綜藝明星高片酬被熱議是好事 “明星依賴症”或得到改善

過去兩年內，小熒屏綜藝節目數量迎來井噴，從215檔躍升至600多檔，類型繁雜更令人眼花繚亂，同時不容忽視的是節目的日趨同質化，及不復從前的收視率。

原標題：高片酬壓縮綜藝生存空間

近日，綜藝明星片酬過高的話題再次被口誅筆伐。而這也引發了人們對於電視綜藝製作品質和走向的熱議和思考。放在前些年，對活躍在影視圈的明星而言，參加綜藝節目只是他們工作中的“邊角料”，但這一狀況近幾年迅速發生變化。

尤其是真人秀時代開啓之後，明星藝人們大多都參與了電視綜藝的錄製，這成了他們本職工作之外的第二戰場，甚至是主戰場。在他們眼裏這是件划算事——不但片酬高，曝光率高，比拍戲還輕鬆不少，為什麼不參與呢？

另一方面，小熒屏上的綜藝節目製作也早已邁入“大片”時代，製作費高達3億元都已經不是什麼新鮮事了。隨着各路資本的湧入，很多節目製作方不惜用高價聘請明星。要知道，這是降低市場風險最為穩妥的辦法——有了當紅明星的參與，似乎就有了“眼球效應”。

正是這種相互作用，導致節目中明星數量的不斷增加，除了范冰冰、鄧超、賈乃亮、王祖藍等綜藝“熟臉”頻頻刷屏外，就連張曼玉、林青霞等淡出公眾視野的演員也以參與真人秀的方式亮相。

而這也使得電視節目投資成本的直線上漲。有些明星壓根沒有代表作，片酬也竟然能“坐火箭”，這讓很多從業者膽戰心驚。

然而，眾明星還帶來了綜藝領域一大新問題：和片酬飛漲相反的是，他們並未帶來百分之百的成功，綜藝市場環境也不可同日而語。過去兩年內，小熒屏綜藝節目數量迎來井噴，從215檔躍升至600多檔，類型繁雜更令人眼花繚亂，同時不容忽視的是節目的日趨同質化，及不復從前的收視率。

從去年開始，一大波真人秀收視相繼敗北，試問，對請來32位明星的《全員加速中》，有多少人有很深的印象？你還會和以前那樣追着看《中國新歌聲》《奔跑吧兄弟》嗎？

其實真人秀拼明星的現象已經引起政策層面的關注。此前廣電總局曾發出“限真令”，要求真人秀節目關注普通羣眾，避免過度明星化，“摒棄‘靠明星博收視’的錯誤認識，不能助長高片酬、高成本的不良風氣”。影視產業不能成為資本的遊戲，不管從業者還是觀眾，都在呼喚良性的行業生態。

耐人尋味的是，一方面在抱怨明星片酬高，另一方面又願意砸錢請明星，製作方陷入兩難境地。一位製作人的説法頗具代表性：“國外大多數真人秀的參與者都是普通人，節目效果和收視率也很好，但依靠廣告賺錢的中國電視節目，只有有明星加盟，廣告商才願意贊助。”

關於綜藝明星天價片酬的討論更多的是老調重彈，但這次引起反響特別大。節目製作方以為年輕觀眾愛看“小鮮肉”，以為流量明星能帶來高收視。但伴隨着明星高片酬而來的，是小熒幕上的綜藝節目同質化、山寨化、流於低俗等問題的頻頻出現。

換句話説，我們在電視上能看到的明星和真人秀比以前要多，但沒有優質作品可以看。

這説明國內的綜藝產業還不成熟。在成熟的電視節目產業體系裏，在整個製作環節中明星只是其中的一個部分而已。成熟的真人秀製作產業鏈中，佔據製作費1/3的是編劇；而成熟的真人秀市場，也應該百花齊放，也以創意取勝，題材上包括商業、歌舞、美食、化妝、極限挑戰等。

而在國內剛開始萌芽的綜藝市場中，投資不斷湧入，這原本是個迅速提升製作水平的良好時機，原本可以把資金運用到對劇本打磨和其他製作環節的扶持上。但是呢？我們會花大價錢買國外版權，從結構到細節都照葫蘆畫瓢，寧願把明星的片酬提高到製作成本的一半甚至80%，偏偏不願在節目創作上下功夫。

曾經，這個現象也出現在部分國產電影中，依靠明星效應帶動票房。但值得注意的是，從去年暑期開始，大量爛片就已經沒有票房競爭力了，而明星高片酬砸出來的綜藝節目也在面臨洗牌，它們不再是收視保障，正如一位業內人士所言，“若品質和價錢不匹配，觀眾遲早要離你而去”。

當觀眾走向理性，認識到明星只是影視作品生產環節中的一環，甚至能敏鋭發現哪些作品沒誠意的時候，被異化的電影和電視內容，自然會被拉回到正常的生產軌道上。這時，打造綜藝節目，才不再依賴明星，而是成為一場拼製作、拼創意的競賽。

可喜的是，從這次對綜藝明星高片酬的討論，現在我們看到了這樣冷靜的觀眾和改善的跡象。

編輯：nancy