黃歆泉：音樂不能過度娛樂化 打敗唱片業的不是互聯網
黃歆泉表示，音樂是有一部分娛樂性，但它更是一個精神產品，不能一味的娛樂化甚至是迎合低級趣味。他認為打敗唱片公司的不是互聯網，而是互聯網企業，互聯網只是一種技術，真正傷害唱片公司的是一些互聯網企業。
原標題：黃歆泉：唱片業要認真思考如何用互聯網技術做音樂
“打敗唱片公司的不是互聯網，是使用互聯網技術的企業。音樂互聯網企業永遠跟音樂人想的不一樣，目標不一樣。所以唱片行業應該自己認真去思考如何用互聯網去做音樂。”1月20日，頂真唱片店創始人、CEO黃歆泉在訪談中他表達了自己獨到的見解。他説，唱片行業不應該把互聯網當成敵人，而是應該去認真思考如何利用互聯網去做好音樂。
打敗唱片業的不是互聯網
根據《2015年音樂產業發展報告》數據顯示，2014年中國內地實體唱片產值規模約為6.15億元，較2013年下降約5.4%。新華書店系統、零售門店等傳統線下渠道實體唱片銷售碼洋約為5662.2萬張，同比上一年下降19%。星外星、京東等線上實體唱片銷售約為271.04萬張，同比下降21.8%。
眾多數據表明，唱片業在互聯網時代受到巨大沖擊，並逐漸萎縮。因此，很多人認為是互聯網打敗了唱片業，但黃歆泉表示並不認同。他認為打敗唱片公司的不是互聯網，而是互聯網企業，“互聯網只是一種技術，真正傷害唱片公司的是一些互聯網企業。”黃歆泉如是説。
“互聯網企業要的是流量，什麼東西能帶來流量就弄什麼東西來做誘餌。比如説用視頻、遊戲、音樂等來吸引流量。”黃歆泉指出，“而音樂正好是互聯網公司所發現的，既能帶來流量，成本又低的誘餌。”
“首先音樂的費用不像視頻那麼高，另外還可以盜版，可以偷，可以搶。”黃歆泉繼而表示，就算是攤上版權糾紛導致唱片公司來告互聯網公司，賠償的那些錢對互聯網企業來説也是九牛一毛，從生意角度來看成本還是低的。
如今，隨着音樂版權的逐步正版化，互聯網企業也開始大筆花錢購買版權，此舉能否證明互聯網公司開始尊重唱片業發展呢？在很多音樂人看到希望的同時，黃歆泉給出了他不一樣的解讀，他認為互聯網企業大舉購買版權其實不是來自唱片公司的壓力，甚至不是來自政府給的法律壓力，而是為了互聯網公司之間的競爭。”黃歆泉説，互聯網企業之間為了互相制約，搶奪用户、流量，進行畫地、圈地，而音樂版權也是其中爭奪的焦點。
黑膠唱片銷量增長説明音樂產品的形態很重要
根據《2015年音樂產業發展報告》數據顯示，實體唱片規模逐漸下降，而黑膠唱片的銷售量卻逆勢增加，猶如一匹黑馬脱穎而出，為什麼這種往日人們眼中的小眾收藏品反而出現了增長？黃歆泉認為，黑膠唱片的增長説明音樂產品的呈現形式很重要,整個行業都應該思考這個問題。同時，他指出互聯網MP3不是音樂產品，沒有商品性，可銷售性很差。
黃歆泉指出，黑膠唱片銷量這兩年確實有點反彈，但是這個反彈的量太小了，並不足以對整個行業產生什麼根本性的改變。
“雖然從量上不能説明問題，但是從質上可以説明一個問題。”黃歆泉從黑膠唱片的逆勢增加中看出了一個問題。“説明什麼呢？就是音樂產品的呈現的形式很重要，唱片實際上才是一個音樂產品，這是互聯網MP3沒有的屬性，做不到的。”
黃歆泉認為，音樂和美術一樣，是個藝術門類，是人們情感的一種表達的方式，一種交流的方式，是一個很虛的或者空中樓閣的東西。“為什麼黑膠現在沒有死，還傳下來，是因為以這種形態出現的產品大家願意接受。”黃歆泉認為，“黑膠會有更多的內涵在裏面，無論從質感，從包裝形式、使用方式，大家都接受，雖然裏面的核心可能是音樂，但他不僅僅是音樂，還有很多音樂帶來的周邊情感在裏面。”
黃歆泉認為，如今唱片行業沒有產品，互聯網MP3是把音樂都打成原材料，隨便兜出去，沒人願意付費。“沒有商品性，他的可銷售性很差，沒有包裝，誰願意買？就如同國家經濟一樣，都是初級產品、原材料，是賣不上價錢的，所以我們的國際競爭力不行。”黃歆泉這樣比喻道。
智能終端的出現讓人們重回唱片時代
“我發現隨着智能終端的出現，我們又可以回到唱片的時代。”黃歆泉認為智能終端可以傳輸，還可聽可看，可以把唱片原來裏面的一些東西做的更漂亮更炫酷。
“比如傳統唱片只是印的那些歌詞本，現在用新的技術手段把他實現更炫，更酷，更襯托音樂的美好。”黃歆泉如是説道。
“在智能終端的傳播中，首先要從產品形態上，做一個革新，”黃歆泉介紹，頂真唱片店裏的所有的呈現都是以唱片的形態出現，但不是傳統的唱片，是獨創的一種唱片的形態。
他説，所有的音樂含在這個唱片裏面，沒法拷貝，沒法複製，沒法拿出來，從技術上面就對產品進行了保護。“而且每一張唱片都不一樣，用户買一張唱片，他會期待下一張唱片，他不知道下一張是什麼樣，就跟我們小時候買唱片一樣，因為你買的不知道里面設計到什麼樣子。永遠打開的時候都有驚喜，有期待感，是有儀式感的。就像一盒巧克力裏面每個味道都是不一樣的。”黃歆泉認為，這就是智能時代音樂產品的獨有魅力。
音樂不能過度娛樂化
“現在大家一提到音樂，一提到唱片全想到娛樂，這是不對的。”黃歆泉表示，音樂是有一部分娛樂性，但它更是一個精神產品，不能一味的娛樂化甚至是迎合低級趣味。
黃歆泉指出，有一些互聯網企業為了吸引流量，將音樂變成了娛樂產品。“而音樂是一個文化產品，是一個精神產品，聽了以後對人是有一種振奮或一種情感。”因此，黃歆泉説，要讓音樂回到本真，它是一種引領一種藝術。
此外，黃歆泉認為，現在所謂的音樂生態圈就是“想利用音樂，弄點粉絲，靠粉絲經濟，賣賣周邊。什麼體恤，帽子，杯子......”他認為這是對音樂生態圈非常膚淺的理解，真正的生態圈就是把音樂融到人的生命裏面，生活裏面。
“用音樂帶來有些行為上的改變，一些價值觀的改變，這是真正的音樂生態圈。”當問到他理想的狀態是什麼？他説，有人願意為音樂付費，然後音樂家或者唱片公司拿到了合理的收入以後，再去繼續投入好的產品出來，再去給聽音樂的人。
“就像一個循環，讓這個行業健康地發展起來，而且整個國民的文化素養就會有所提高。”黃歆泉期待着這一天的到來。
編輯：kong