陸川：電影節是文藝片出路 基礎工業比VR更需發展

4月5日，一場主題為“中國電影行業：現狀與挑戰”的對話活動在加拿大駐華大使館舉行。陸川表示在中國，做藝術片的導演越來越少，藝術片生存的唯一的出路可能還是電影節。對於眼下在海外和國內都非常火爆的VR技術，在陸川看來，中國電影目前更需要的是基礎工業的支持

原標題 陸川：電影節是文藝片出路 基礎工業比VR更需發展

4月5日，一場主題為“中國電影行業：現狀與挑戰”的對話活動在加拿大駐華大使館舉行。中國導演陸川與多倫多國際電影節主席皮爾斯·韓德林就“中國電影在國內及海外所面臨的挑戰和機會”這一主題分享了自己的看法，並同時解答了媒體針對當下行業熱點話題的提問。此外，中影股份總經理江平，華誼兄弟電影有限公司CEO葉寧及導演謝飛等業內人士也作為特邀嘉賓出席了當天的活動。

陸川對談TIFF主席：電影節是藝術電影和獨立影人的出路

儘管中國電影市場不斷壯大，票房數字不斷飆升，但藝術電影（文藝片）卻始終掙扎在生存線之下。對於創作這類題材影視作品的獨立電影人來説，世界幾大知名電影節就成了他們嶄露頭角的重要平台。已經拍攝過多部商業片的陸川表示，對於中國的導演來説，眼下大家面對的是一個很好的時代。但是對於藝術電影的創作者來説，這又是個非常糟糕的環境：“我們對於成功的標準已經很單一了，那就是市場。現在票房逐漸成為了一個唯一的依據，去衡量一部電影好壞。但實際上，藝術片，或者説有良心、有情懷的電影還應該是電影產業中的一部分，應該是有它自己存在的空間。但是在中國，做藝術片的導演越來越少，藝術片生存的唯一的出路可能還是電影節。”

對於陸川的觀點，韓德林表示贊同：“我覺得有些電影人的作品現在可能就是為了電影節而存在，或者可以説是因為他們的電影沒有別的地方去放映，這種藝術電影現在的生存空間很小，過去有很多專門的藝術電影院去看藝術電影，現在都沒了。所以説我們現在的電影節已經變成了一種替代原先藝術電影院的一種發行渠道。”不過同時韓德林也提到，在宣傳藝術影片的同時，電影節也還具備着宣傳和發掘優秀電影人才的重任：“比方説像陸川、張藝謀、陳凱歌這些電影人，都是通過電影節為人所知。當然他們後來的成就遠遠超出了電影節的範疇，這就是好的結果。而對於我們來説，就需要去發現下一批的優秀人才。”已經拍攝過多部商業大片的陸川也認可這個説法，他表示，雖然自己還算不上是一個典型的“電影節導演”，但這個特殊的場合的確給一代中國導演提供了重要的支持。

華語片海外之路需文化支撐

電影基礎工業比VR更亟待發展

華語電影如何走向海外已經成了中國電影人老生常談的話題。陸川直言，與其説中國電影在國際市場（北美市場）做得還不夠好，不如説全世界的電影在北美都做的不好。“所以其實中國電影給自己提出了一個很高的要求。我覺得提出要求這個是好的，證明我們有追求，但如果這樣的話我首先在價值觀上要讓大家能看得懂。飛快的發展中，我們很多觀念還沒有跟上。再過5年，10年，我們的價值觀就可能會跟整個外部世界變得一致。”陸川説，“我們的類型片剛剛開始積累，我覺得中國電影是在一個最好的時候。（不過）現在説已經能夠把我們的電影文化向全球分享還為時過早，我們可能在資本上做到了，但是文化上、美學上，在歷史的積澱上、好電影的積累上都還沒有做到。”接下來，陸川會有兩部與海外電影公司合作的作品（《Born in China》和《江城》）陸續推出，他也很期待能夠與美國觀眾分享中國人的電影，去接受“走向海外”的挑戰。

最後，有媒體向陸川提到了眼下在海外和國內都非常火爆的VR技術，此前張藝謀等導演也都透露將拍攝VR電影。陸川透露，作為遊戲迷的自己早已購置了一套遊戲VR裝備，對於這項技術也有所瞭解：“去年10月我在福斯電影公司參觀了一個小組，他們做的研究工作讓我非常非常吃驚，我看到了他們全套對於VR的運用。儘管福斯是一個電影公司，但他們的VR小組做的研究已經遠遠跨越了電影的範疇。在中國可能VR還是作為電影的一個手段，而它實際上是對人類認知世界有幫助的。”不過在陸川看來，中國電影目前更需要的是基礎工業的支持：“作為電影工作者，我其實更期盼近期這一輪熱錢的湧入，還有整個電影市場的蓬勃能夠為中國電影積累下一些真正的工業進步，填補一些工業的空白點。打個比方説，我們現在所有的3D攝影機都不是國產的，稍微高精尖一些的電影設備也不是國產的，做到一些特殊的妝化必須要請好萊塢的電影人。最頂級的概念設計，還有科幻也一定是好萊塢的設計師。我覺得現在還不是到VR這樣一個級別，我們還有太多基礎的、底層的東西需要填補。”

本文轉自[1905電影網]，轉載請註明來源。

編輯：kong