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樂視音樂CEO:圍繞用户音樂需求的滿足和場景的服務打造生態

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樂視音樂在2015年做到了平均每天一天演唱會,在2016年也已經直播了200多場演出。2014年8月份樂視音樂直播了汪峯鳥巢演唱會,當時有超過75000人付費觀看,按照每人30元的直播付費,樂視音樂獲得收益225萬。

如果説直播從去年下半年開始火起來,演唱會的直播則更早於此。2014年8月份樂視音樂直播了汪峯鳥巢演唱會,當時有超過75000人付費觀看,按照每人30元的直播付費,樂視音樂獲得收益225萬。

原標題:樂視音樂CEO尹亮:我們不是在消費李宇春

在去年為李宇春音樂會提供直播後,樂視音樂嚐到了甜頭,他們看到了李宇春所帶來的巨大流量。

“她在成都的演唱會直播時,在線觀看的人數高達498萬。”樂視音樂CEO尹亮説。在體會到李宇春身為強大流量入口的效應後,樂視音樂拿下了2016年李宇春演唱會的主辦權,與李宇春的工作室Yellow Stone、永樂票務一起承擔了今年演唱會的策劃、銷售、直播等業務。

“直播李宇春演唱會,我們不是在消費李宇春,我們是想用我們的平台、資源和能力更多地為她增值。”採訪中,樂視音樂CEO尹亮這樣對記者説到。

如果説直播從去年下半年開始火起來,演唱會的直播則更早於此。2014年8月份樂視音樂直播了汪峯鳥巢演唱會,當時有超過75000人付費觀看,按照每人30元的直播付費,樂視音樂獲得收益225萬。

在尹亮看來,隨着傳統音樂行業的日漸沒落,想要為聽眾提供新的價值體驗,就必須藉助互聯網的力量,而直播作為互聯網技術發展的新形態潛力巨大。正是出於這樣的考慮,直播演唱會在樂視音樂的佈局中變得越來越重要。

從2012年開始,樂視音樂就開始通過小型的現場直播去磨合團隊和技術。等到2014年直播技術進一步成熟後,樂視開始直播羽泉、李志、鳳凰傳奇、汪峯等人的演唱會。這使得樂視進一步確證了直播演唱會這一模式的可行性。

事實上,隨着近些年音樂產業的不斷髮展,像汪峯這樣擁有廣大粉絲和受眾的歌手的演唱會變得越來越搶手。除了對線下演唱會主辦權和票務進行搶奪之外,伴着互聯網直播技術的成熟,演唱會的網絡版權也越來越被各大公司重視。

6月份,王菲經紀人宣佈王菲將在2016年年底舉辦個人演唱會之後,引發歌迷和業界極大關注。雖然有消息稱演唱會門票最貴高達人民幣13888元,最便宜也要3000元。但歌迷仍不減支持的熱情,業界各大公司也紛紛祭出高價來爭購王菲演唱會版權。

6月21日,樂視音樂宣佈與李宇春合作,將擁有其2016年“野蠻生長”巡迴演唱會的網絡直播權。作為超級偶像,李宇春的演唱會一向一票難求,甚至出現過開票後69秒就售罄的情況。此次直播李宇春演唱會對於樂視音樂來説,不僅意味着豐厚的商業回報,也是一次推廣自己的好機會。

除了在演唱會領域動作頻頻,樂視音樂的業務已經拓展到國外的藝人和音樂節上。樂視音樂在2015年做到了平均每天一天演唱會,在2016年也已經直播了200多場演出。但樂視音樂並不滿足,樂視音樂的終極目標正如尹亮所説的是要“利用互聯網改變音樂產業鏈。”

記者:樂視音樂是什麼時候開始和李宇春合作的?合作的過程是怎麼磨合下來的?

尹亮:去年直播李宇春成都“why me”十週年演唱會是我們第一次和李宇春合作,但其實在2014年李宇春大連“why me”演唱會時,我就去到了現場觀摩,然後溝通討論了合作的可能性。

合作過程中大家都在認真做事,彼此配合。去年李宇春“why me”十週年演唱會的直播,大家給出的評價是零差評。為了零差評,樂視音樂付出了巨大的努力。這個行業賺一次錢就不再合作的事太多了,像李宇春這種層級的藝人不是在看錢,而是在看誰在認認真真的做對行業有幫助的事。

藝人需要持續維護自己的品牌、自己的價值。我們不是在消費李宇春,我們是想用我們的平台、資源和能力更多地為她增值。包括去年“why me”十週年演唱會直播免費,就是李宇春和我們共同商議的結果。我們一直能合作,就是在各個方面都能達到統一。

記者:為什麼選擇和李宇春合作?

尹亮:樂視音樂在選擇藝人上,最重要的一點是看哪個藝人更適合這個模式,其次是看雙方溝通的順暢程度,第三點就是要有貼合的運營計劃,有統一的合作訴求。和李宇春合作,我覺得非常順暢自然。

2015年我們做了全球20多個國家和地區的367場演唱會,平均下來每天一場。氛圍則涵蓋了古典、搖滾、爵士樂以及各大音樂節,合作歌手包括碧昂斯、林肯公園、水果姐。今年到目前為止,我們已經直播了200多場演出,光6月19號那一個週末,我們就直播了20場演出。

記者:在音樂行業裏,大家對演唱會直播這件事是怎麼看的?樂視為什麼要做演唱會直播?

尹亮:我們直播2014年汪峯鳥巢演唱會這件事,給音樂行業帶來了比較大的震動。因為音樂行業還比較傳統,有人擔心直播會稀釋傳統的票房,會對藝人有不正面的影響。因為演出是一件比較高危容易出瑕疵的事情。對於像汪峯這樣的藝人來説,做演唱會直播會比較謹慎,會看怎麼做最保險,會考慮跟誰合作。

綜合來説,大家對於直播這件事的認知還沒有到一個相對成熟的階段。直播或演唱會本身就是不完美的,大家去消費的不是一個完美的天衣無縫的表演,而是真正要使自己跟它發生關係,這是觀眾需求的核心。

目前,我覺得全球的互聯網音樂服務走入了一個誤區,很多事情都是圍繞版權展開的。但其實用户對於音樂的需求是全方位的,所以一定要創新。而西方在工業化分工下,很難產生協作關係,很難產生創新,沒有創新就沒有新的服務。中國沒有形成那麼大的巨頭和壟斷,所以我們存在這種垂直整合的空間。

2014年8月汪峯鳥巢演唱會是我們做的第一場付費直播,當時收費的目的是在這項服務生出來的時候告訴大家它是有價值的,不是重複音頻流媒體的內容,天生就是免費的。至於之後的價值如何去建立,需要有一個更系統的考量。

從2012年我們開始做演唱會,等到汪峯、鄧紫棋之後就開始做會員服務。因為每場演唱會都讓用户單獨付費,不僅體驗極其差,對於用户的拓展來説也不是好事。因為這本身是一個全新的服務,還在普及階段。需求是存在的,但是你要讓更多人知道有這樣一項服務。

記者:會員付費看演唱會的效果怎樣?一場演唱會直播的價格是如何定的?

尹亮:目前來看,會員收費效果很好。像汪峯那場直播,超過75000人付費觀看。當時定的價格是單場演出30元。跟線下演出成百上千的門票相比來説很便宜,跟互聯網內容消費對比又很貴。因為視頻網站一個月會員費也就幾十塊錢,現在一場演唱會就要30元。

當時樂視單片點播剛下線的電影5元錢一部,我覺得一場演唱會肯定比一部電影值錢。其實一開始我想定100元左右,後來我覺得50元也合適。但最終考慮到我們做這件事的初衷不是要掙多少錢,而是要讓這項服務的價值感塑造出來。我覺得30元合適。多收幾百萬和為這個行業打開一扇新的門,完全是兩種意義。

目前,視頻行業大方向都在往內容收費方向走,但現在內容收費的價值感還沒塑造出來。很多人付費只是為了免廣告,用花錢去改善體驗。但整個中國的互聯網環境已經開始從最初為了單純搶奪用户的階段到關注用户的RP值的階段了,就是開始關注用户能為你貢獻多少價值。

記者:在你看來,演唱會直播對觀眾有哪些意義?

尹亮:樂視是做視頻起家的,像汪峯鳥巢演唱會,我們全程用4K的機器拍,4K的碼率是電視台從來沒有做過的。在國外的演出直播上,大部分也都是傳輸現成的信號。

在演唱會直播上,我們也會找其他團隊來拍,但都要按我們的標準來進行畫面採集、聲音採集。用我們的標準做出來的直播效果比國外的一些直播都要好。演唱會的話,哪怕畫面差一點都沒關係,聲音是最重要的。

從去年李宇春“why me”演唱會開始,我們也開始做VR的直播。每場演唱會樂視都會去拍攝直播,VR的直播在編碼、傳輸上和以往完全不同。

我們做演唱會直播,並不是告訴用户不需要去到音樂現場,而是為用户提供一種新的生活方式。當用户在時間或條件不予許的條件下,仍然能夠體驗音樂的魅力。而且當越來越多的人接觸到音樂現場這件事情的時候,那線下的音樂市場一定會變好。

記者:你是如何看待“生態”這個概念的?

尹亮:這次李宇春演唱會我們拄出的“生態門票”,就是説你通過樂視買票的同時還可以享受到樂視的其他服務。未來我的終極目標是門票免費,就是你成為樂視音樂的會員,每年有十場、二十場的線下演出是可以免費選的。但核心是要有新的商業模式、新的營收能力,而不是單純從票價的角度實現商業利潤。

作為音樂工作者來説,在這個階段是要讓觀眾更多地接觸到音樂消費和服務的場景,內容服務已經out了。音樂的內容進入到互聯網生態時代,它更多承擔的職能是用户入口職能,最核心的變現模式是你怎麼樣圍繞用户的消費場景,圍繞用户對音樂的消費方式去建立自己的服務系統。

有用户入口,有服務系統,那麼圍繞用户的變現是多種多樣的,包括用户的出行、消費等等。但現在行業裏沒人願意去做這些事情,只注重賣門票,藝人不斷提價,門票也不斷提價,最後負擔落在粉絲身上。如果電影消費一直在提價的話,我不認為電影的市場能到今天的規模。

音樂的消費只侷限在內容領域是一個低級的商業思維,因為僅僅滿足了最忠誠粉絲的需要。但是音樂的投入和消費必須是大眾化的,必須去植入到更多人的生活中去。大家現在需要電影這種生活方式,音樂也應該成為一種生活方式。要從粉絲經濟深維到大眾經濟中去,只做粉絲經濟不是一種健康的商業模式。

記者:樂視音樂怎麼看其他幾家音樂公司?垂直整合模式對音樂產業發展有哪些好處?

尹亮:在我看來,大家都在往一個更積極的更好的方向去走。西方工業時代的那種分工在互聯網生態時代已經不適用了,原因是產生不了新價值和新服務。所以摩登天空開始轉型,從籤藝人出唱片到打造自己的音樂節IP,讓自己多元化。

多元化其實就是垂直整合的過程,以前幾家公司做的事情現在自己做,然後產生正向的循環。比如摩登天空可以把藝人經紀和音樂節結合起來,創造出更高的價值同時減少成本。他可以把精力和成本放在其他領域去做的更好,這就是一個正向的循環。

拿樂視來説,樂視是產業鏈垂直整合一個標準的案例,就是藝人、藝人經紀公司、演出IP、互聯網生態、演出運營和票務,我們都整合到一起成為利益共同體。所以説,為什麼我們和永樂三家主辦李宇春演唱會,就是要打破傳統互相算計的壁壘,把資源整合到一起,設計一個全新的演出模式。

總而言之,樂視音樂選擇跟目前互聯網音樂主流的競爭領域完全不同的道路,就是圍繞着用户的音樂需求的滿足和用户音樂消費場景的服務打造樂視音樂的生態,手段是產業鏈垂直整合,互聯網應用就是和樂視生態的協同化反,給用户帶來新的體驗,新的價值,從而改變產業鏈

編輯:yvette

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