ベテラン監督は観客の読書を待つブレークスルーを求める：新しいものも必要

周Xingqiの“人魚”に加えて、2016年上半期の中国本土の映画市場は、中生代の監督によってほぼサポートされており、現象映画や興行収入を支えることができる大ヒット映画も少ないです。次のスケジュールでは、李安、張芸謀、Feng Xiaogang、陳Kaigeなどのおなじみの“古いコーヒー”がついに戻ってきます。

周星の“人鱼”に加えて、2016年上半期の内地映画市はほとんど中生代のによってされ、级映画や兴行を持つことができる大も少し良可陈。次のスケジュールでは、李安、張芸謀、Feng Xiaogang、陳Kaigeなどのおなじみの“古いコーヒー”がついに戻ってきます。有名なディレクターのために高価ですが、今では彼らはまだブレークスルーを求める勇気を持って、若い観客の新世代の台頭を無視してはいけません-李安は技術を再生し、張芸茂は“大きなコーヒーと小さな肉のモード”を開き、20年のコメディFeng Xiaogangはコメディの道で働き続けていますが、率直に言って“私はパンJinjinではない”彼は本当に映画を作ることを学ぶのは初めて。そして、彼らが提供する回答者は最終的に支払うか。まだ検証が必要です。

今年

の春祭りのファイル周Xingqiの“人魚”興行収入は33億ドルを獲得した後、本土の映画市場の前半は比較的乾燥しており、ビッグネームの監督はほとんど集団的に不在であり、過去2年間の国境を越えた監督や新世代の監督は、多くの予期せぬ不発火があり、多くの観客が“砂漠”に入ったと述べた。幸いにも、“ビッグコーヒー”はすべて戻ってきており、今後数ヶ月で映画市場を“熱くする”ことが期待されています。

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月11日リー監督の“ビリー·リンのハーフタイム戦”は、19歳のアメリカ兵ビリー·リンがイラク戦争の犠牲者と仲間の勝利の帰還とアメリカの英雄として賞賛され、一連の遭遇は、彼が徐々に戦争の本質を実現させ、感謝祭のフットボールオープンハーフタイムショープロセスを通じて、戦場での兵士たちの本当の経験を明らかにした。既存のフィルムの5倍以上の120フレームフォーマットと、超高精細な4 Kと3 D技術を組み合わせて撮影することで、想像もつかない“未来の映画”を大画面に映し出す。

続いて、Feng Xiaogang監督のコメディ“私はパン金蓮ではない”も11月18日に公開されます。劉振雲の小説に基づいて、映画は普通の農村女性李雪蓮について、夫との偽の離婚のために、一連の笑いと笑いの物語を解釈します。この映画は劉振雲の“ユーモアの中で苦しみを見る”作風を継承し、多くのユーモラスな橋を用いて、人間社会から法の支配社会への進化過程における矛盾ともつれを示している。最近の映画作品では、“小さな肉”頻繁に主演していない、“私はパンJinjunではない”は、ほぼ“骨”の世界では、女優ファン冰、郭タオ、李Zonghan、劉華、大鵬、ユと偉、張翻訳、趙Lixin、ファン偉、他のすべての男性俳優は、ドラマで素晴らしいパフォーマンスを持っています。

予告編が公開されて以来、張芸謀の新作『万里の長城』は謎めいた路線を維持しており、最終的に12月16日に全国公開される予定だ。マット·デイモン演じるヨーロッパ人傭兵ウィリアムが万里の長城に投獄されている間に、世界最大の奇跡の一つの背後にある驚くべき秘密を発見し、人類を救うためにこの強力な力と戦う物語で、真のハリウッドのビジネスの巨人を試します。

すでに

設定された大ヒット作に加えて、他のいくつかの主要監督も最新の動向を発表しています。前日、襄陽唐城で撮影された陳Kaigeの新作映画“妖猫伝”の最新キャストが公開された。黄Xuan、谷の染色太、張Yuqi、秦ハオの4つの重要な俳優が最初に登場します。映画“妖猫伝”は、日本の有名作家夢枕バクの超人気ファンタジー小説“沙門空海”から派生したもので、人の言葉を話す妖猫が長安城をかき乱し、詩人の白楽天と僧侶空海が協力して探検し、意図的に埋められた真実を浮かび上がらせるという話です。

また、江沢民は、張北海の同名の小説に基づいて、中華民国時代の復讐物語を伝える新しい映画“男陰”を準備しているというニュースもあります。早ければ今年6月には、SARFTの脚本プロジェクトの新しいバッチでリリースされ、列に江文の新しい映画“男”、何Jipingと江文が共同で脚本家を務めたこの映画は、前の2つの作品と一緒になります“弾丸が飛ぶように”、“一歩離れて”共同で“北洋三部作”を構成し、江文は現在、脚本を磨いていると述べた。

監督の

“復帰”がある程度自己ブレークスルーを模索していることは容易に理解できます。ある人は新しい創造方法を試し、新しい技術革新を起こそうとしています。ある人は一貫して真剣な態度を堅持し、映画の道でより良いことをし続けています。しかし、今回、大手監督が提出した回答は、観客に支払わせることができるのか。上映後に観客にテストされます。

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フレーム/4 K/3 D技術を使用した世界初の映画として、『ビリー·リンのミッドフィールダー 』は技術の限界に挑戦するだけでなく、人々の視聴習慣にも挑戦しました。李安監督は、より高いフレーム数の映画を撮影するアイデアは、“少年パイのファンタジー漂流”の撮影から醸造されていたことを明らかにしました。“少年パイを撮影したとき、私は初めて3 Dに触れ、デジタル映画に初めて触れ、撮影後24フレームではないと感じました。同は24フレーム形式の3Dを见ている时、すべて间违っている”と述べた。

先週ニューヨークで行われたプレミアでは、最初の観客とメディアが映画を見た後、映画をめぐって激しい議論を繰り広げた。『ハリウッド·リポーター 』紙は“ダラス·カウボーイズのハーフタイムショーを中心に展開し、花火、フラッシュ、煙が戦争に引き裂かれた兵士たちの神経を刺激し、戦争を忘れることができない無力感を示している”と報じた。映画のウェブサイトは、リーの新技術の使用は“まだ完璧ではない”と述べた。

映画を見た一般の観客も評価が分かれている。好きな観客は、映画が観客をまるで没入感のような臨場感に連れて行くと思っている。まるで、まるですべてのシーンが目の前で起こっているかのようだ。“一種のゆっくりと染み込んだリアル感、戦争劇やハーフタイムショーという現場感が必要なシーンでは非常に効果的だ”。気に入らない視聴者は、あまりにもリアルな映像がむしろ感染力を弱めていると言う。

映画の最終的な外観はまだ公式には公開されていませんが、リーは新しい映画について“私は技術にチャンスを与えるべきだと思います”と自信を持っています。李安は“もっと多くの仲間が一緒に何をすべきかを議論したい。境界線をもう少し外に広げたいだけです”

なぜドラマ映画を作るために新技術を選ぶべきかについて、アン·リーは“テクノロジーは物語を現実に持ち込むことができ、人々は常にテクノロジーについて話し、それをスペクタクルとして見ていますが、テクノロジーはドラマとドラマを提供する必要があります。

張芸謀

は“大きなコーヒープラス小さな肉”俳優モードをテスト

しました過去の張芸謀の作品は“古い芝居の骨”に基づいていましたが、今回は“万里の長城”のキャストだけでなく、古い芝居の骨と“小さな新鮮な肉”の大きなミックスです。その中で、国内の俳優は、“男性の神の5世代”だけでなく、アンディ·ラウ、張は、このようなヘビー級スターを含むだけでなく、TFBOYSのような00後のアイドル、より多くの鄭甲斐、呂漢、林の更新、陳雪東、鵬Yanなどの“小さな肉”は、マット·デイモン、ウィリアム·ダフォー、ペドロ·パスカルなどのハリウッドスターとステージで演技します、これは張芸謀の過去の映画は見たことがなく、すべての年齢層の観客の野心をカバーすることを望んでいます。このような変化に対して、現在の反応は両極であり、これらの若手俳優の演技力がHOLDに耐えられるかどうかを懸念する人もいれば、“新世代の観客が台頭する時代に、張導が若い市場を重視しているのがトレンドだ”と考える人もいます。

今回

の“私はパン·キムではない”では、Feng Xiaogangは初めて円形と正方形のフレームを使用しようとし、映画が古代中国の文人絵画のように見えるようにし、観客にとって新しい体験です。Feng Xiaogangは、このような変更を行った大きな理由は、“このような中国の物語は、非常に中国の絵と一致する必要があると思う”からであることを認めたが、より重要なのは、彼は以前に多くのナンセンスなコメディをやってきた。目的はボジュンを笑顔にすることだが、今彼はより喜んで撮影することだ。

陳Kaige

長安城の規制を参照して再び城を建設

する陳Kaigeは、芝居のために城を建設することは新しいことではなく、以前に彼は“Jing Ke刺秦王”のために横店で秦の王宮を建設し、“趙氏孤児”のために象山で“趙氏孤児城”を建設しました新しいドラマ“悪魔の猫”を撮影するために、陳Kaigeは再び“非常に献身的な職人精神”を強調し、観客は6年かかり、17億ドルをかけて建設された唐城の絶妙な外観を見ることが報告されています。

報告によると、襄陽にあるこの唐城は、実際の長安城の規制を参照することに加えて、ここの草と木は相互の遠近法関係に特別な注意を払っており、各木を植えるスタッフは少なくとも2万歩を走って、建物との位置を測定しなければなりません。

ビッグネームの監督はまた、

新しい監督によって敗北した国内映画の興行記録のほぼ2年間を更新する必要があります，今年の春祭りまで“人魚”33億人にジャンプし、最終的に“古い監督”の少しの顔を保存しました。次は監督たちの新作が続々と出てくるが、彼らの作品は『人魚』の興行成績を継続できるのか。また良い言葉になれるか？見てみましょう。

これまで、多くの新人監督が競争の激しい市場で際立つことができたのは、彼らが革新的で、観客に喜ばれる作品を作ったからであり、その多くは若い観客を中心に走っている。対照的に、多くのビッグネームディレクターは、“アイドルの荷物”のために、比較的保守的なテーマの選択、またはあまりブレークスルーがなく、作品はしばしば人々に多くの驚きを与えることはできません。加えて、今日は若い観客の世界であり、彼らの映画の視聴率は高く、もはや盲目的にいわゆる“偉大な監督”の評判を迷信するが、作品自体にもっと注意を払い、品質が十分でない場合は、彼らの魅力は大幅に低下します。

したがって、ビッグネームのディレクターであっても、品質を確保しながらイノベーションを起こし、大胆により多くの方向性を試し、市場のトレンドをリードし続けるために、より多くの優れた作品を生み出す必要があります。

もちろん、新しい方法も慎重に検討する必要があります。若いアイドルを何人か加えたり、盲目的にトレンドに従ったり、若い観客を喜ばせて自分の苦手な題材を撮影するのではありません。しかし、若い観客ともっとコミュニケーションを取り、彼らが本当に好きな物語やテーマを理解し、彼らの好みに近い作品を作るべきです。もちろん、どの民族グループの観客に撮影されても、作品の質は難しい真実です。

編集者：イヴェット