印度特效公司引阿里、騰訊、萬達齊競購， 中國電影被甩下了？

最近，據印度媒體爆料，印度最大的商業公司Reliance Capital準備出售其持有的媒體服務公司PrimeFocus Limited約35.1％的股份，而與其談判的買家，包括了阿里、騰訊和萬達集團等中國買家。

該公司主要提供娛樂技術服務，包括3D轉換、視覺特效和動漫服務。目前在3D特效轉換市場中，PrimeFocus World佔據35%以上的市場份額。

中國資本在全世界買買買早已不是新鮮事。不過，印度的電影技術已經這麼厲害，還是讓人頗為感慨。

提到對印度的傳統印象，不少人會脱口而出一個詞——“印度阿三”。在那裏，有比內地春運還壯觀的扒火車，有令人大驚失色的衞生環境，有動不動就開跳廣場舞的俊男美女。

但事實上，印度不止在經濟、科技領域發展迅速，印度電影工業更是達到了遠超其經濟發展水平的成果，幾乎是世界上僅次於好萊塢的電影產業。他們從不視好萊塢為洪水猛獸，因為印度觀眾對本國電影如此忠誠，讓好萊塢大片毫無容身之處。

反觀從春節後就被好萊塢霸屏的中國電影市場，國內電影公司束手無策之際，似乎只有參與好萊塢項目來分享其利益。

中國電影在海外市場的表現也一直乏善可陳。海外市場卻一直是印度電影的重要收入來源。印度電影究竟是怎麼樣一個神奇的存在，除了買買買，或許我們可以從這個昔日的“窮哥們”身上借鑑更多。

3D轉制惹人愛

據官方資料顯示，Prime Focus正式創立於1997年，2006年在印度上市。

中國影迷所熟悉的《阿凡達》、《變形金剛3》、《納尼亞傳奇3：黎明踏浪號》、《科學怪狗》、《007：大破量子危機》、《了不起的蓋茨比》、《哈利波特與死亡聖器（上）》《暮光之城4：破曉》等熱門影片，其3D技術均出自於這家公司之手。據他們自己號稱，他們擁有全世界3D電影技術35%的市場份額。

這家創立22年的特效公司，已經成為了諸多好萊塢電影的3D製作方。對於中國資本方來説，買不到好萊塢的“門面”製片廠，那收穫好萊塢影片的“後花園”也是不錯的選擇。畢竟在此之前，中國資本已經在海外收購了數家特效公司。

不過除了影片是許多好萊塢電影3D製作的重要選擇外，還在於這家公司擁有一項極為重要的技術——3D轉制。

畢竟在目前的電影工業流程中，純粹使用3D技術進行拍攝的普及率並不高，這樣不僅費時費力，而且成本極高。於是，許多大片都會選擇在拍攝完成後進行3D轉制。從這一點來説，這家公司恰恰是以3D轉制技術發家，擁有世界最為先進的轉制技術。那麼好萊塢大片選擇這家公司，自然也有其道理。

2010年，公司在8周時間裏成功完成了電影《諸神之戰》的3D製作。此後《星戰前傳》三部曲、《諸神之怒》、《變形金剛》等作品的3D製作也交給了這家公司。

擁有極具市場的先進技術又和好萊塢保持着高度“親密”的聯繫，那麼中國資本還有什麼理由不出手？

為了大片

其實早在2013年，Prime Focus就已經在北京設立分公司，而成立的北京工作室將是Prime Focus World的全球第6個工作室。但是和絕大多數海外公司一樣，如何加入到中國電影產業的“大家庭”具有極高的難度。即便是在全球通吃的CAA也一度在內地碰壁，更不用説只是一家以技術發家的視效公司。

那麼如何取得中國電影市場的“信任”，可能引入中國巨頭是最划算的買賣。更何況對於這家公司來説，並非完全不缺錢。

而中國資本希望打的“如意算盤”顯然不僅僅是技術，即便交易達成，也只能獲得其35%的股份，這就決定了這一技術的最終持有不可能落入中方手中。而中國資本最為關注的，可能還在於市場。

目前在電影市場，被預測未來幾年可能會成為行業主流的都是重工業影片。而所謂的重工業影片最大的一個環節就是視覺特效。擁有一家視覺特效公司對於幾家競購巨頭來説，無比劃算。

這其中，阿里影業經歷了《擺渡人》後，第二部作品《三生三世十里桃花》電影版最倚重的就是視效場面，無論是影片風格還是導演的選擇上，都顯然是重工業大片的路子。

而萬達是和好萊塢保持高度聯繫的中國巨頭，但擁有了一家“為大片而生”的傳奇影業，如果再擁有一家“為大片而造”的視效公司，對於提高其國產電影質量可能更加重要，畢竟比起合拍片和進口片，國產片一直是萬達的弱項。

無論是傳聞中幾家公司未來的發展方向，還是華誼兄弟此前發佈的“想象力工業計劃”，重工業影片在未來井噴早已不是秘密。

2016年底，中國的銀幕數量增加到了40917塊，並以每天26塊的速度不斷增長。其中3D銀幕佔到了85%。而3D電影的數量更是超過40部。從市場來看，也是有着絕對的需求。

與此同時，在電視劇領域，如今動輒幾億的大製作也是出現了扎堆現象。但“五毛錢特效”卻是網友批評的重點，此前《花千骨》的視效就由這家公司負責，而這部電視劇的口碑自然有目共睹。

中國影視市場仍然有非常重的“大片情結”，除了對好萊塢大片的投資外，自力更生也是必不可少的一步。隨着影視投資的增加，無論是電影還是電視劇，3D製作都是一個絕對熱門。

別人家的電影

中國電影與印度電影的發展史頗為類似，都是20世紀初開始誕生，在20世紀中期由於政治原因——新中國建立和印度獨立——進入一個新發展階段，並且都在上個世紀90年代，開始逐步受新技術和互聯網驅動，進入一個新階段。

但印度電影產業化開始的比中國更早，發展也更成熟，其突出特點就是垂直細分和本土化。

今年清明檔，最引人關注的就是中國版的《嫌疑人x的獻身》，從影片口碑來看，並沒有毀原著，但是在影片本土化改造和核心主題呈現上還是有很多影迷表示不太滿意。

但是印度以《嫌疑人x的獻身》為靈感的《誤殺瞞天記》曾一度在網絡刷屏，對原作改編出了印度社會最真實的階級分化和人性。而隨着阿米爾·汗、沙魯克·汗等影片相繼引進內地，人們原來才發現，印度片不止唱唱跳跳。

無論是內地電影人還是美國好萊塢，都紛紛對中國電影產業的發展讚不絕口。的確，發展是有目共睹，但在發展的同時也存在着非常明顯的問題。好萊塢之所以誇讚中國，除了“中國爸爸”在好萊塢充當“金翅膀天使”外，也在於好萊塢的爆米花電影在全球份額有所縮減，尤其是對於韓國、印度這樣本土化電影非常明顯的國家，他們的影片已經沒有了曾經巨大的吸引力。

而在中國，美國大片仍然是許多影迷的精神春藥。雖然看完大罵圈錢的有之，大喊失望的有之，但仍然無法阻擋下一次再乖乖坐進電影院。

一個突出的數據在於，好萊塢電影平均每年在印度的票房僅佔5%-10%，而進口片在內地卻佔據着半壁江山。

印度一直以1500部到2000部的製作數量，成為世界上電影產量最高的國家。在“出海”上印度電影產業也相當成熟。印度電影在海外受追捧最大的優勢在於人口。雖然華人在全球數量同樣龐大，但印度裔影迷對於本土化電影需求十分強烈。日媒稱，美國最大的影城運營公司AMC院線瞄準了不斷增長的印度裔人羣，2015年上半年就上映了53部印度電影，獲得了700萬美元（約合人民幣4452萬元）的票房收入。

前段時間被稱為“中國電影人爸爸”的周傳基老人逝世，很多電影人和影迷紛紛表示悼念。老人最被人熟知的或許就是對於中國電影產業的批評，“中國無大片”“好萊塢的乾兒子”，雖然刺耳但更像是一個臉紅之後繼續偷吃的“胖孩子”，看着如今影市被好萊塢攻佔，沒有擔憂和焦慮，有的或許是鼓掌和吶喊。

而那個印度電影就如同其許多影片中塑造的走路帶着一股風，梳着油頭，戴着墨鏡，穿着大頭皮鞋渾身散發咖喱味的富家公子形象，可能不是假土豪，而是真有錢。

編輯：yvette