合拍片分賬比例成就繁榮 海外票房難見起色

儘管隨着中國政策的利好、票房的攀高以及雄厚的資本，合拍片已經成為“香餑餑”。但事實上，合拍片想在海外票房上分得一杯羹，仍舊存在困難。

2015年受理合拍項目過百 分賬比例成就繁榮

合拍片是指兩個或多個國家（地區）的製作單位共同合作拍攝的影片，發行時通常有兩個或多個語言的版本。根據《中外合作攝製電影片管理規定》，合拍模式分為三種，第一是“聯合攝製”，即由中外雙方共同投資（含資金、勞務或實物）、共同攝製、共同分享利益及共同承擔風險的攝製形式；第二是“協作攝製”，即外方出資，在中國境內拍攝，中方有償提供設備、器材、場地、勞務等予以協助的攝製形式；第三是“委託攝製”，即外方委託中方在中國境內代為攝製的攝製形式。

在這三種模式中，只有“聯合攝製”的版權歸中方，並且享受國產片待遇，其他兩種的版權不僅歸外方，而且如果想在中國上映，會按進口片處理。

值得一提的是，目前國產片的製片方分賬比例是在總票房中扣除5%的電影發展專項基金和3.3%的營業税，然後製片方拿走43%.如果是進口片的話，製片方僅能拿到25%.

因此，坐擁國產片待遇的合拍片自然成為了“香餑餑”。

在“共贏：國際電影產業融合新版圖”論壇上，中國電影合作製片公司總經理苗曉天透露，從去年起，來中國申請合拍的數量明顯增大，受理的合拍項目超過100個，批准了90多個，完成60多部合拍片，最多的是中美合拍片。

而據報道，十年前中國電影合作製片公司每年受理立項申請的中外合拍片大約在30部左右，立項的僅約有15部。

合拍片海外票房難見起色 語言、文化仍存隔閡

合拍片的收效是否一本萬利？就目前的情況來看，答案並不樂觀。在中國市場豪取超20億票房的《捉妖記》，在北美慘遭滑鐵盧；電影《雲圖》被北美觀眾抱怨看不懂；在北美外語片票房中，排名第一的是合拍片《卧虎藏龍》，同時前十中還包括合拍片《英雄》、《功夫》及《霍元甲》，均不是近年的作品。

《捉妖記》導演許誠毅在電影節論壇上解釋説：“我們最開始並沒有想把《捉妖記》放給北美觀眾看，沒想過去北美上映，只是後來有發行方找來，説希望在北美髮行”。

依照許誠毅的經驗，如果合拍片定位全球市場，就一定要在故事上做出調整，“比如像《功夫熊貓3》做了英文版和中文版，如果瞭解兩種語言，會發現很多對話和語言是不同的，中文版裏的梗針對中國的觀眾，英文版則是為講英語觀眾定製”。

在華夏電影發行公司副總經理黃羣飛看來，目前中外合作仍有大量問題，不同國家的理念、觀念存差異，尤其是在合作過程中中國沒有投拍決策主動權，“我對合拍片一直不看好，合拍片若要符合條件，要討好兩邊的觀眾、文化、題材，最後的結果可能是兩邊都不討好，導致很多影片賠本”。

導演黃建新也提到，一些電影確實比較難介入海外市場，這是不同文化差異下的價值判斷和審美習慣。但他認為，隨着資訊越來越發達，大家可以找到一些共同喜好的東西，把這些優點相加，某種程度上就能夠引起共鳴。

資本先於票房走出去？

於冬：合拍電影將由中國投資人主導

在博納影業總裁於冬看來，合拍片要有一個清晰的目標觀眾定位——如果以中國觀眾為主，就要使用中國的表達方式，如果以全球觀眾為主，就要以六大電影發行公司的標準拍攝電影，並不是植入一箇中國演員就叫合拍片。

近日，他在“中外電影合作論壇”上，暢談合拍片的未來，於冬認為當下中國市場資本過剩，因此當中國的電影製作滿足不了這些資本的需求時，就會帶來資本的溢出，“這幾年好萊塢六大公司的片單已被中國公司買斷，未來大的合拍電影也一定是在中國投資人主導下的國際製作”。

曾參與過《卧虎藏龍》、《刺秦》、《蝙蝠俠暗夜騎士》等電影製作的李少偉，早前還幫助奧斯卡獲獎影片《荒野獵人》引入中國資本，他最近在電影節的“突進！無國界大片——中外合拍電影進行時”論壇上提到融資過程，“一開始聽説片方超支，於是我就在亞洲融資，來降低風險。很多中國內地公司對這樣的西部片沒有興趣，其中有家合作的香港公司也出現了問題，最終還是找到一家內地的投資方”。

儘管《荒野獵人》並非真正意義上的合拍片，但也是展示了另外一條合作之路。一邊是雄厚的資本與偌大的市場，另一邊世界級製作人、導演。

於冬分析，那些在好萊塢得不到職業經理人支持的年輕導演，以及亞洲導演，未來可能都會投奔中國市場。他更放出豪言説：“如果中國的銀幕數繼續保持每年6000張的增速，再有5到8年的時間，中國市場的票房產出將三倍於北美市場，達到1500億-2000億的規模。”

編輯：Tsai