《花千骨》制片人唐丽君解析大剧背后的产业链蓝图
《花千骨》制片人唐丽君指出，现在的产业链制作中的一个弊端是急功近利，应该先把剧做好，再通过影视来带动整个产业链。把剧做好了，形成一个品牌，延伸出去的产业才会有价值。
原标题：《花千骨》现象级大剧背后的产业链蓝图
“花千骨”无疑是这个暑期电视荧屏最热的词汇。《花千骨》如今已经创下三个纪录，第一，迄今为止网络播放量最高的电视剧（最新统计破200亿）；第二，有史以来中国周播剧的最高收视（最高收视率3.89）；第三，由影视剧带动相关延伸产业的最高产值：游戏收入每月2亿左右，而电视剧的热度存留期一般有6-12月。
随着《花千骨》的走红，唐丽君这个名字也随之进入大众视野。就是她，把一个热门IP打造成了2015年的现象级大剧；也是她，亲手为《花千骨》描绘了一副完整的产业链的蓝图。
从发现小说、购买版权、产业链规划，到拍摄制作、营销推广、电视剧发行，再到版权统筹、产业链开发，唐丽君打通了《花千骨》在影视产业链中的所有节点，使一个影视产品顺利地经历了从胚胎孕育到长大成人，再到成名立业，乃至开枝散叶的完整生命周期。
本期，专访到《花千骨》制片人唐丽君，带大家了解这部现象级大剧背后鲜为人知的故事。
为什么会选择做《花千骨》？
唐丽君说，选择做《花千骨》，和她之前的媒体管理和媒体营销的工作经历密不可分。唐丽君曾任东方广播电台记者、编辑、主持人、公关策划，是全国广电媒体中第一批专业公关策划人员。在她掌管上海双节期间，就经常亲自带着团队去各大城市“跑业务”。之后，她脱离了体制，做起了独立制片人，第一个项目便是《花千骨》。
1.小说非常感人，人物刻画生动
拿下《花千骨》其实是一个很偶然的因素，唐丽君刚辞职的时候，和女儿聊天问平时看什么书，女儿说不仅自己，班上很多同学都看《花千骨》，看完都感动落泪。唐丽君于是自己也去读了下《花千骨》，发现小说写得非常感人，不仅虐心，而且里面的人物刻画都非常有个性，都能对应到现实生活。
虽然很早就瞄准了这个IP，但最终却在拍摄期间赶上了“一剧四星”变“两星”。身边人都劝她放弃，看好的演员也几度反复签不下来，面对这些，她却咬牙坚持了下来。她与投资方慈文公司商定，坚持不降演员片酬，与剧组所有人共进退。
唐丽君指出，现在的产业链制作中的一个弊端是急功近利，应该先把剧做好，再通过影视来带动整个产业链。把剧做好了，形成一个品牌，延伸出去的产业才会有价值。
2.满足手游产业开发各项要素
在决定做《花千骨》之后，唐丽君就开始勾画产业链架构，并开始做市场调查。从目标人群上看，《花千骨》的受众65%以上为女性人群。从游戏改编来看，《花千骨》又符合“强情节、强动作，强商业元素”的九字要诀。其中，强情节体现在虐情上，强动作体现在修仙、门派、比武。
《花千骨》作为2015年的现象级大剧，不仅在收视上成绩斐然，其产业构建也做得相当出色。唐丽君认为，现在中国的影视产业链构建还处于起步阶段。对照国外，还有很多差距。例如迪斯尼在开始制作之前，都是做好整个产业链架构的。从一剧四星到一剧两星，再到今后的一剧一星，事实上电视剧产业链构建的空间是越来越小的。但是，从提升中国软实力和文化走出去的角度来看，从影视剧发散出去构建产业链，现在正当时。
《花千骨》为什么能抓住年轻观众的心？
1.满足年轻人对画面的极致唯美需求
唐丽君认为，《花千骨》之所以能大热，主要是抓住了90后的关注点。90后需要新鲜感，强刺激，个性化的消费是他们身份的承载体。现在影视界流行的这股极致美的追求，其实是19世纪30年代英国唯美主义论的回流。不仅是中国年轻人，唐丽君在美国询问年轻人，他们对于画面美感的要求，也非常高。
2.并非一个唯美空壳，有正向主流价值观
特别需要指出的是，《花千骨》之所以受到年轻观众的喜爱，因为它有非常正的价值观，它并不是一个唯美的空壳。花千骨是一个命途多舛的女孩子，家里人去世，没什么人对她好，而且到上山拜徒弟，不要她，她是打不死的小强，遇到任何困难，她从来不退缩，非常有志向。就像生活中的有些女孩子，生活中有诸多不顺利的事，但整体乐呵呵，还有点犯二。花千骨与白子画因为大爱和宽容才最后走到了一起。《花千骨》的核心价值观其实非常正能量，展现了一个对自己的目标从来不放弃，相信爱，追求爱的人物角色，尤其对85后和90后有很好的指引作用。
唐丽君认为，现在的电视媒体不少节目对主流价值观的宣传都太教条式，空洞不接地气，让观众很难联系到自身。而《花千骨》通过花千骨这个生动鲜活的人物，给予人们启示：无论经历多少磨难，都要坚韧不拔地去实现自己的目标，要坚定不移地爱，要宽容乐观，花千骨就从来不恨任何人。
3.剧情、人物映射到现实生活，有代入感
此外，《花千骨》里面有很多生动的人物角色，观众都能很自然地对应到自己身上。比如杀阡陌是个超级自恋的人物，他有很多问题，但他对花千骨非常好，他的一句台词很经典：“只要能救出小不点，不要说搭上我的性命，就是毁了我的容颜，我也在所不息。”他对花千骨说，你要什么我就给你什么，这是非常典型的身边暖男形象。观众会在心里想，我身边有这样的男闺蜜就好了。男二号东方彧卿，一开始他爸爸是被无垢上仙杀害的，他要复仇，结果他看到花千骨这么好，在花千骨正义力量的感化下，变好了，爱上了她。最后结局是，为了花千骨，他愿意用自己来世的五年换现在的一年，而且是不得好死。他对花千骨说的最后一句话也非常经典：“小骨，就算这世界上没有人爱你，你也要好好的爱自己。”然后死了。可以说，《花千骨》的人物刻画非常了不起，剧情也常常出乎意料。
唐丽君还在筹备一部民国玄幻，其主题是“爱就是放手”。唐丽君说，“现在基本上所有的剧，爱就是占有。但这部剧讲明白了这样一个道理：你明明看到另外两个人在一起更幸福，你凭什么去占有。在她看来，有内涵、有主题的东西才会打动人心。
花千骨产业链打造的三大基础
1.唯美的现代水墨画风，形成品牌区隔
唐丽君说，移动媒体时代，做电视剧和以往有很大不同，以往是剧本最重要，现在是画面和剧本一样重要。观众在转换频道的时候，首先吸引他的必定是画面美感和人物颜值。其次才会关注剧本和台词。当然，话题和营销也很重要，在唐丽君看来，中国的仙侠剧就相当于欧美的科幻剧，仙侠剧的画风应该偏向于水墨风格，在与造型师奚仲文以及导演探讨后，最终确定了《花千骨》的现代水墨画风。之后在各地的考察中，唐丽君团队发现广西的喀斯特地形是最适合《花千骨》的水墨画风，于是在那里开始最初的拍摄。
独特的现代水墨画风，不仅使得《花千骨》与其他电视剧有了明显的区隔，也使电视剧找到了话题。后来唐丽君把《花千骨》样片拿到欧洲国家电视台和意大利国家电视网，都受到了对方领导层的赞同和喜爱，有的甚至表示，只要成片能达到样片的效果，一定会购买此片。
2.体验式互动营销，将读者转化为观众
在《花千骨》电视剧运作过程中，唐丽君又碰到了一个难题：如何让读者转化为观众？
现在已经到了一个体验式互动营销的时代，但电视剧营销在体验式互动方面做的还不够。从片花开始，《花千骨》进行了一系列的互动式体验营销。在官方的中英文预告片首发之后，制作团队发现观众反馈效果不错，就提供了高清的下载版本，于是观众一发而不可收，开始尝试了各种版本的预告片制作，比如方言版，日语版，韩语版、泰语版……一共推出了十几个不同的版本。在这个过程中，更多的观众参与进来了。后来为了方便电视剧的海外推广，又做了戛纳版片花。还进行了《花千骨》的全球音乐征集大赛，并规定大奖作品一定会成为电视剧的主题曲，最后大赛选出的《地老天荒》就由男二号张丹峰来演唱。在开播前，还做了《花千骨》海报的观众征集大赛，以及破天荒地做了3D版片花。开播后，还利用好莱坞的换头技术让观众体验剧中人物，如东方彧卿和灵宠糖宝。如此互动程度，在中国电视剧史上都是少有的。观众就觉得，自己不仅是一个旁观者，更是一个参与者。这也使得《花千骨》的观众忠诚度特别高。
能创新性地做好《花千骨》的体验式互动营销，和唐丽君的工作阅历密不可分，之前做过公关策划、媒体和电影电视节的经验，让她从侧展的角度，来看待整个电视剧的推广营销。
3.统一版权，使产业链开发中保持风格统一
有了电视剧基础以后，唐丽君发现一个问题，版权分散是不利于产业链打造的。作为一个资源整合者，必须拿下其他版权，于是，后来她又拿下了电影版权、舞台剧的独家版权，以及独家的游戏代理权。唐丽君坦言，在诸多产业链布局中，电商这块是需要提高。这里有两个原因，其一是《花千骨》开发的产品比较高端，和二三线城市的关联度不高，不够接地气。其二是盗版太严重。
《花千骨》的电影预计在2016年开拍，在文化产业，依托一个热门IP赚快钱是容易的。但唐丽君有着自己的艺术追求，她要根据观众的反馈做调整，希望把《花千骨》做成东方的魔幻大片，更好地还原原著。唐丽君觉得比较遗憾的是，在电视剧《花千骨》中，糖宝的形象没有记忆点；在电影中，希望对糖宝形象的刻画能更深入人心，就像《捉妖记》中的胡巴，能一下子打动观众，让人记住。
对于舞台剧规划，唐丽君希望在电影之后，《花千骨》的影响力进一步扩大的基础上，再开始着手。先电视剧，然后电影，再舞台剧，这样的产业链顺序设定，是最能展现一个超级版权的生命周期。在唐丽君眼中，全世界最好的舞台秀是太阳马戏，它大量地运用了中国杂技的元素，而且运用地恰到好处。因此她希望把中国传统文化中的杂技元素运用到《花千骨》舞台剧中。
花千骨产业链布局顺序：电视剧-电影-舞台剧
唐丽君认为，从延伸产业链的角度看，一定要先做电视剧，再做电影，这样才能使产业链的开发周期更长。因为电视剧的发酵时间比电影长，电影跟电视剧相比，周期较短，在市场覆盖率上还是欠缺的。《花千骨》现在的网络播放量在播完已达到200亿，最高的日播放量超过了4亿但电影肯定不能达到这个量级。
《花千骨》能取得如此好的成绩，一定程度上也要归功于唐丽君以往的工作阅历，首先，看问题的视觉更开阔，对整个产业链看得比较清楚。其次，能打通电视剧和电影的产业链。
《花千骨》的一集投入大概在200多万，电视剧从2013年3月启动，2014年5月6号开始拍摄，同年9月中旬杀青。其中困难重重，唐丽君自嘲说：“我是无知者无畏，之前在媒体行业的很多岗位上呆过，但一直没做过制片人，因此想去尝试一下”
有人说，中国很多制片人都不是真正意义上的制片人，因为很少有制片人能从发现项目、、牵头剧本撰写及全片拍摄到最后宣传发行一路跟下来的。在唐丽君看来，制片人对于一部作品，就应该像一个女人怀孕生子，到把小孩抚养长大，并且嫁出去，这才是一个完整意义上的制片人。唐丽君从发现《花千骨》项目，到后面运营以及售卖，是做完全程牵的。唐丽君和慈文传媒的合同，早在去年就结束了，到至今还一直还在负责《花千骨》这个项目，完全是出于自己作为制片人的一种责任和使命。
现象级《花千骨》是怎么炼成的？
对于《花千骨》的成功，唐丽君说出了几点她的想法：
第一，小说基础好，比较适合打造产业链。
第二，整个主创团队表现出色。
第三，湖南卫视平台好，周播剧已逐渐形成气候。
第四，风格化（现代水墨画风），并形成品牌。
第五，极致、丰富的体验式互动营销。
现在整个时代发生了变化，都在说互动式体验营销，就是要让观众真正地参与进来。这是一个娱乐大众的时代，你必须找到一个观众真正喜欢的点，让观众参与进来。首先，会将观众调查引入到电影制作。在9月7日《花千骨》收官那天，会发一片文章，让观众列出《花千骨》里面——你最好看和最遗憾的地方，你最希望在电影里看到的是什么，你最喜欢的剧情是什么。唐丽君为从中选出回答最好的人，来担任《花千骨》电影的策划。
其次，在节目播出期间，《花千骨》的台词就在网上广为传播，受中英文版预告片的启发，很多网友也为台词翻译了很多外语版本，其中的一句经典台词“你为什么让我这样绝望地活着？”更是被网友神翻译成“why do you leave me alive with no car no house？”让人捧腹大笑。
再次，针对周播剧的播出特点，唐丽君还进行了饥饿营销，每个礼拜都要提前放料出来吊观众的胃口。比如沙姐姐死大家都很悲伤，观众想知道最后沙姐姐到底死还是没死。唐丽君就把49集梦境里面的一段放出来，让观众期待接下来沙姐姐会在哪一集醒过来。以前观众只知道剧情梗概，现在已经可以知道电视剧的走向。
除了线上，《花千骨》还在线下举行了多次看片会，包括播出前的片花，精简版片花等，其间和主创做互动。
其中，《花千骨》还有一个非常有创意的互动活动，让演员扮演好莱坞大片中的角色，让观众扮演剧中人物造型。
此外，《花千骨》还有助学活动，赵丽颖亲自带队到广西大兴县（《花千骨》拍摄地）捐助困难群众，组织粉丝一起去拍摄当地需要帮助的孩子，让更多的人参与进来。
这样一步步，让观众一起参与到《花千骨》这个项目中来。
第五，剧组团队建设。
《花千骨》的演员迄今为止都在非常频繁地在为《花千骨》做免费广告，对于剧组这样一个松散型组织来说，是非常不容易的。唐丽君认为剧组其实和企业一样，首先要确定一个共同的目标：我们要打造一个精品。
其次是平时对员工的关怀，剧组但凡有主创生日，唐丽君都会设计别出心裁的方式为他们过生日。例如有一次编剧果果生日，唐丽君私下里和男演员约定每人准备一朵玫瑰花，然后把果果约出去，让她蒙上眼睛，男演员一个个跪下来说“果果我爱你”并送上玫瑰花，最后一个是霍建华说“果果我爱你”，果果听出来是霍建华以后，眼泪都下来了。剧中云翳云隐的扮演者是一对双胞胎，高江高海，在剧组中过了有生以来的第一次生日，他们的妈妈在生他们的时候难产去世了，妈妈的祭日就是他们的生日，因此爸爸从来不允许他们过生日，这次过生日特别激动。
剧组里大家都是打成一片的，唐丽君也把自己当成一个普通的工作人员，和剧务、场工住一样的酒店。
花千骨电视剧的三个遗憾
《花千骨》开播的时候，热度很高，有记者问唐丽君对此剧是否存在遗憾，她回答：“有很多。”现在电视剧已经播完，唐丽君觉得是时候把自己的遗憾说出来：
首先，剧本打磨可以更精致。例如霓漫天的人物性格在7-8集的时长里是没有变化的，对观众来说有些腻味。比如人物性格还有一些bug。还有，剧情有些偏离主线，比如破案的篇幅太多。
制作可以更精细些。
其次，特效风格可以更统一。
唐丽君认为，不是预算多特效就可以做好，这里面还有一个时间和经验的因素。比如《花千骨》剧中有一个特效食人花，但就是通过增加了一周的制作时间，以及艺术总监和特效师经过一周的沟通，它的效果出现了天翻地覆的变化。还有景别的配色还可以更协调，比如紫色和深咖啡的搭配不够唯美，一些塑料花不够飘逸。
唐丽君的未来职业规划：产业链构建和影视剧的海外发行
在做《花千骨》的时候，唐丽君就确定了自己未来五年会做的事情。主要是外面诱惑太大，只有“有所不为才能有所为”。
唐丽君给自己画地为牢，只能做自己擅长的两件大事，一是产业链构建，二是影视剧的海外发行。因为首先中国现在有这个底气，其次和唐丽君自身的阅历也有关系。现在我们做电视剧海外发行的主要是香港人，电影的海外发行很多也是香港人。唐丽君认为，作为制作人，首先要了解市场，《花千骨》的海外发行就是唐丽君自己做的。唐丽君还有着电影节情节，她想做电影节类型的电影，她基本只做一种类型的电影——黑色幽默电影，因为她认为这种类型是比较容易在市场院线电影和电影节类型路线中找到平衡点。
唐丽君认为，现在中国电影已经到了爆发的时候，前两年还有很多人在感慨看不懂中国电影市场，因为电影的成与败与电影内容本身没有太大关系。但现在来看，中国的电影发展得越来越好，当然这也是多年积累的爆发。只不过，中国影视剧的产业链开发还处于起步阶段，但《花千骨》作为一个比较有代表性的案例，可以为业界提供一些参考。
编辑：vian