入股S.M.背後，阿里音樂打的什麼算盤？
對於中國互聯網音樂行業來説，2016年2月11日是值得記住的一天。
對於中國互聯網音樂行業來説，2016年2月11日是值得記住的一天。
昨天（2月11日），阿里宣佈將通過第三者配定有償增資1.95億的方式，持有韓國第一大娛樂公司S.M.ENTERTAINMENT4%的股份，而與此同時，去年剛剛成立的阿里音樂也宣佈將與S.M.公司在中國國內音樂事業以及電子商務展開合作。阿里音樂的董事長高曉松昨天在微博轉發語中用“開年大招”來定義這次入股合作，而旗下的兩大流媒體——蝦米音樂、天天動聽也立馬以“獨家版權”標籤上線了S.M.Fimily音樂專題……
那麼，這個素有韓國文娛產業“國企”之稱的S.M.到底對於阿里音樂有着怎樣的意義？阿里音樂放出這個大招背後到底打的什麼主意？筆者重新整理了近期阿里音樂、S.M.公司相關的報道和解讀，總結分析如下，或許能看出這個合作背後隱藏的一些可能性。
BAT都曾覬覦的S.M.落入阿里之手，阿里要建“版權護城河”
先來説説S.M.公司，這是目前國內涉足音樂流媒體的各家互聯網公司都想爭奪的一塊“軍事要地”。早在2014年5月，百度就曾在當時的副總裁王夢秋的撮合下與S.M.公司達成合作，促成百度音樂、愛奇藝都獲得了S.M.旗下整版的數字音樂、MV和演出視頻在中國大陸的授權。事實上，據説此前國內最大的“音樂版權二道販子”騰訊QQ音樂在搭上Y.G.Entertainment之前，也曾與S.M.接觸過，但QQ音樂當時開出禁止S.M.公司與其他國內互聯網公司合作的條件，後來兩家就沒有下文了。
而2015年也曾流傳阿里要入股S.M.的消息，被S.M.公司一口否認了，但萬萬沒想到的是，2016年一開年，阿里巴巴竟然坐實了S.M.的股東身份。至此，BAT三家都曾垂涎的S.M.終於“名花有主”，而之所以三巨頭都會覬覦，實則因為這個創立已有27年的娛樂公司，可以撬動韓國乃至亞洲音樂市場，現在歸入阿里旗下，對於中國音樂產業、互聯網音樂商業模式都有着不小的意義。
那麼兩家合作會怎麼玩？昨天的虎嗅文章《阿里1.95億元入股S.M.，百度尷尬了》已經寫到，雙方業務合作主要集中在音樂和電商兩方面：
在音樂方面，S.M.將和阿里音樂展開中國國內線上音樂流通、營銷推廣、MD等業務，進一步促進S.M.的中國本土化。
在電商方面，S.M.有可能將與天貓以及阿里旅行合作，針對S.M.多種產品，設計電商方案。
這裏大多談的是對S.M.公司的意義，對於阿里音樂呢？
其首要獲益點便是“獨家版權”，在“最嚴版權令”的緊張環境下，流媒體的生存對版權依賴極大，此前阿里音樂與QQ音樂撕逼歸根結底也是由版權引發了“綁架”糾紛，將S.M.收入囊中無疑彌補了阿里音樂在日韓音樂市場的版權缺失，況且這一市場在中國還有着其它市場無法比擬的“粉絲效應”。讓我們來看看截至目前國內流媒體音樂版權爭奪現狀（如下表）：
不難看出，在音樂版權之爭上，海洋系（酷我、酷狗）與百度系已基本被主戰場淘汰，阿里音樂正在用迅速合作版權大户來縮短自己與QQ音樂的距離，而拿下S.M.公司顯然是一步好棋。
怎麼講呢？唱片公司無疑是版權的擁有者，但事實上自有版權的積累是非常漫長的一個過程，虎嗅去年8月份《嘿，那個音樂平台，你真的知道使用獨家版權的正確姿勢嗎》一文曾對此有過較為詳細的分析。尋找版權合作一個要看積累（你現在有多少），另一個就是要看增速（你以後能有多少）。而在韓國音樂市場上，S.M.公司絕對是既有積累又高產的流水線音樂王國，旗下目前藝人就有紅遍亞洲的EXO、少女時代、SuperJunior等等，我們從2014-2015韓國五大娛樂公司的“家族式”宣傳海報就能看出規模對比（韓國目前最頂尖的娛樂公司有五家，除了S.M.之外，還有上面説到的YG，以及剛剛打臉的JYP、DSP、CJ，這裏CJ的藝人規模相對較小，沒有Family式的海報）：
而不僅是現有藝人和音樂規模非常可觀，在今年年初，S.M.還剛剛高調宣佈推出“STATION”項目，要在2016年每週推出一首數字單曲，這意味着，單是STATION項目今年就會有至少52首新歌推出，這還不算S.M.旗下眾多藝人團體，每年新專輯的音樂以及旗下藝人與其它唱片公司的合作曲目。
所以説，S.M.公司的入駐將成為阿里音樂一支強有力的版權軍隊，而且這支軍隊還承擔着一個至關重要的任務——賺錢！這次合作很有可能激活國內大批用户的音樂版權付費習慣。
拿“粉絲經濟”養成用户音樂版權付費習慣？
翻看昨天大批阿里公關稿其實也能看到這次入股的另一個圖謀——粉絲經濟。新浪娛樂的報道《阿里音樂與S.M.戰略合作複製粉絲運營模式》寫道：
中國音樂市場的流媒體化速度可以用“迅雷不及掩耳”來形容，但很遺憾，流媒體的大行其道並沒有帶來音樂版權付費習慣，且直至現在都始終沒有養成，因為對於大量習慣於互聯網免費模式的普通用户來説，根本找不到一個讓他們付費的理由。不過隨着“最嚴版權令”的公佈，這種狀況也在慢慢改善，QQ音樂、阿里音樂在爭奪版權之餘，也在逐步出售部分音樂，而什麼樣的音樂被最先試驗性地用於培養音樂版權付費習慣？那就是粉絲多且粘性強的音樂IP，已經被“韓流”教育多年的“韓粉”所追捧的音樂正屬於該範疇。
“韓粉”這個羣體已經不用再多介紹了，隨便去一個韓國偶像團體的百度貼吧看看就會明白，韓粉應該是目前國內付費音樂的一支重要力量，以S.M.公司當紅團體EXO為例，每次單曲發佈，其國內粉絲此前都會到百度音樂付費購買下載權限，一般是2元/首，有粉絲為了給偶像沖銷量S.M.還會反覆付費下載。
此外還會付費刷榜單。各大國外音樂榜單已經多見中國粉絲的身影，為了偶像音樂能夠上榜而不惜反覆刷視聽量，這裏要多説兩句，其實國內榜單也不少，但鮮有像美國Billboard、韓國Melon、Mnet這樣具有權威性和指導性的實時榜單。國外榜單之所以對粉絲號召力如此強，是因為國外的榜單，尤其韓國這種偶像產業極為殘酷量化的國家，榜單就是偶像的生命，榜單的位次直接關係到這個明星、團體是否能有更多的露出資源，是否能出下一張專輯、拍下一個MV，所以其粉絲會拼命為偶像付費拉名次。而上面説的這些行為，以S.M.公司的粉絲尤甚。
目前韓國娛樂公司中音樂建樹最多的主要是S.M.和與騰訊合作的YG，在音樂產出能力上，兩家不相上下，甚至有業界人士評價YG的音樂水平在S.M.之上（S.M.一般拒絕外邀曲目，且受多年造星體制的影響，擅長舞曲卻疏於多元），YG旗下有BigBang等音樂強勢力量，但口碑好卻整體銷量一直拼不過S.M.，主要是鮮少購買號召力強的明星。
而S.M.造星和玩粉絲經濟的能力卻是鼻祖級別，旗下從H.O.T、SES到現在EXO、少女時代，流水線音樂製造的吸金能力是目前韓國乃至亞洲市場都難有公司能企及的。而這樣的吸金能力，落到流媒體上，就是一支由粉絲自發形成的購買數字音樂的先頭部隊，你很難想象EXO的粉絲會放棄阿里音樂的獨家版權音樂，他們一定是擠破頭也要第一時間買的那撥人，而這就是阿里入股S.M.的目的之一。當然這還只是第一步，入股S.M.公司如果只是為了培養付費習慣，那未免想得太簡單。
多半會走“音樂電商+UGC數據”的路線
在這次入股S.M.的合作事項中，除了線上音樂流通之外，還有營銷推廣、MD等業務合作。在去年11月李拓的文章《“最嚴版權令”之後，阿里音樂該怎麼走》中寫道，阿里音樂CEO宋柯在接受虎嗅採訪的時候就曾吐槽中國音樂產業還停留在“初級且粗放的模式”，而他提到阿里音樂要建造一個目前中國乃至世界音樂行業都沒有的商業模式，且提到一個問題——如何將音樂銷量數字化，最終能反向指導音樂上游創造內容並推廣，讓上下游良性循環。
阿里音樂一直神神秘秘不肯説自己到底要做怎樣的平台，不過從宋柯的話到阿里這次投資S.M.以及其電商邏輯，大概能看出阿里音樂發展的一些蛛絲馬跡：
阿里音樂之前嘗試的音樂人模式是在試圖將下游的用户和上游的內容製造拉到一起，嘗試做“音樂電商平台+UGC數據化”的音樂內容。這裏的“音樂電商平台”很好理解，阿里做任何業務其實都延續電商思路，無論是金融、電影還是阿里雲，都是以服務行業夥伴為主，讓行業夥伴去服務下游用户。音樂也不例外，阿里音樂的平台上必定會聯合眾多音樂人、唱片公司一起提供內容。
除此之外，阿里音樂跟S.M.這樣擁有可以自產內容的粉絲經濟公司合作，很有可能會開拓UGC模式，將用户的興趣數據、購買數據等反哺給音樂人、唱片公司，配套相應的解決方案，比如根據粉絲偏好建議操作線下live演出、拓展音樂周邊等。這並不是亂猜，從阿里2月11日-12日更新的招聘list上其實就能看出端倪，有專門拓展卡拉OK商家進駐業務的職位，還有運營livehouse合作和進駐的需求，這些都有可能成為用户UGC數據反哺音樂上游的落地方向。
不論最終阿里音樂打算怎麼走，與S.M.公司合作都還只是一個開端，未來版權合作、平台合作上，都還會有不少重磅的消息在路上，也非常期待行業內的騰訊QQ音樂能儘快接招，沒有激烈競爭的市場一定產出不了好的商業模式或創新產品，同時也期待互聯網公司對音樂產業的改造能讓國內的音樂市場有些生氣，即使是複製韓國娛樂模式，對於現在半死不活的音樂市場來説，都是“好消息”。
編輯：queenie