蘇曉帶著“超級內容”浮出水面 產品2C化要鎖定“新大眾”

蘇曉曾先後擔任SMG東方衛視副總監、SMG影視劇中心主任、SMG尚世影業CEO，而今年3月再次亮相，蘇曉已經離開了工作9年的SMG，成為檸萌影業的創始人兼總裁，並獲得了騰訊注資。

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蘇曉曾先後擔任SMG東方衛視副總監、SMG影視劇中心主任、SMG尚世影業CEO，而今年3月再次亮相，蘇曉已經離開了工作9年的SMG，成為檸萌影業的創始人兼總裁，並獲得了騰訊注資。

在蘇曉看來，檸萌影業的成立核心是與時俱進的網際網路本質，他們提出口號“超級內容連線新大眾”，在他看來網際網路可以連線一切，人也可以隨時隨地的與其他人、其他組織機構、社會連線，這也正是影視作品發展的全新方向。

蘇曉所創立的檸萌影業最初被帶上“網際網路”標籤是基於騰訊的入股。實際上也曾有人對其產生誤解，認為檸萌影業因為A輪融資的時候拿到騰訊的融資，而騰訊又是一個很強大的網際網路基因，是不是就是因為拿了騰訊的錢就有網際網路基因？

蘇曉也一直在思考一個“網際網路+影視”的發展模式，他開啟了一個“如何將影視加入網際網路思維”的燒腦運轉，最終得到答案：“所謂網際網路思維，我覺得就是極致化滿足使用者的改進，使用者對產品的需求，我覺得這個就是核心。”

實際上，如今觀眾用遙控器看電視來收看電視劇已不再是常態，一大部分受眾群被手機、pad中的影片內容分流，適應這樣新的生活方式的受眾，稱之為年輕思維受眾群。

而真正的所謂超級內容就是既能夠滿足傳統媒體的收視人群，又能夠滿足這樣年輕思維的“新大眾”的需求，而這也正是蘇曉帶領的檸萌影業團隊所努力的方向。

前不久，檸萌影業重磅打造的都市情感劇《好先生》作為2016北京電視節的“開場大餐”亮相，該劇將超級內容連線新大眾，全面開啟“網際網路思維”，這也將成為檸萌影業“網際網路+影視”基因融合的全新力作。

超級內容必須融入網際網路思維

在“網際網路+”風潮盛行的時代，任何傳統產業都在努力打造網際網路思維，一向追求新意的影視業自然也在其中，影視公司為自己貼上“網際網路”標籤不僅僅是為了滿足市場需求的創新之舉，同樣也是為了實現影視作品的更高價值。

蘇曉在創立檸萌影業之處，就是希望打造網際網路時代一個新的公司企業，而目前他們著手打造的三部電視作品都已經在新媒體上受到追捧。

蘇曉接受傳媒內參採訪時這樣介紹：“公司成立到現在做的幾部電視劇，《寂寞空庭春欲晚》已經拍完，《好先生》和《小別離》9月份開機，但是這三部劇率先在新媒體上都銷售掉了，這說明網際網路喜歡這樣的產品，我相信年輕人也會特別喜歡這樣的產品。”在受到新媒體肯定的同時，蘇曉也有信心在傳統衛視媒體上會同樣受到歡迎。

隨著“一劇兩星”政策的頒佈，衛視對於電視劇的購買力在不斷下滑，而當初只起輔助作用的網路媒體卻翻身變成主流，對於影視劇來說，同時吸引衛視的青睞並得到網際網路媒體的擁護成為努力的重要目標。

為了吸睛並同時吸金，如今越來越多的影視劇打出“超級內容”的旗號，而所謂成為超級內容其實並非那麼容易，蘇曉認為能夠稱得上“超級內容”的影視劇必須具備幾點重要因素：

“第一，所謂超級內容一定是在不同渠道上都是特別受歡迎的，無論是網際網路渠道，還是電視渠道，都是必須受歡迎的，如果只是某一個渠道受歡迎的話，那肯定談不上超級內容的。另外超級內容一定是在一個專案、一個產品當中運用最好的資源配置、新的技術、互動的手段，都是能夠在這個產品當中體現出來的網際網路思維。”

c是發展趨勢

蘇曉坦言以往影視劇作品賣給衛視需要揣摩很多中間人的心思“電視臺臺長怎麼想？銷售部門主任怎麼想？”而這樣一來往往影視劇作品會失去很多本質的內容從而流失大批受眾。

如今，影視劇作品必須轉向2C化，也就是說產品必須直接符合受眾的口味，針對來自於使用者的洞察，對使用者瞭解，這才是產品研發根本的反映。

蘇曉拿《好先生》舉例，“像《好先生》這樣的劇，它是想到達的所謂新大眾的使用者這樣的人群，所以這個是我們本身的對使用者的把握。我覺得落實到具體的《好先生》這樣的劇，怎麼跟使用者人群相關聯，這也是我們一直在做的。一方面我覺得比如在新大眾群體當中，都市的人群，都市的中產階級，都市的年輕人，還是居於主流的，所以像這樣的劇我們也是特別想要到達這樣的群體。”

所謂新大眾，並非只是指按照年齡來分得年輕觀眾，而是具有年輕思維的全人群，包括各個年齡段不分性別、職業、社會層次、收入的受眾人群。

而吸引“新大眾”同樣離不開網際網路思維，檸萌影業在劇本的選擇、角色的選擇上都參考著網際網路產生的資料，這裡所說的網際網路資料包括電視臺的收視率、影片網站的流量報告、電影票房等等，更多的是對於一個產品投放市場上線之後，對消費者的歸納和洞察，但是怎麼把消費者的需求能夠在新的產品當中，在研發階段就能夠注入進去，這個是大家都需要花功夫的地方。

蘇曉舉例介紹說：“在《好先生》選角中，我們一個剛入職的90後員工在bilibili網站上看到了很多網友在談論一檔熱門的綜藝節目《極限挑戰》的時候，總愛把孫紅雷與張藝興放在一起當做一對來談論，公司隨即就此對展開研究討論，並當場拍板決定讓孫紅雷與張藝興一起參演《好先生》。這樣做的背後就是基於我們對網際網路思維的理解與運用。”

超級內容都是一些大的投入，這意味著咱們所有專案都是高投入的嗎？

蘇曉：應該是這樣，我覺得超級內容，一個產品能夠貫穿全人群，貫穿全渠道，全媒體的話，的確投入是很大的，你要一兩撥千斤這樣的成功案例，我覺得是會越來越難的。

我覺得整個好萊塢也是這樣的，為什麼大家現在也在詬病所謂大IP的開發，這是因為從動畫形象開始，作出了超級電影的成本投入一個比一個大。

但是這個也是沒辦法，因為一個IP裡面貫穿所有的產品，要打到全球的範圍，而且要系列化的開發，一部一部做下去的話，在整個質量上必須達到相當的水準才行的。

那您之前提出來的關於內容產品的定位，怎麼跟觀眾全面互動？

蘇曉：這個我們也在探索，實際上是跟使用者的互動性，我剛才講了（擇天記）是一個例子，針對年輕族群的IP，我們可能會更多的利用一些高科技的手段跟他們來互動，比如 VR技術，我們會率先運用到概念片裡。

這個跟原來電視上的綜藝節目或者影片網站的綜藝節目還是有很大區別的，但不是一個我播你看的過程，而是大家能夠互動性的共同來完成一個娛樂產品，那麼你的互動對明星也好或者對演員也好，都是有直接作用的。

你的互動是能夠決定他穿什麼樣的道具服裝，擁有什麼樣的能力，他怎麼來完成任務，這個都是跟你的互動直接相關的，所以我們也是在研發這樣的產品。

您怎麼看技術和內容之間的關係？

蘇曉：我覺得不矛盾，技術肯定是為內容服務的，所以我覺得內容尤其是完全做商品的話，就沒必要排斥工業化技術這種東西。

這些工具為我所用，除非有一些產品純粹是一些個人化的表達，更多的是一些作者型的電影，完全個人化的審美表達，你折現的是人性的深度，對社會批判思考的力度，文化的穿透力，如果你是在這些維度上追求的話，那另當別論，這個是會比較排斥技術的，因為技術會阻礙你對社會現實的思考。

從行業角度來看，《好先生》好像跟以往的都市情感偏家庭有點不太一樣，您怎麼看當下都市情感劇的風格的走向。

蘇曉：我覺得慢慢的也會有變化，實際上也是來源於使用者需求的變化，我覺得這幾年慢慢看電視劇的人群，隨著新媒體，網際網路的勢力越來越強，受眾人群也是年輕化的趨勢，但是不是排斥中老年人。

只不過這是一個互動的過程，年輕的群體也會慢慢的越來越多，那麼看電視劇的方式未必是在電視機上看，我們在Pad，在手機上看都可以。

這個人群多了以後，實際上對這類劇的導向研發也會帶來一些影響，比如說我講的所謂審美趣味當中的中產階級的趣味，我覺得也是比較明顯的，因為像今年以來傳統意義上的所謂家鬥，婆婆媽媽的，講婆媳關係的劇，市場上反而少了，也不是特別受歡迎，這個是跟中產趣味的排斥有一定關係。

可能城市的，都市的中產階級，年輕人對情感、婚姻、職場、生活這類精神方面的題材會更關注一些，這個會影響到我們這幾部劇的創作，我覺得是受眾的影響。

編輯：queenie