高満の脚本家：現代のテーマ国内ドラマのパターンが小さく、視野が小さい

高満満氏にとって、現代的なテーマ、すなわちリアリズムのテレビドラマの魅力は深い。残念ながら、多くのテレビ番組はますます何かを避けています。今、多くの脚本家が現実的な作品を作るとき、材料の選択は狭く、短い家の殻に隠れるのが好きで、今日のテレビシリーズはしばしば“ヒップホップ”の匂いだけで、苦しみはありません。

高満満氏にとって、現代的なテーマ、すなわちリアリズムのテレビドラマの魅力は深い。残念ながら、多くのテレビ番組はますます何かを避けています。今、多くの脚本家が現実的な作品を作るとき、材料の選択は狭く、短い家の殻に隠れるのが好きで、今日のテレビシリーズはしばしば“ヒップホップ”の匂いだけで、苦しみはありません。

専門家はデータを語る。2014年には、現代都市ドラマが東方衛星テレビの審査プロセスの60%以上を占めている。実際には、都市ドラマのパターンは完全に拡大することができます。帰国者、新しい上海人、留学生は、これらは都市の人々に関連しており、彼らの物語も必然的に5つの味があります。このようなテーマが多ければ、都市ドラマも深いテーマを見ることができます。

中国脚本会长、『 』、『大河』などの作品を书いた高、『无』、『马下郷记』の制作者侯亮、『生活记』、『嫁の』の脚本家王丽平、総裁、『 』プロデューサー蔡芸昨日、天南海北の者が一堂に集まって、“上海四季サロン·冬”のプラットホームを借りて国内をした。ブレインストーミングの結果、専門家は、中国のテレビドラマの作成では、多くの“雷点”が、より多くを望んでいることがわかりました。

??“雷点”1：苦しみを求めないで、業界のリーダーとしてヒップホップのパターンを行うだけ

で、高満率直に言って、単語“真実”の彼の気質。だからこそ、彼は現在の国内ドラマの欠点について話すとき、容赦しません。“現代的なテーマ、すなわちリアリズムのテレビドラマの魅力は、その深さにあります。しかし残念なことに、今は多くの国産ドラマがますます何かを避けている”と述べた。高満のビューでは、多くの作家は今、現実的な作品を作成するとき、狭い材料の選択は、短いシェルに隠れるように、これは今のテレビ画面は、“ヒップホップ”の匂いだけで、苦しみの大きな誤解です。

専門家はデータを語る。2014年には、現代都市ドラマが東方衛星テレビの審査プロセスの60%以上を占めている。しかし、このような規模で、問題は驚くほど一貫しています。伪话多，真思考少;写小家庭多，写大社会少;散犬血的多，写高尚な題材的少;笑笑不过脳的多，追求生活真实感的少。全体の都市ドラマは、ほとんど一方的にライトコメディ、ストーリーニュース、セリフ段落に属しています。男性主人公はしばしば“背が高く”、女性主人公はしばしば“頭が悪い”。

軽薄な気質の上昇の雰囲気の中で、“雷ドラマ”の誕生は論理的です。議論の中で、一部の専門家は、審査員が都市ドラマに泣いていたと述べた、“最初のエピソードから最後のエピソードまで、フルスクリーンは平手打ちでいっぱいだった。审実際には、都市ドラマのパターンは完全に拡大することができる。帰国者、新しい上海人、留学生は、これらは都市の人々に関連しており、彼らの物語も必然的に5つの味があります。“このようなテーマが多ければ、都市ドラマも深いテーマに触れることができます”。

?? “地雷点”2：互いに、別々に、

小さなサロンのビジョンとして、専門家は、2つの“分離”のテレビシリーズの作成に言及した、南北、新しいと古い相互浸透。近年、北部の農村ドラマは南部には届かず、南部の都市ドラマは北部の観客を感動させることができず、中国のテレビドラマ文化の南北分離の最大の懸念となっている。

『再会の食事』の脚本家王麗福は、長江以南の観客が北部の美学を受け入れることができるかどうかがわからなかったので、脚本を南部に持ち込むという考えを全くあきらめたと告白した。王Lifuを考えてみましょう、時代の急速な変化の文脈では、脚本の作成から放送までのテレビシリーズは、その間に2 〜 3年の時間差があり、クリエイターがこの期間に密室でいる場合は、古いものと新しいものを引き起こす可能性があります。彼女は自身の2つのシリーズ『家庭料理』と『再会の食事』を振り返り、“今のところ、両方のショーは古いものです。今の生活は想像していたものではないからです。中国はこの2年間、かつてない時代に入った。まるで誰もが『江南スタイル』を歌っていたようだ。当時の脚本がこれを入れて、今年放送するなら、明らかに時代遅れだ”。

“雷点”3：焦点に触れない、矛盾を避ける

ために小さな勇気を持つ“北平戦争なし”を完成させる前に、ゴールドプロデューサーの侯洪亮と高満は、現代の温州商人を反映した“温州家族”を制作しました。創作過程における様々な衝突から、“テレビドラマが人々を感動させるためには、ホットスポットに触れる創造的な勇気がなければならない”と感じさせた。

侯洪亮と高満満は、『温州家族』はまだ創作段階にあり、劇の原型と衝突していないと述べた。脚本家や監督は、人々に最も共感できる部分を描くことを主張したが、もちろん意見の相違は避けられなかった。テレビシリーズは最終的にヒットし、温州の利益はCCTVの数億元の広告に匹敵します。しかし、侯Hongliang尋ねた、国内のテレビドラマのクリエイターは、高いフルハウスのように、矛盾に直面し、障害物を突破する勇気がありますか？

上の影が制作した“生と死の選択”も会議で専門家から絶賛された力強い作品となった。専門家は、この作品は上海の映画·テレビ業界の現実に直面し、責任を負う創造精神を反映していると考えている。このような腐敗防止をテーマにした作品は、当時のセンシティブな話題の多くに触れ、非常に鮮やかに撮影され、キャラクターは完全に形成され、観客に深い印象を残した。高満氏は、“敏感に手を差し伸べる勇気、社会の矛盾に立ち向かう勇気こそが、私たちの現実的なテレビドラマの最も希少な資質なのです”と率直に語った。

破題一：生活に深く入り込み、“音の恋”を発掘する

創造的な問題はたくさんありますが、より多くの方法があります。キーは、クリエイターがどれだけ投資し、エンターテイメントや市場を分割する意思があるかです。

例えば、観客と創作が共鳴点を見つけられないという問題は、高いフルハウスの前では、“深い人生”という4つの言葉で解決できます。山東省で人気のある『老農民』を例にとると、高満は5年間にわたって山東省、河南省、黒龍江省などを訪れ、200人以上の人々を取材し、農村生活の隅々まで足を踏み入れた。撮影段階に入った後、彼が俳優に求めたことはただ一つ、本物のナイフで農作業をすることでした。“テレビの見た目は本物です。视聴者都在ドラマ中在代入，那失了视聴者。”高満満は、真実だけが“人生の本当の深さ”と述べた。

深い生活のために、高満は、予期せぬ収穫がある。黒河で風を探していると、ある女子大生がラジオ局に配属され、毎日TASSの放送を監視し、海外に放送することを任されたという話を聞いた。仕事中、彼女は突然、タス通信社の男性アナウンサーの声に夢中になった。物語はここから始まり、驚くべき結末を迎える。女子大学生がこの愛情から豚を飼育するために転勤されたとき、向かい側のタス通信社の男性アナウンサーも何度も聞いているうちに自分に恋をしていることを知りました。“この話を聞いた瞬間、人生に感謝すると言い、芝居は実現した。高満満はすぐに侯洪亮と協力して、この“音の愛”を画面に持ち込むことを決めた。作家の想像力が無限を追求するためには、生命の蓄積と生命の本質に頼ることしかできないことがわかります。

このような新鮮で魅力的な物語は、誰もが喜ぶでしょう。上影グループの任仲倫社長は、会場で高満満と侯洪亮にオリーブの枝を差し出し、この“閉じた環境の中で開かれた心の物語”を大画面に提示することを望んだ。

深く生きることで、クリエイターは当然のことをすべて覆すことができるのです。侯Hongliangは、心から高いフルハウス自己の勇気を覆す。『温州家族』の続編を制作するにあたり、侯洪亮と高満満は温州商の足跡をたどってアフリカに入った。南アフリカを走り、タンザニアを旅した後、脚本家は手を振って“書き直した”。当初の想定によると、アフリカの人々の状況はしばしば耐え難いものであり、“考えられない、そこに温州の人々がローブを着て、地元の首長をしていることを発見した。侯Hongliangは、このような“誰も予想していなかった”と述べたが、観客は必ずしも反対しないが、高満は最高のインスピレーション源として人生を取り、“たとえ20万語があっても、彼は間違いなくストーブを再開した”。

破題2：あえて味わう、スポーツを“現代の武侠”とみなす...

演劇評論家Mei Laughは、ネットワークバックグラウンドのIPデータから、群集は現実のテレビドラマの最も集中しており、長い間変わっていない共通の問題であると述べた。国内ドラマが年間15，000本に達する現在の環境では、どのように均質化を回避するかが脚本家に対する業界の高い要求です。残念ながら、年間15，000エピソードのうち、少なくとも70%が不合格であり、テレビ局には放映されていません。すでに視聴者に会っているエピソードでも、同じテーマが圧倒的に多いです。物語は枯渇しているか？

シャノンは否定的な答えを与えた。昨日のサロンシーンでは、唐人映画やテレビの観客に馴染みのあるテレビドラマのほとんどがファンタジーのテーマであったため、蔡Yinongは少しユニークでした。『仙骨奇侠伝』、『歩歩心心心』は、いずれも観劇ブームを巻き起こし、社会的議論のホットスポットまで形成したことがあるが、この2つの劇は、異次元空間に存在する物語を描いている。。

しかし、今年は別のテーマを試してみました。蔡Yennonが言う“代替”は現実とはかけ離れていない。その代わりに、作家がほとんど触れない現実の素材を掘り下げる必要があります。スポーツやスポーツが視野に入ってきました。アニメーションは、若い人たち、特に“二次元”世代の情熱的なテーマであり、世代間のギャップを打破したい場合は、若い要素を指導するには、蔡Yinongのユニークな方法です。“私たちは歴史書などの本を含む膨大な歴史資料を収集しています。若者たちが好む題材で歴史を普及させてほしい”と述べた。歴史がアニメに触れると、どんな火花が生まれるのでしょうか。蔡Yennonは言うまでもなく、リスナーは十分な好奇心をかき立てられている。スポーツも若者の心をつかむことができるもう一つの素材です。しかし、奇妙なことに、日本のテレビドラマ“バレーボールの女将”に火をつけた国内のスクリーンは、近年、スポーツを希少なものにしている。“希少性は作家が探求すべき方向性である。蔡Yinong氏によると、唐人映画テレビは青少年サッカーの物語を伝える“旋風11人”を制作した。市場を開き、話題を発酵させるために、彼らはまた、プレミアリーグのマンチェスター·ユナイテッドクラブを見つけ、チームにストーリーを求め、スターにオープニングの言葉を録音してもらいました。サッカードラマの後、唐人はバスケットボール、バレーボールなどにカメラを向けるでしょう。“毎年1つの競技スポーツを撮影するつもりです。蔡Yenongのビジョンは、リアリズムのスポーツドラマが“現代の武道”になることです。

ブレークポイント3：腕を離し、コメント“毒舌”ピア

昨日のサロンでのディスカッションでは、参加者はテレビドラマの制作スタイルとボトルネックの存在について激しい議論を開始しました。演劇評論家の李興文は、演劇と批評家の相互依存と対立の関係を表現するために“愛と殺人”を用いた。彼の見解では、文学批評と同様に、テレビドラマの創作においても批評家の声が欠けてはならない。さもなければ、上記の地雷点やエラーは繰り返されます。

しかし、李Xingwenは現在の演劇批評家グループが混在していることを認めた。アカデミアの学者や専門家だけでなく、印刷メディアの文芸評論家もいますが、インターネット上の声が多いです。“ネット評論家の細分化には2種類あります。一つはブログ、マイクロブログ、微信、または微信の公開番号でコメントし、一定の発言権を持ついわゆる『ビッグV 』です。もう一つは純粋な草の根ネットユーザーです。”李Xingwen氏は、後者は最も簡単であり、映画やテレビドラマの深い誤解の作成を導く可能性が最も高いと述べた。インターネットユーザーは、ほんの一瞬で、ホットなリストのトップに映画やテレビドラマのトピックを置くことができます。影视剧评论现状里，全体的趨勢是学院派、エリート派的声增强弱。

“『一歩の彼方』が封切られた後、ある業界外の人たちが『読めない』という言葉を送った。しばらく、映画を見たことがなくても、『読めない』が『一歩の彼方』の公認事実になった。”李Xingwenは、ネットワークの強力なスループットが本当に厳格な声をかき消していることを心配しているが、これらの声はまさにクリエイターが最も必要とするものだ。一部の専門家は、正しい方向性を持った文芸評論を普及させることが批評家の義務であると考えているが、現実的な課題は、映画やテレビの関係者も批評家も、現代の多様で複雑で豊かで、やや難解な大衆の美学を避けることができないことである。いずれにせよ、作品の正しい方向性と深い分析は、批評家の避けられない使命です。