暑期檔影視面臨尷尬局面 業內：IP需有效開發，高質轉化

今年暑期檔以玄幻和青春題材為主的大IP劇輪番播出，題材型別、演員陣容難免相近。今年暑期檔影視劇還能否有更多看點和亮點？如何解讀目前暑期影視劇市場現狀？其蓬勃發展的背後存在哪些機遇和風險？

七月開始，隨著暑期檔的來臨，影視劇行業展開了一場沒有硝煙的“戰爭”。無論是院線電影還是電視劇，都力圖在每年的“黃金檔”爭得一席之地。根據往年經驗，7月和8月是見證國產電影票房奇蹟誕生的月份，而2016年暑期檔的票房在目前為止，並沒有帶給我們太多驚喜。在電視劇方面，相較於往年的電視劇題材多樣，今年暑期檔以玄幻和青春題材為主的大IP劇輪番播出，題材型別、演員陣容難免相近。今年暑期檔影視劇還能否有更多看點和亮點？如何解讀目前暑期影視劇市場現狀？其蓬勃發展的背後存在哪些機遇和風險？

票房難現去年成績

隨著國內電影產業的崛起與繁榮，多樣化的影視格局逐步形成，電影檔期也由單一走向多元，“暑期”這一近3個月時長的檔期也逐漸引起關注，而這一檔期真正引起多方重視則是源於近兩年的爆發式增長。

電影市場分析師南如珉認為，在北美，對於大部分好萊塢種子影片來說，暑期檔基本都屬於第一選擇。對於內地市場來說，至少從觀眾角度來分析，暑期檔是僅次於春節檔的。

2015年的暑期檔電影市場在《捉妖記》《煎餅俠》《西遊記之大聖歸來》等國產影片的合力下，打破了多項紀錄。最終，精良製作代表的《捉妖記》不僅重新整理了國產影片的票房紀錄，並超過了《速度與激情7》在中國內地的票房，成為業界標杆；《西遊記之大聖歸來》擴大了國產動畫的受眾範圍，重新整理了國產動畫片的票房紀錄，超越了《功夫熊貓》保持的票房；此外，多種型別影片豐富了暑期檔的電影市場，逐漸有閤家歡電影的概念，獲得了口碑和票房的雙贏。總之，中國電影產業經過了賀歲檔、“五一檔”等檔期之後，也在2015年暑期檔更加印證了自身的發展活力，這是電影產業發展到一定規模，包括政策、大環境、人才等各方因素綜合下顯現出的合力。

然而，進入2016年暑期檔黃金期，很多業內人士期盼的票房大爆發卻沒有到來，內地同期票房成績卻出現下滑。7月以來，國內票房收入同比下滑16%，這也是近5年來中國電影票房首度下跌。影片型別也體現出明顯的“中國特色”——動作、喜劇、劇情片三分天下，都是國產片可熟練駕馭的內容。動畫、懸疑、災難、科幻等大幅縮水。去年7月15日，《大聖歸來》已經完成了口碑逆襲，吸金能力日漸增強，《捉妖記》《煎餅俠》等已然展露了票房實力。對比去年同期的市場狀況可以推測，無論是口碑還是票房，今年的暑期檔都難以望其項背，從未來的院線片單上看，今年暑期檔也難以再現2015年的盛況。

分析其原因，業內人士分析認為，首先，中國電影行業面臨的最大短板是製作能力問題，“別看有這麼多公司投資做電影，實實在在創作高品質影片的人又有多少？我們難以穩定地產出有質量保證的電影，不可能每年生產出二三十部《捉妖記》，穩定的電影工業體系還沒有建立。”

其次，線上售票平臺的崛起是近年票房高速增長的重要因素，但今年以來各大電商平臺進行資源整合之後，加之《葉問3》後“票補”力度減弱，觀眾購票意願和票價產生了矛盾，從而導致售票增速放緩。

從暑期檔電影型別上看，國產動畫電影在此期間上映達10部之多，其中包括《大魚海棠》《搖滾藏獒》《麥兜·飯寶奇兵》《刺蝟小子之天生我刺》《精靈王座》《神秘世界歷險記3》等。但是從目前票房來看，並未出現《大聖歸來》這樣的現象級影片。南如珉認為，以畫面製作精良的《大魚海棠》為例，它的優勢在於重新拿回了本不該屬於國產動畫的受眾，能夠獲得青少年觀眾甚至主流觀眾的青睞，但卻失去了本該屬於它的兒童觀眾，以及閤家歡群體。當然，從最終折中的市場結果來看，依然是利大於弊，只是它不可能複製《大聖歸來》，因為它沒有後者受眾覆蓋面的廣度。同時，今年暑期檔的喜劇電影《發條城市》、《陸垚知馬俐》、《快手槍手快槍手》接連不達預期。在觀眾品嚐到《夏洛特煩惱》這類喜劇之後，胃口已經在變大，標準在提升，一味地複製喜劇將是一個死衚衕。

但接下來的8月份，有很大可能將扳回一城，不論影片的體量還是數量，都會有一個新的高度，暑期的這股熱量終究還會迸發出來，觀眾終究還是會為好的作品買單。“今年，大製作《盜墓筆記》有望衝擊10億票房。同時，《愛寵大機密》《冰川時代5》《諜影重重5》幾部進口片將會佔據較大的市場份額。其他影片方面，七夕節檔期的《夏有喬木》《我最好朋友的婚禮》《謊言西西里》都將貢獻自己的市場份額，但口碑方面並不能有很大的保障。而型別片方面，《危城》《使徒行者》《勇士之門》《驚天破》《保持沉默》等都有望殺出。”上述業內人士分析，整個8月的佈局要比7月合理得多，型別的多元化、大片的鎮守、分賬片的貢獻，都保障了整個市場的容量，暑期檔有望迎來高潮。

劇情演員傻傻分不清

隨著年輕觀眾話語權逐步增加，今年各大衛視、影片網站不約而同地用玄幻劇備戰暑期檔。今年暑期檔電視劇：古裝劇有《幻城》《誅仙》《秀麗江山之長歌行》《九州·天空城》，都市劇有《微微一笑很傾城》《致青春》《神犬小七2》《旋風少女2》《麻辣變形計》，另外還有一部主旋律劇《胭脂》。它們中的大多數都有一個共同的屬性——IP劇。這些基於熱門網路小說改編的電視劇瞄準的就是年輕觀眾。其中，玄幻類電視劇成為業內和觀眾討論的熱點。據悉，今年下半年到明年，仙俠玄幻劇《三生三世十里桃花》《九州海上牧雲記》《擇天記》《封神》將逐一與觀眾見面。“這類電視劇主演陣容幾乎都是一線青春偶像，充分滿足近兩年影視劇作品追求‘顏值’和‘鮮肉’的標準。”青年劇評人高晴說。

作為播出方，SMG影視劇中心主任王磊卿曾經表示，“在網路文化興盛的今天，學生觀眾是網路主力軍，來自網路的IP劇和他們的審美契合度非常高，積極向上、熱血勵志的青春劇，與年輕人的生活貼得比較近。現在是‘90後’、‘00後’的時代，主力觀眾和有消費能力的年輕人受網路影響更多”。

黃國峰表示從播出方式來看，由於網臺聯動播出模式，為了能夠覆蓋到全媒體平臺，在播出方面，除了《九州天空城》選擇在江蘇衛視播出以外，《幻城》和《誅仙青雲志》都復刻《花千骨》模式，由湖南衛視和網路影片播放平臺聯手在暑期檔同步播出，寄希望於重現《花千骨》的火爆局面。

從2014年的《古劍奇譚》，到去年暑期的《花千骨》，玄幻劇一直被追捧，也一直被吐槽。黃國峰認為，玄幻類電視劇很多屬於架空歷史劇，不用嚴謹考證歷史事實，主要依靠作家和編劇想象力，從創作到改編難度更小，創作空間似乎更大。但是，從故事內容構造上看，玄幻劇的矛盾衝突比較相似。高晴舉例，《誅仙青雲志》中的正派青雲門和魔教鬼王宗的對決，《幻城》中冰族和火族戰鬥對立，以及《九州·天空城》中人族和羽族的戰爭，大致上這三部劇的故事都是由兩個對立的雙方展開講述的。

更令眾多觀眾“尷尬”的是，簡陋的特效和服裝道具，破壞畫面的美感。中國玄幻劇演員普遍年輕化導致演技不佳，影響觀賞效果。

製作方慈文傳媒董事長馬中駿說，他在10年前就買下了好多小說IP，但當時拍不了。大玄幻拍攝技術難度大，作品有著宏大的世界觀，沒有一定的技術手段，根本無法實現，“五毛特效”做不出動輒神、魔、半獸人、精靈族、鮫族之類的特效；再者，拍大玄幻需要砸重金、出動大手筆投資，同時也要求市場足夠龐大，才能確保收益。2016年，BAT（百度、阿里、騰訊）殺入影視圈，影片網站開始願意砸重金為劇埋單，錢到位了，特效也就有了實現的條件，大玄幻這才有了視覺化的可能。從已經曝光的一些玄幻劇片花來看，玄幻劇有望逃離“五毛特效”的魔咒。

令製作方對於玄幻類趨之如鶩的原因還有這類IP資源能夠催生巨大的長尾效應，玄幻類IP可以改編為電影、電視劇、網路劇、話劇、手機遊戲、網路遊戲、動漫等多元化產品形態，產業鏈條不斷拓展，不同形態之間可以進行商業價值的傳遞，不斷累積該IP資源的商業價值。

“IP”有效開發高質轉化是根本

中國電影家協會秘書長、中國電影評論學會會長饒曙光表示，對於已經開始的暑期檔及其後面的國慶檔、賀歲檔，他始終持有相對樂觀的期待，相信中國電影憑藉與本土電影觀眾天然的情感聯絡一定能夠贏得更多關注和青睞。但是，中國電影絕不能無端浪費和消耗本土電影觀眾的信任，必須有效提升電影質量和品質，否則就有可能不是相向而行而是背道而馳。

談到今年暑期檔影視劇市場出現的種種問題，饒曙光覺得應該從更宏觀的角度剖析這些現象：

2016年上半年中國電影市場增速放緩原因是多方面的，其中很多是結構性的。有兩個基本點需要我們必須有清醒、理智的認識和把握。一是中國電影經過了連續十多年複合增長30%的高速發展之後，工業體系、傳播體系、有效資源及其深度開發、創意與想象能力、人才培養等多方面的短板已經越來越強烈地凸顯出來，過度期望高速發展應當說是不現實、不理性的。其二，為了獲得更多的主動權和主動性，適時、適度、適當降低發展速度比被動放緩更好一些。換句話說，我們應該可以藉助於中國電影市場增速放緩的時機，加快推進結構性改革和調整，特別是加大供給側改革的力度和強度，增加優質供給，減少無效供給，進一步增強中國電影產業發展的內生性動力，有效實現從數量型發展到質量型發展的歷史性轉變。

2016年中國電影市場能不能達到600億？2017年中國電影市場能不能成為全球第一大電影市場？這並不是中國電影的奮鬥目標。中國電影的奮鬥目標，依然是要盡最大的可能性提升中國電影的質量和品質，鞏固國產電影的市場份額，拓展中國電影的國際傳播並且獲得更多的話語權。一句話，就是延續中國電影良好的發展態勢，延伸、拓展中國電影發展的黃金機遇期、戰略機遇期。解決了這個主要矛盾，其他問題經過耐心細緻地工作都可以迎刃而解。

談到中國影視作品的創作進入了“IP時代”，他認為影視業發展藉助於IP也是一件自然而然的事情。即使是電影發達國家，也在很大程度上要依靠IP：一方面增加有效供給，另一方面也是有效降低投資風險。IP本身沒有原罪。問題在於，很多人急功近利、立竿見影式的囤積和過度開發IP，把本來是電影發展有效資源和有效支撐的IP變成了“過街老鼠”。其實，很多非專業化的公司以不計成本的方式搶灘電影界，大量爭搶和囤積IP，自以為是挖到了金元寶，實際上不少已經是騎虎難下，甚至可以說是砸在了自己手裡。事實上，如何把一個積累了一定的觀眾或者讀者數量的IP轉換為合格的特別是優質的影視產品乃至影視作品，是中國影視從業人員在新時期面臨的新問題和新考驗。

編輯：yvette