劉思鑑全新EP<foolish artist>正式上線 | 噓，這位少年讓宇宙停止膨脹
從最初以“磁性男友音”走紅全民K歌，到用原創音樂征服網易雲上大批粉絲挑剔的耳朵；從以首發唱作人的身份走上大頭部綜藝《我是唱作人》的舞台，到簽約金牌操盤手車澈的新廠牌BKStore。
這一條看似漫長的成長之路，劉思鑑只用了短短兩年。
CHILL的父母，CHILL的少年
2000年出生的劉思鑑，是個不折不扣的Z時代少年。少年人特有的真實和直白，在這個20歲的大男孩身上清晰可見。
在《我是唱作人2》的節目中，當工作人員提出讓他用三個詞語形容自己的音樂時，他的回答相當chill：“麻煩”、“別下”、“定義”。這種真誠和隨意的態度，可能來源於Z時代少年特有的自信，也可能來源於家庭的良好影響。
和80後、90後的大多數都有與“保守派”父母“鬥爭”的成長經歷不同，劉思鑑擁有極為開明且全力支持他的家人。劉思鑑説他寫歌很少寫自己的故事，《多動症》卻是個例外，這首在節目中引起強烈反響的作品，是他送給媽媽的禮物。
小時候活潑的班級積極分子劉思鑑被學校老師質疑患有多動症，而母親和老師明確表示孩子只是好動並不是所謂的多動症。年幼時母親所給予的這份尊重和信任，給劉思鑑留下了極為深刻的印象。
這份無條件的支持，一直延續至今，在劉思鑑的音樂道路上，家人也給予了一如既往的尊重和支持，“他們是那種特別chill類型的父母，只要我遵紀守法，他們就挺支持我想幹的事情。”
初生牛犢何懼虎？
參加《我是唱作人2》，與各位前輩同場競技，對於年僅20歲的劉思鑑來説無疑是個巨大的挑戰。面對壓力，劉思鑑卻表現出超乎年齡的成熟與理性——比起“競賽“，他更願意把這個節目當作一種對自己的激勵，能夠更加清晰地直面自己在演出經驗等方面的不足。別的創作人來到這個舞台是為了撕掉自己原有的標籤，而他只是想通過舞台找找自己在音樂世界裏有多少種可能性。
作為年紀最小的唱作人，劉思鑑雖然對每一位前輩都抱有絕對的尊重，卻也難免暴露自己的少年心性。
他初生牛犢不怕虎，兩次挑戰節目中飽受讚譽的“最強唱作人”霍尊，面對“失敗”毫無懼色；他謙遜進取，面對質疑，誠懇的採納前輩的意見；他率真耿直，為了自己的堅持而“怒對”前輩......他還沒有學會“裝”，面對鏡頭、面對舞台，他都沒有那麼熟練，他在節目上的喜怒哀樂都源自於他的內心，而非編排好的劇本。
或許正是這份“真”，反而讓他收穫了前輩們的肯定——他是霍尊口中的“不羈”，是讓鄭鈞上演“真香現場”的“年輕”，是給陳粒驚喜的“好厲害”，是讓一貫嚴格的GAI給予的“非常好聽”……
劉思鑑就像是一塊兒海綿，在節目“實戰”的舞台上，拼命地吸收着“經驗”，以待來時大放異彩。
説唱少年正在成為“笨蛋藝術家”
Z時代長大的孩子是幸福的，發達的互聯網和資訊，使他從小就接觸了大量的英文流行音樂，並且把Justin Bieber視為偶像。對於音樂的熱愛，促使他主動去摸索、學習音樂基礎知識和音樂製作軟件。劉思鑑是從2017年底開始做原創音樂的，那時他還在美國讀書，只有17歲。
經過兩年時間的磨礪和學習，加之節目的洗禮，劉思鑑更加堅定的知道自己未來的路該去向何方，“做音樂已經成為我的一種習慣。”
在《我是唱作人2》之後，劉思鑑於7月份正式加入了BKStore廠牌。作為Z時代少年，劉思鑑和BKStore廠牌的理念：“年輕、獨立、本土”，一拍即合。
8月盛夏，劉思鑑又回到LiveHouse舞台上，開啓了上海、廣州、西安、成都4站巡演，少年劉思鑑在舞台上為觀眾們帶來了難忘的視聽盛宴。巡演剛剛塵埃落定，又緊鑼密鼓地發佈了簽約BKStore廠牌之後的第一張全新EP：<FoolishArtist>。這也許也是二十歲的他，給自己最好的一份嘗試。
來自Z時代少年的宇宙想象
<FoolishArtist>可以説是劉思鑑在音樂領域一次全新的嘗試。這張EP的4首歌風格迥異，在Hiphop基礎上融入Emo Rap、R&B、Blues、Synthpop、New Wave等不同的流派與風格元素，並在他磁性的嗓音中產生奇妙碰撞。
他通過這張EP帶領我們走進他眼中光怪陸離的世界，一窺他那極具想象力、有趣的宇宙空間，感同身受到他的內心獨白，以及對世間萬物的敏感觸覺。這片空間裏音樂、情緒與感知相互碰撞，每一個聽眾也能感受和宣泄不同的情感。
《牢騷》這首歌的歌詞是他一年前在成都夏天的真實寫照。某天中午下樓吃了碗麪的他，回家上樓時發現一樓的大門緊閉，才想起有段時間沒見過門裏面的人了。不自覺低下頭摸了摸自己剛染的紅髮，耳機的歌切到周董的《晴天》，於是回家寫下了這首歌。
這首歌聽上去是在發些不痛不癢的《牢騷》，卻是每個年輕人都會面臨的小煩惱：異樣的眼光、懵懂的感情、少年未成名時旁人的鄙夷、花花世界燈紅酒綠的干擾。而這些細碎的生活思考，卻被劉思鑑以俏皮的歌詞和腔調唱出，發完《牢騷》後又回到自己的世界，深刻卻不沉重，一切都那麼真實自然。
《小説家》則是用EmoRap唱腔展現他憂鬱情感的一首歌，創作靈感來自《戀戀筆記本》，這部電影也勾起了他內心最深處的柔軟。歌詞所勾勒的畫面感，以及trap音樂所營造的氛圍感，讓人自然聯想到相似的經歷：“呢喃着電話號碼我卻不敢撥打”。他調侃自己，也許唯有最爛的小説家才會寫出這麼糟糕的結局吧。《小説家》能喚起每個人記憶中感同身受的瞬間，而如果你是自己人生的小説家，你會想要重寫你的人生麼？
《噓》探討的則是普遍存在於社會的問題：為什麼每個人都在談論，卻沒有人在傾聽自己的內心。
歌詞充滿少年天馬行空的假想，如果大彗星要撞擊地球了，“最後誰都不會被留下，那為何還在意紛擾嘈雜”。
整首歌充滿現代R&B節奏韻味，在Blues元素基礎上，結合他獨具特色的唱腔，再一次向我們展現了不一樣的劉思鑑。
如果你也覺得世界太吵，“噓”，那就戴上耳機，仔細聽聽這首歌，聽一聽自己的聲音吧。
《宇宙停止膨脹》以吉他旋律將人帶入繽紛斑斕的世界，音樂裏鋪墊的電子合成器元素，使得這首ChillWave風格的單曲更顯復古和浪漫。
少年劉思鑑內心的天真善良能在這首歌裏找到痕跡，他希望如果“生活是道題那希望所有人都對”，他希望能用這首歌的陽光治癒“每個在夜晚獨自流淚的人”，他希望每個人都ok，他希望這個宇宙能停止膨脹吧，希望所有的黑暗、冰冷、難過都能被愛所拯救。
未來可期的少年劉思鑑
當你仔細聽劉思鑑的歌，會發現少年劉思鑑是個“暖男”。他的歌詞擁有治癒人心的温暖，他鼓勵每個人都能勇敢追尋愛和光。
<Foolish Artist>中收錄的四首歌看似在講述不同主題，卻構建出了一個只屬於他的宇宙世界，你能感同身受到他的細膩、敏感、天真、善良… …每個人也能在這張專輯裏找到不同情緒，而這些情緒都來自這位少年難能可貴的真實。
整張EP是劉思鑑與錢正昊、Ice Paper、陳令韜、韓星洲共同合作完成的，在這次創作過程中他將許多真實深刻的思考融合進不同的音樂風格，在他的想象力下，使得這份音樂性愈加成熟地展現在聽眾面前。
<FoolishArtist>也是他對自己的一次調侃。他所堅持的道路，所渴望做的音樂，所秉持的真實，也許在別人看來是那麼的“愚蠢”，但是他願意為之付出更多。<Foolish Artist>裏他以很輕鬆的方式在述説自己，回應質疑，也給人帶去力量。
正如之前所説的，這位少年不希望別人給自己下定義。在這張EP他所呈現的多元性，他又再一次證明了自己的無限可能。
他在不斷打破人們對他的刻板認知，也讓大家更期待他未來會如何成長，也許這就是所謂的“少年可期”吧。