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米老鼠接过光剑 迪士尼40亿收购卢卡斯

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  2006年74亿美元买下皮克斯,2009年42.4亿购入漫威,10月30日,迪士尼再度祭出大手笔,他们斥资40.5亿将“星战之父”乔治.卢卡斯麾下的卢卡斯影业收入囊中,与此同时还宣布—...

  2006年74亿美元买下皮克斯,2009年42.4亿购入漫威,10月30日,迪士尼再度祭出大手笔,他们斥资40.5亿将“星战之父”乔治.卢卡斯麾下的卢卡斯影业收入囊中,与此同时还宣布——《星球大战7》将于2015年问世,而续作三部曲也将在2019年前成为现实。值得一提的是,虽然未来迪士尼将全权管理卢卡斯影业的真人电影制作、消费品生产、动画以及音效后期等全部事宜,但对于旗下最大名鼎鼎的工业光魔特效公司,他们已表示将“维持现状”。

  迪士尼再掷大手笔 皮克斯26年后团聚老东家

  根据官方声明,此次收购与迪士尼三年前买入漫威类似,将采用一半现金一半股票的形式。收购完成后,原卢卡斯影业联合主席凯瑟琳.肯尼迪升任总裁,公司员工将留在位于旧金山的原总部办公。有意思的是,最初作为卢卡斯影业子部门的皮克斯,在出走26年后终于迎来了与老东家平起平坐的机会——两家将与漫威共同向迪士尼电影主席阿兰.霍恩汇报。

  在收购同时迪士尼还宣布,《星球大战7》已在筹备中,预计2015年上映,随后《星球大战8》(2017年)和《星球大战9》(2019年)将每隔一年问世,最终构建起由肯尼迪监制的全新“星战续集三部曲”。不过作为卢卡斯影业的创始人,已萌生退意的乔治。卢卡斯将不会参加新三部曲的具体制作,届时他只担任影片的创意顾问。不过卢卡斯透露:自己早就开始酝酿星战新三部曲故事的雏形,而凯瑟琳.肯尼迪也已经同多名编剧进行了实质上的接触,影片剧本的创作将很快步入实施阶段。

  在钦点接班人(凯瑟琳.肯尼迪)、延续“星战梦”(新三部曲)以及为公司觅到归宿(依附迪士尼)后,功成名就的卢卡斯已经可以从容退休了,他透露未来自己将投身慈善、实验电影以及其他自己在卢卡斯影业期间未竟的事业。

  娱乐帝国再添砖加瓦 迪士尼未来远大钱途

  作为全球最大的娱乐传媒帝国之一,过去六年间迪士尼接连收购了皮克斯与漫威两大厂牌,在进一步巩固动画领域的领先地位的同时,更引领了如今炙手可热的超级英雄浪潮,此次的收购也令他们将触角伸到了更深奥的科幻领域。除了电影部门,迪士尼还计划在荧屏上的Disney XD频道制作星球大战相关剧集,再加上铁定激增的消费品和主题公园等都将为米老鼠带来不菲的巨额收入,远大钱途指日可待。

  迪士尼公司的CFO(首席财务官)Jay Rasulo表示:公司财务部门几乎没有在这次交易中设置一点阻力,大部分原因是看重“星球大战”系列在电影、电视、周边玩具以及主题公园方面的持久获益能力。他还指出,卢卡斯影业今年在电影周边上获得的许可收益大约在2.15亿美元,与2009年收前的漫威公司大致持平。然而这些周边收入多集中在北美地区,迪士尼计划未来几年内利用游戏、服装、主题公园等更多样的方式在全球范围内推广星战文化。

  对于卢卡斯影业另一当家电影系列《夺宝奇兵》,迪士尼尚未公布明确计划。一方面源于影片发行方派拉蒙的版权事宜,另一方面迪士尼在决定收购时便未把其作为未来的主要吸金源。

  双方高层发声庆贺 两强合体将创双赢局面

  迪士尼CEO罗伯特.A.艾格在声明中说,“卢卡斯影业展现了超凡的想象力、激情、视效,以及从其创始人——乔治。卢卡斯那里一以贯之的讲故事的能力。这次结合将卢卡斯影业——一个世界级的电影资料库(星球大战系列等)与迪士尼在平台、商业以及市场运作上独特且永不枯竭的创造力凝聚在了一起,必将为双方带来长久、可见、显著的驱动力和效益。”

  对于此次收购,乔治.卢卡斯则表示:“(现在)是时候将《星球大战》交给新一代的电影人了。我一直坚信‘星球大战’将超越我个人而永生,而在迪士尼它一定会不断超越自身、历久弥新……”卢卡斯还指出,基于迪士尼现有的成就和以往的经验,可以想见“星球大战”将会开发出更好的电影、剧集、交互媒体、娱乐设施、周边玩具甚至主题公园。#p#副标题#e#

    “强大的品牌和角色授权”:收购的意义

  1/每一次迪士尼的收购都是大手笔:ABC电视网、皮克斯动画、漫威漫画,而现在则是卢卡斯影业。

  经过这次并购,迪士尼得到的是又一座金矿,新的《星球大战》影片只是几粒种子,种出来的,将是一株枝繁叶茂、有着玩具、游戏、文具、广告、图书、游乐场等等枝干的“星战”产业大树。

  从1923年以50美元起家的动画作坊,到2012年成为市值890亿的世界500强之一,九十年来,迪士尼的成功秘诀在于“强大的品牌和角色授权”。这一切的基础来自于高品质的内容产品——早年是精美欢快的动画影片,近些年则是气质上与之一脉相承的或动画或真人的合家欢影视剧,接下来,就是米老鼠维尼熊狮子王这些虚拟角色的商品授权,以及各国小朋友趋之若鹜的迪士尼乐园。

  从1990年代开始,除了坚守动画片和游乐园的主营业务,迪士尼还开启了自己的并购模式。1993年,为了扩充制片产业链,当时最风光的独立电影片商米拉麦克斯作价6000万美元嫁入豪门;1996年,190亿美元收购美国广播公司(ABC)及其附属的电视网、ESPN体育频道等,创下美国媒体业的并购纪录;2001年,以29亿美元及外加承担23亿债务为代价,购入了新闻集团的福克斯家庭电视频道(即今天的ABC家庭频道);2006年,在自己的动画业务已经式微之际,迪士尼又一次开出天价,74亿美元的股权置换,购入了新的动画片王者皮克斯工作室;2009年,花费42亿,美国最大的漫画出版公司漫威成为迪士尼集团子公司之一,钢铁侠蜘蛛侠绿巨人们从此拜入米老鼠门下。

  一连串的并购,当然既有上市公司必须要擅玩金融游戏、交出漂亮财报的动力,但更是构建立体、综合娱乐媒体大集团的业务需求——毕竟,在传统的好莱坞制片厂里,迪士尼是唯一自力更生,从既有的制片厂格局一路自我改造成为综合业务集团的一家,而其他同行则要么变作了被收购的对象,成为新闻集团、索尼集团等大财团的分部,要么就如同雷电华、米高梅一样无奈谢幕。

  现在来看,当年收购米拉麦克斯影业是一次不够明智的决策,虽然通过影片发行和音像出版,米记也带来了不少利润,但毕竟因为该公司的成人向独立电影和艺术电影与迪士尼的品牌气质相差太远——也就是对“强大的品牌”没有贡献,更缺乏“角色授权”的可能,所以最终只能割爱(2010年,迪士尼以6.6亿将其脱手)。那么,通过皮克斯、漫威、卢卡斯的三次收购,迪士尼的电影业务拼图已近完满:老的动画业务由皮克斯接班;真人电影方面,漫威和星战所能带来的角色、题材,远比《加勒比海盗》《国家的宝藏》丰富太多,大电影完全能够像电视剧一样拍个没完,特别是经过验证、有着广泛群众基础的题材,更是很难再会犯下《创:战纪》《异星战场》之类的“试验错误”,产品衍生开发,更会水涨船高。

  2/

  就像《复仇者联盟》席卷全球一样,不难想象,有了迪士尼主持,未来的新“星战”会多火爆。而这,恰恰也就是今天的好莱坞让人佩服、厌倦和憎恶的所在——只有好莱坞才有财力人力把这些“怪力乱神”一般的白日梦拍成人人喜爱的电影,并推广到世界的各个角落,并借此赚得盆满钵满。好莱坞输出的不只是电影、音乐、音像、图书、衍生品,更有价值观和生活方式。人们拥抱着这种体验,一方面是它确实有趣,一方面则缘于推广、营销、广告,然而,今天的问题是,越来越多的人分不清、大概也不想分清,究竟是哪一面的缘故造就了自己的消费及兴趣。

  如果说早年的好莱坞电影还是以影片本身的通俗文化产品属性在本能地同时进行艺术创作和商品售卖的话,那么在进入集团化时代之后,好莱坞有意识地“兜售”的比例就增大到了让人恼火的程度了。在近年汹涌的续集电影潮、超级英雄潮里,我们无疑可以更加分明地看到“律师和会计师掌握了好莱坞”的可悲局面。大集团、大投资、大明星、大电影的成功配方,正在建立一种寡头的、连锁的、偏见的、偷懒的电影文化,为了最广泛的观众和利益最大化的考虑,平庸保守的价值观被传递,“尊重智商”无法成为创作的原则,甚至电影本身,也在相当程度上沦落成了商品广告,无疑,即将重启的《星球大战》,也很难不会纳入到这种体制之中。而讽刺的是,当年新好莱坞弄潮儿卢卡斯和科波拉,就是为了对抗“利欲熏心的好莱坞”,才自立门户独善其身,但显然,卢卡斯没能做到善始善终。

  站在中国观众的角度,关于迪士尼收购案,我们会看到另一层微妙的意蕴。和美国本土观众不同,我们能够获取的“美国文化”,主要源于电影。《X战警》开始的漫画英雄电影,在英美本土而言,是次级的漫画文化日渐主流化,“星战”的翻新,则可视为一波复古潮流;而对于诸如中国这样的“海外”市场来说,接踵而至的这类视效大片,却在产生某种“美国电影就是这样”、甚至是“电影就应该拍这些”的误会。一叶障目的后果是偏听偏信、挑食偏食。而显然,出产方的进一步集中垄断,这种误会、乃至错爱,或许会进一步加剧。

  ※收购导向性财团

  为了重振其真人电影,迪士尼在1993年收购了独立制片公司米拉麦克斯,在电视方面以190亿美元大手笔收购了合作多年的ABC电视网,同时又在巴黎等地开张了迪士尼乐园以及制片厂。此时的迪士尼已变成了一个横跨影视娱乐、周边产品、主题公园及度假村、电视广播网、互联网等业务的超级大财团。

  1994年后迪士尼三人组解体,威尔斯死于飞机失事,卡岑伯格和艾斯纳矛盾升级后出走,与斯皮尔伯格和大卫。格芬建立了梦工厂,后迈克尔。艾斯纳因经营不力被罗伊.o.迪士尼(华特。迪士尼的侄子)为首的董事会赶出公司。2005年10月1日,作为迪士尼公司的第八任总裁,罗伯特.A.艾格接替艾斯纳出任这一娱乐传媒帝国的CEO,由此开创了“艾格新纪元”。七年间,他不仅修复了与皮克斯日趋冷淡的紧张关系,还分别斥资74亿、42.4亿以及40.5亿美元先后收购了皮克斯、漫威以及卢卡斯影业,不仅大幅扩充了迪士尼的角色经销体系,同时更巩固了其全球第一娱乐传媒帝国的领先地位。

  艾格上任后首先面对的就是自家同皮克斯濒临分手的严峻状况,最终通过谈判成功与史蒂夫。乔布斯和艾德.卡姆尔达成协议,于次年5月耗资74亿美元以全股票形式完成了对皮克斯的收购。随后乔布斯入主迪士尼董事会,成为最大的个人股东,艾德.卡姆尔出任皮克斯总裁,而原执行副总裁约翰。拉塞特则同时担负起了皮克斯动画工作室与迪士尼动画工作室首席创意官的重任。在延续传统手绘动画统治地位的同时,皮克斯的皈依还令迪士尼在电脑CG动画界逐渐掌握了话语权,虽然近几年面对梦工厂崛起,以及蓝天工作室等后起之秀的强力冲击,其一家独大的局面早已一去不复返,但对于许多粉丝来说,迪士尼.皮克斯依然是心中向往的动画圣地。

  2009年的最后一天,经投票通过后,迪士尼花费42.4亿美元(现金+股票)成功买下漫威娱乐。如今来看,这一在当时被认为冒险的大胆举动最终收获了令人艳羡的丰厚回报,随着步步为营式的“第一阶段”的成功建立,不仅令漫威漫改作品荣膺北美最卖座电影厂牌(50.32亿),彻底将竞争对手DC远远甩在身后,更引爆了全球漫迷、影迷对于漫威宇宙体系的狂热期待。相信年以《钢铁侠3》为首的“第二阶段”的问世,超级英雄的钱景势必不可限量——漫威已然成为了未来迪士尼另一大稳定的吸金法宝。

  一晃又是三年时光,这次艾格再度出手——40.5亿美元收购卢卡斯影业。六年内三次重磅收购,迪士尼完成了从单一动画产业到跨类型全能手的华丽转变。