粘り強さで究極を創造する：業界で高く評価されている音楽ミキサー李金城

音楽ミキシング師は、より正確には舞台裏の舞台裏であることは間違いない。どうしてそう言うんですか。音楽プロデューサーに対するメディアのインタビューを見ることがありますが、多くの優秀なプロデューサーは音楽ファンにとってもよく知っています。しかし、音楽混音師という職業を詳しく話した人は少ない。ほとんどの人が音楽従事者ではない場合、ミックス師はバリカンであり、バリカンが何であるかも知らない人が多い。

みんな毎日音楽や歌を聞くことができ，曲が作詞家によって作られていることも知られている.ほとんどの音楽ファンは、歌は作詞曲だけでなく、編曲も重要であることを知っている。しかし、ミックスも歌がいいかどうかを決める重要な仕事だと知っている人はほとんどいません。音楽の良さは2つの場合に分けられ，1つは音楽自体が良い場合と，もう1つは音楽の音が良い場合である.これはちょっと抽象的かもしれませんが、例を挙げるとわかります。いい歌を声や歌の下手な歌手に任せたら、どんなにきれいな歌でもいいとは思わないかもしれません。優秀な歌手は本来の凡庸な歌をあなたを驚かせるほど演じているかもしれません！歌の中の音は歌手だけでなく、多くの楽器もありますが、これらの音がいいかどうか、彼らが結合して良いかどうかは、直接一曲の良さを決めています。

李金城は、このような業界で有名な音楽ミキシング師である。李海鷹、成龍、韓紅、小瀋陽、薩頂頂、GAI、輝子などの有名な芸術家や歌手のために大量の音楽作品を制作したことがあります。それだけでなく、スタジオ内で1対1のミックス教育を開催し、教育実践の中で国内ではまたとないミックス理論と応用手法をいくつか創始した。

今日、この業界に対する好奇心を持って、李先生のスタジオに入って、この業界の裏の奥義を探ってみました。

李金城のスタジオ名はBoy Kingdom Studio(BK Studioと略す)。この2日間、彼は独立ミュージシャンLeo 1 Beeのニューシングルのミックスをしている。(本稿の発表では、その新曲も発表されていますので、“私が見た色はあなたです”と検索してみてください--編者著)ここでは、ミックスという業界をご紹介します。混音師の仕事には多くの役割がありますが、その中で最も主要なのは、曲中の個々の音の動き、周波数、空間が人の聴覚を最も快適に感じさせる状態にあることです。詞曲創作は無中生有であり，編曲も同様であるが，ミックスは作詞曲編曲と歌手が表現したいすべての考えを表現することである.良いミックス師がいないと、多くのプロデューサーの考えが埋没し、破壊されてしまい、リミックス後もミックスする前にきれいになっていない現象が起きてしまいます。李金城さんのミックスは、前述したような基礎的な仕事を完成させる以外にも、音楽により多くの感情的な霊性を与えるだろう。これはミックス産業全体にあまり見られない。李金城さんは声の表现に執着していたが、世界中の有名ブランドの设备品をほとんど買い占めていたが、それは単に異なった设备の音スタイルの违いを知るためだった。彼のこだわりは、どの曲に対する態度にも表れているだけでなく、彼がずっとやっていたミックス教育にも現れ、学生のどの問題も全力で解答し、たまには自分も思ったことのない問題にぶつかると、この課題の研究を始め、研究結果が出るまで学生に教えていた。これも彼の学生の中にそんなに多くの業界の優秀な録音師が出てきた理由だ。李金城さんは近年、国内音楽制作の進歩について独自の見解を持っている。編曲において、わが国の一線水準はすでに世界の一線水準と差がなく、ある角度から言えば逆超の傾向にあると考えている。録音に関しては、私たちは国際的なトップレベルと差がある。録音の差も徐々に縮小していますが、速度が遅くなります。母帯処理という業界はわが国では基本的に依然として空白であるか，あるいは初期段階にあるといえる。録音や親バンド処理の進歩が遅いのは，編曲やミキシングの学習敷居が現在低くなっており，基本的に1台のコンピュータが音声カードを持つことで学習を開始できるからである.しかし録音はだめで，学生には十分な条件の良い場所が必要であり，様々な録音装置が必要であり，たとえば，異なる人の声が異なるマイクや異なる言葉を入れてから良い音を合わせることができる.いずれのマイクも1万から10万の間にあり，入門学習者が負担できるものではない.よかったらもっとそうですが、一二万から四五万の言葉が並んでいます。しかもあなたはまだ1つのマイクと1台の話を置くことができません、例えば李金城さんのスタジオ、人の声に用意されたマイクは6匹です。これらのマイクと会話は、彼らを使い続ける過程で、彼らの音声特性をますます知ることができ、1つの音を聞いたときに、それをどのような装置で記録すればいいのかをできるだけ知ることができます。しかし現在では多くの初心者が、1千元から数百枚のマイクを使って、音声カードを合わせて持参すると録音を開始していますが、このような録音された音の効果は決して良くありません。また、十分な設備がないため、前期に録音された良い音を聞いたことがないかもしれませんが、良い音はすべて後期に作られていると思っていて、先天的にスタートラインに負けてしまいました。マスターバンドはさらに、圧縮器のような音品質の十分なマスターバンド装置のセットは、数万ドル、イコライザ1台、さらに1万ドル以上必要かもしれないし、1台の圧縮と1台のEQで十分ではなく、通常最低2、3台の圧縮が必要であり、2、3台のEQが使用できる。そうすれば、母帯設備のセットだけでは、最低数十万は必要だし、母帯のリスニングスピーカーに使えるどころか、十数万から何万でもあった。これらのものがなければ、母バンドの勉強を始めることさえできません。李金城さんは、これまで妥協しない声であったが、これは従業員20年間にわたって堅持してきた基本原則でもある。そのこだわりこそが、音楽が聴衆に与える究極の体験を作り上げている。こだわりで極めたこの言葉が、李金城さんのキャリアの一番リアルな描写