計画しています。この劇は彼の世紀華鵬にとって“一人の息子の運命”の意味がある。
昔は昔の風が吹いていた。しかし、ノスタルジアのような若者のテーマは意図的に記憶シンボルを積み上げていない、彼は30代の年齢に観客を配置し、“このような人々のグループのために、ノスタルジアの意味は、ノスタルジア自体ではなく、選択にあり、一定の蓄積と思考の後、残りの人生の方向性を選択します。Wang Fengは言う。李雷、韓梅梅、林濤、ジムこれらのテキストの文字は、演劇“李雷と韓梅”のステージに来て、彼らは多くの“80後”と同じように豊かな人生経験を持っている、人生は現実的で残酷になり、彼らは苦労して成長している。同名の曲に続いて、その記憶の美しさと悲しみを世代の心に広めていきます。初演以来、多くの“ポスト80”の観客を魅了し、英語の教科書から出てきた登場人物たちは、彼らの青春時代の記憶を呼び起こすだけでなく、“ポスト80”世代の人生、仕事、感情的な経験を反映しており、強い共鳴を呼んでいる。
“李雷と韓梅梅”の数年後、王鵬飛は無意識のうちにこの成功を再現したが、集中的な青春ドラマは彼に危機感を与え始めた。“近年の市場競争は非常に激しく、業界は演劇市場の転換点が遠くないと感じており、誰もが激しく戦っています。
2013年末、センチュリー華鵬はアメリカのオリジナル·ライセンスを受けた子供向け舞台『ガーフィールド誕生日パーティー 』を共同製作し、王飛の最初の試みとなり、安定した市場リターンを得た。また、児童演劇の市場拡大にも取り組んでいる。2014年には、台湾文化の巨匠呉念真の古典舞台劇『台北午前零時』の大陸版版を導入し、北京、上海などの一級都市の大劇場が満席になった。市場シェアを急速に加速させるために、王鵬飛は“レインボードラマ”ブランドを若者向けの舞台劇に限定し、同時に古典ドラマを共生ブランドにすることを決めた。
“実は2009年には、演劇舞台劇の市場細分化はすでに非常に明確で、当時は陽気な花と雷子楽を代表とする都市喜劇、人芸、国語を代表とする古典類、孟京輝を代表とする先駆実験、頼声川を代表とする偏古典類、皆の陣営ははっきりしていて、すべて単一の製品ラインだった”王鵬飛氏は、民間商業演劇会社である世紀華鵬を、全年齢層の製品ラインをカバーできる唯一の舞台演劇制作機関にし、ブランド産業ラインとして青少年劇と古典劇を交互に発展させたいと語った。
“4つの青春ドラマを作っている、今は初期と同じではない、初期の映画はそれほど多くの青春映画を持っていない、ここ数年の青春映画が爆発している、芝居はもっと慎重に注意する必要があります。たとえ若者のテーマがあまりにも深い人間の描写と反射を追求していない場合でも、誠実に観客を感動させる脚本とパフォーマンスは時間と努力を費やす必要があり、時には社会的なホットスポットによって促進され、生産圧力がより緊急になる。因为‘80后’的青春刚想明白，‘90后’的青春又来了。”Wang Fengは言う。
制御不能なIPドラマ2つのドラマ“ジェットコースター”体験
“李韓”が観客に世紀華鵬を知らせた場合、IPドラマの制作は、王鵬飛が観客を“食べる”ことができます。
“IP熱は、ほとんどの場合、迅速な実現に焦点を当て、宣伝は困難ではない、IPドラマが落ちることを知らない、ドラマの運命はほとんど自分で制御することは困難です。Wang Fengは言う。以华の2015年作品『せよ!例えば、上海での“腫瘍”の最初のラウンドは、ほぼ会社の最低興行収入を作成し、1000人の劇場公演4公演、5万元未満の収益を作成します。映画が公開された後、映画の良い評判は、上海のステージに上陸していないが、他の都市の興行収入は基本的に6%または8.5%に達することができます。
“ガーデニング”は完全な反例です。“映画が公開される前の興行収入は良かったが、公開後はひどい状態だった。Wang Fengは言う。舞台“クチナシオープン”の初演は、中央演劇アカデミーで選択され、“劇場は実際には非常に悪いチケットを販売するには、わずか600席以上、4つの興行収入40万元以上の公演。第2ラウンドは海淀劇場で行われ、同名の映画が公開された。しかし、より商業化された海淀剧场では、同じ4场、わずか10万元を販売しただけです。汪飛は仕方なく苦笑した。“これは本当にジェットコースターのような経験だ”。同名の映画の評判が不十分であるため、舞台演劇の演出も十分ではありません。現在、北京と上海の公演計画は容易には進まず、海外の公演者からの問い合わせは非常に低い。王鵬飛は“クチナシオープン”のために消極的ではなく、“彼はプロデューサーであるため、このドラマを特に好むが、プロデューサーの客観的な評価として、脚本研磨、ダンス照明デザインなどの面でのドラマの生産は確かにはるかに勝っている”。もう観客に知らせる機会はないかもしれない”と語った。
制御不能なリスクはIPの致命的なショートボードであり、このリスクにはファンの劇場変革も含まれます。2012年、世紀華鵬は共同制作者としてアニメ舞台“星を盗む9月天”を発表した。7年間連載され、国内で最も売れた漫画であり、当時3000万部に達していた。ファンベースは非常に巨大ですが、成功していません。“その観客のポジショニングは非常にぎこちないため、子供のドラマでもなく、大学や群衆以上でもなく、ファンはちょうど真ん中にいて、それは舞台の興行収入転換率がゼロのグループです。王鵬飛は、“今、ドラマの選択には2つの原則があります。まず、IP自体が高い公共の認知度を持っているか、固定ファンオーディエンスを持っている必要があります。そのファンオーディエンスは舞台の消費者グループになります。第二に、IPが舞台の形で提示されるのに適しているかどうか。IPをやりすぎて試行錯誤の経験が多すぎると、IPの操作はより冷静になり、慎重になります”
加えて、カウントすることはできませんが、劇場自体の利益率は比較的低く、IPを除いて、チケット代理店のシェア、税金、コストなどを除いて、興行収入の場合でも、初期段階で利益率を得ることができます非常に限られています。様々な理由で興行収入が理想的ではない場合は、損失のリスクを負うオリジナル作品よりもはるかに高くなります。プロダクションとプロダクションの損益に関係なく、フルラインの製品開発を実現するIPはしばしば名声と収益であり、巨大なコスト回収圧力を受けているのは常にプロダクションとプロダクションです。
商業ドラマ+ショーは別の“変革”の道を
開く純粋な概念レベルの議論を除けば、IPとは何でしょうか？それは演劇人にとって何を意味するのか。
おそらく感情的な反応。“2010年に『李雷と韓梅梅』を作ったときは、今のIPという概念はなかったが、本当にホットな社会的話題だった。Wang Fengは言う。
スピードと能力かもしれませんが奇妙なオリジナルの戯曲が市場に出回ると、最大の課題は観客から来ます。観客はそれが何であるかを知らないからです。一方、制作者からは、制作者自身が提示された作品に対して特に明確な直感を持たず、模索の中で創作し、創作の中で模索している。
いくつかのIPドラマのバプテスマの後、王鵬飛はIPのための新しい力のポイントを見つけた、“IPの意義は、関連分野の統合であるべきであり、劇場のためのより多くの利益スペースを見つけることであり、興行収入の単一モデルを破る。
世纪華在醸造第一ラウンド资金，“资金导入也是我们想清楚了方向，不想再做过多追随的IP。”Wang Fengは言う。
興行収入だけでは、天井が非常に低いです。これは、日本の四季劇団とブロードウェイを反映することができ、2つの収入はかなり異なり、四季はすでにアジア最大の劇団であり、舞台の傑出した代表者であり、年間収入は16億元で、3000以上の公演に依存しています。フォーシーズンズはブロードウェイの著作権ライセンスを導入したが、著作権やコンテンツ変換収入はなかった。ブロードウェイは世界的なライセンスを行うことができ、映画、アニメ、さらにはテーマパークなど、さまざまなジャンルを行うことができます。
“幸せなツイストを再現したくない。成功のいくつかは、ユニークな蓄積プロセスがあるため、再現できないものだ。最近的舞台剧，直接走着転化的去，舞台、像是的，像是的，着上的，就能直接做或。”王彭飛は、“これは危険であり、あまりにも衝動的である。
Wang Pengfengは別の“変革”の道を開いている。“クチナシ”がウォータールーに見舞われたとき、万達グループの西双版納テーマパークでのレジデンスショーが大成功を収め、今世紀華鵬は商業演劇と観光ショーの分野で成熟した作品を持つ会社になりました。“今、我々は主に商業ドラマと観光ショーを言及し、それらを2つの異なる種類と考えて、資金調達後、最大の利点を再生するために、商業ドラマと観光ショーの2つの主要なプレートのドッキングを達成するために、”王飛青写真は、最もよく知られた先例を持っている、”国際的なパフォーマンスIPの最大の収益は、“ライオンキング”、正確に商業ドラマとショーを開いた作品です。ショーとしては、テーマパークで断片形式で上演され、世界中のディズニーランドを占拠するとともに、商業演劇としてブロードウェイやウエストエンドで多くの観客を魅了している。
“もし我々がIPを生産すれば、それはパフォーマンス業界で商業ドラマとショーコンテンツの変換の両方の可能性を兼ね備えなければならず、それはより大きな収益性、より大きな拡張スペースを持ち、テクノロジー、ブランド、観客の認知度に違いをもたらすことができます。Wang Fengは言う。
編集：イヴォンヌ