中国映画は4つの側面からオスカーを取り除く必要がある

市場の形成と映画コンテンツの生産は異なる論理と異なる法則を持っており、映画の発展は市場によって測定される功利主義である。

1955年に中国系アメリカ人の撮影監督黄宗泰が“バラのタトゥー”でオスカー最優秀白黒撮影賞を受賞し、1988年には“最後の皇帝”が第60回アカデミー賞最優秀作品賞、最優秀監督賞など9つの賞を受賞し、2001年には“臥虎とチベットの龍”がアカデミー賞外国語映画賞、最優秀オリジナル音楽賞など4つの賞を受賞して以来、中国映画界は常に“中国映画はアカデミー賞からどのくらい離れているか”という意見を持っています。

“オスカー”と中国映画は、長く続く奇妙な共生関係にあると言えるでしょう。

新中国建国以前の1977年まで、中国映画と世界との関係は単純であり、国際的な映画活動にはほとんど参加しておらず、海外映画はほとんど手に入らなかった。ある意味で、中国の民族映画は世界から独立していると言える。新しい時代に入るまで、中国は徐々に世界に統合され、映画は徐々に問題となっています。中国映画の海外進出の歴史は30年余りに過ぎないが、アメリカのハリウッドに代表される外国映画が国境に進出し始め、国内映画市場において重要な位置を占めている。“世界が同じで冷たい”“地球村”の時代に、私たちの映画はどこから始め、中国人の承認を得ながら世界に出ていくのでしょうか。中国映画の“オスカー”コンプレックスに対する正しい姿勢は何でしょうか。このゲームの中で、どのように目を覚まし、国家戦略のレベルからこの目に見えない戦争に備えることができるのか。国内外の市場競争が激化する中、中国映画はどのような市場戦略を採用し、工業化の波の中で前進し、その最前線に立つべきか。以下の側面からこれらの問題を検討してください。

第一に、中国映画の発展は、中国の特色を尊重し、文化的自信を示すべきである。

観客の観点から見ると、中国の特色を持った優れた作品を作ることは文化的自信の表れであり、中国の観客によく役立つだけでなく、中国映画を大きく強くすることができ、中国映画の海外普及にも役立つ。目標の観点から見ると、オスカーを打つことは中国映画の第一目標または最終目標ではなく、中国映画の創造レベルを向上させ、近代的で開かれた市場経済体制に移行し、中国映画産業の発展を促進し、世界の映画市場競争に参加するために、中国映画はオスカーコンプレックスから抜け出す必要があります。前者に比べて、大きくて強い国産映画が一番大事だからです。

1980年代から2000年代初頭までの20年間、中国の特色を持つ多くの優れた映画が中国の観客から高い評価を受け、世界的な賞を受賞した。これは非常に強力な説明であり、私たち映画製作者が考える価値がある。国内の映画やテレビの創造と普及が“オスカー”にもっと焦点を当てたり、盲目的に見つめたりすれば、それは盲目になり、優先順位を逆転させるかもしれません。

第二に、中国映画の世界的影響力は中国の戦略文化ソフトパワーの重要な部分である。中国映画が世界に進出し、グローバル競争に参加し、中国映画を含む中国文化と価値観の海外普及力を高めることは非常に重要である。

“一帯一路”戦略構想がますます多くの国の賛同を得て参加する中で、“人類運命共同体”建設の流れの中で、その核心的な要求はまず国家イメージと国家文化イメージの向上にある。一方で、世界の優れた映画に目を向けることは、中国映画と中国文化の世界的影響力を高める重要な機会と見なされるべきである。一方で、映画が国家の文化安全保障に与える影響にも注意を払い、海外映画の輸入を慎重に指導し、管理するための措置を講じなければなりません。科学的な映画産業発展政策を策定し、政府の監督管理の役割をさらに発揮するとともに、インターネットによる海外映画の輸入管理を引き続き強化し、世論をさらに研究し、戦略と適切な方法を策定する必要があります。

第三に、中国映画そのものを大きくすることです。

国内外の市場競争が激化する中、中国映画がどのような市場戦略をとるかが最も重要である。オスカーはある意味ではアメリカ国内の賞に過ぎないので、中国国内の大ヒット作は中国人が好きかどうか、国内映画の国内市場シェアをさらに強化·拡大できるかどうかによって判断される。中国のローカル映画市場に植えられ、ハリウッド映画を中心とした海外からの輸入映画との競争に直面する、すなわち、国内に基づいて、独自の“ホーム”ゲームで持続可能な勝利を達成することは、中国映画の現在と将来の最優先事項です。

中国映画は中国人が見るために作られ、現地と中国の価値観を具現化し、国内映画の創造レベルを真剣に向上させることが基本である。この基本的な方向性では、世界の最前線から中国の映画産業はまだ大きな距離を持っていることを見る必要があります、多くの中国映画のために、ハリウッドの生産とパフォーマンスを大胆に学ぶ、産業技術の高いレベル、または特殊効果、または物語の織りは、世界の意識に一致する勇気を反映しています。データによると、昨年の世界市場での映画興行収入トップ50のうち、中国映画は2本（人魚、西遊記の3つの白骨）だけで、残りの48本はすべてアメリカ映画でした。映画の質を変え、向上させるためには、市場製作や工業生産の法則に加えて、脚本や創造的革新が最も重要です。

もちろん、市場の利益追求は、映画制作（イノベーション）の重視と脚本の基盤に影響を与えるだけでなく、映画を高品質で洗練された方向に発展させることが問題となっています。市場の拡大と観客の視聴水準の向上は、中国映画の品質とレベルに対する要求を高めている。映画の第一線の兵力は脚本家である。“脚本は良く、たとえすべてが悪くても、それは良い映画になるだろう”と監督は言った。映画の芸術的表現とその領域は無限大であり、同じように人や物を表現する方法はたくさんあり、映画は“古いステレオタイプにとらわれることなく”新しい方法を探求すべきである。“現代にあり、現代にある中国は、中国映画の民族スタイルをどのように把握するかをよく考えなければならない。時代の発展に伴い、中国映画は新しい時代の心を創造し、旗を振る必要があります。

第四に、中国の映画市場は今後数年間で最も人気のある巨大市場であり続けるでしょう。映画のグローバル化とグローバル化は、中国映画の経済、文化、芸術、美学、政治の発展において、課題と機会の両方の価値を持っています。

文化的自信を構築し、現地市場に基づく供給サイド改革とイノベーションの出発点を決定した上で、異文化コミュニケーションや北米市場に過度に焦点を当てる考え方や慣行を変え、世界文化の声を戦略的に把握する必要があります。経済のグローバル化とインターネットの二重の役割の下で、市場指向のさらなる指導。米新政権の米中二国間貿易交渉開始の要請に応えて、中国映画は米国新政権と交渉し、市場を厳格に規制し、関連法を改善することができる。

市場の形成と映画コンテンツの生産は異なる論理と異なる法則を持っていることを見る必要があります。映画の開発は、市場によって測定される功利主義であり、単一性を拒否し、真実と善を育成し、映画芸術と技術の概念の更新を促進することは、映画開発の真の意味です。

アーティスト：Jessica