今年電影市場明顯波動或是創作者的機會？業內：優質資源稀缺

今年以來，電影市場有一個明顯的波動，這個波動讓所有人對中國電影市場的前景有一些擔憂。或許，從另一個角度看，對創作者來説是一個機會。柳慶慶認為電影這個市場門檻很低，只要有錢就可以幫你打造。但這個門檻也很高，因為優質的創作資源是非常稀缺的。

中秋檔上映了《我的戰爭》《七月與安生》《追兇者也》《反貪風暴2》《大話西遊3》等多部影片。

一箇中秋節，3天假期，電影人卻沒有一個“歇業”的。專家們跑到影院對《我的戰爭》《七月與安生》《追兇者也》等影片進行“診斷”；騰訊影業開了年度發佈會；由中國電影評論學會產業研究中心等主辦的“中國。象山影視論壇暨劇本交易會”也擠在這幾天。國家新聞出版廣電總局電影局局長張宏森微信發出的有關真正的電影創作者“嘴角掛着微笑，眼神充滿憂傷”的言論在朋友圈刷流量……從上到下，由外而內，人們對中國電影市場發展的關心程度已經從浮面進入到了內裏。是的，中國電影到了該靜下心專心創作的時候了。正如張宏森所説：“如果電影創作提供出優質‘牛黃’，自然就會‘解毒’。”

別把電影玩壞了

如今的影視產業鏈條上有兩個最重要的環節卻最不受重視，一個是一劇之本的編劇，一個是為電影產業埋單的觀眾。

“近期電影市場表現無力，和今年以來票補減少有着很大的關係。但核心問題是我們到了內容為王的時代。”在“中國·象山影視論壇”上，聚影匯創始人朱玉卿一語中的指出，電影業界沒有做好內容為王的事，而是讓觀眾一而再、再而三地“上當受騙”。“如此下去，觀眾就不進電影院了，我們電影產業的根基就會動搖。”

以中秋節上映的《我的戰爭》為例，很好的題材，很好的編劇，很好的演員，但影片的結果是：上映3天票房累計2300多萬元，要想收回成本很難。

《大話西遊3》吸引了很多有“西遊”情結的觀眾，票房收入是中秋假期最好的一部，上映4天累計超過2億元。儘管如此，也有觀眾不滿意，認為收割了一代人的情懷，下次不會再看了。無論是劇本創作、電影製作，很多人的想法是：電影的錢好掙，不賺白不賺。

在朱玉卿看來，金融資本的進入對中國電影產業的發展起到巨大推動作用，它們可以在一定程度上解決電影行業資金短缺的問題。但是，資本若忽略創作根基，把賺快錢放在首位，就會把電影玩壞。

“買個大IP就能賺快錢、有顏值高的明星撐場就能帶來高估值，讓人心浮躁起來了。所以，重視電影創作，提升影片品質，維護電影產業良性持久發展的環境勢在必行。”朱玉卿説道。

華誼兄弟電影有限公司副總經理柳慶慶建議，電影的原點就是優質的故事，好故事會賣出好價錢來。做電影的人不要太多去思考將來要怎麼賣電影，故事還沒有做好就直接想到了植入、投資、觀眾羣，這樣是做不好電影的。

創作有所放緩

影視文化產業帶來的不僅僅是票房數據的繁榮。影視基地建設以及其帶動的影視旅遊，對地方來説，也是一筆不小的收益。以象山影視基地為例，今年1至8月其接待的劇組是歷年來最多的。象山縣相關負責人估算，今年能有望突破100個劇組。劇組的到來相應帶動了其周邊的一些產業，帶動的產值跟去年同期相比，增幅超過50%。

《琅琊榜》《羋月傳》《趙氏孤兒》《長江七號》等眾多影視劇都曾把象山當做重要的外景地。一個象山影視基地，一年承接100個劇組。更別説像橫店影視城這樣著名的影視基地，一天至少10個劇組，一年承接劇組超過2000個。如此估算，一年開拍的電影、電視劇數量驚人，這還不包括影視劇廣告、網絡大電影和網劇。

根據國家新聞出版廣電總局電影局近日提供的數據，截至目前，2016年國產電影故事片的立項超過2000部，今年國產電影的生產規模也有望達到700部；同時國產電影的投資主體達到1500家（高峯時期達到2000家），其中可持續從事電影創作生產的主體超過300家。

如此活躍的影視創作，尤其是電影創作，更需沉下心來精心創作。

浙江是電影大省。浙江省新聞出版廣電局電影管理處處長、浙江省電影家協會副主席謝謙表示，2015年浙江省出產電影60部，今年有所放緩，到現在為止共出產電影38部。他解釋説：“由於今年上半年整個電影產業創作腳步有所放緩，所以很多影視公司也放緩了推出影片的速度。”

《老炮兒》《1942》《烈日灼心》這些獲國內外大獎的優秀國產電影都出自浙江。對於如何抓好電影創作，謝謙認為，國產電影在質量上還有提高的空間。“‘高原’有了，還缺乏習近平總書記説的‘高峯’”。他建議，影視製作公司要關注國家大的文化戰略，掌握電影方面的相關政策，創作人員要學習瞭解電影技術。

門檻有高有低

在中國電影評論學會名譽會長章柏青的理念裏，電影創作和市場關係的本質是電影和觀眾的關係。他坦言今年票房大幅度下降肯定有創作層面的問題，比如盲目跟風，沒有好好考慮影片本身的文化含量等。“技術創新是一方面，但影片裏沒有很多文化的東西，就是問題。”

一名意大利導演曾經説過這樣一句話，觀眾是電影的敵人。在章柏青看來，無論是電影市場還是電影觀眾，和電影創作是一種互相依存、互相發展、互相促進的關係，處理得不好肯定要走彎路。倘若把每部影片定位於所謂的主流觀眾——過於年輕的觀眾上，把其他觀眾拋開一邊，這種後果必然造成對某一類影片的追逐，不利於電影產業健康發展。

福建恆業影業有限公司的編劇馮峯從市場和劇本的角度分析認為，按照現有的電影運作手法，業界對各個環節都有要求，但唯獨對劇本的創作水準沒有要求。“這一切隱藏了巨大的危機和泡沫，就是劇本虛無化，沒有開機的劇本比比皆是。”

一個水桶最短的一塊木板決定了這個水桶能盛多少水。馮峯表示，他最想看到的是劇本這塊木板有多長。事實上，“我們很少看到一部好片的票房差”。

合一影業製片人李海華這幾年新導演接觸多了，在他看來，很多創作沒有“落地”的時候都是一種空想。建議年輕導演創作時一定不要自己去想象，要切合實際。

今年以來，電影市場有一個明顯的波動，這個波動讓所有人對中國電影市場的前景有一些擔憂。或許，從另一個角度看，對創作者來説是一個機會。

作為老牌電影公司的老總，柳慶慶認為，電影這個市場門檻很低，只要有錢就可以幫你打造。但這個門檻也很高，因為優質的創作資源是非常稀缺的。

編輯：yvette