細數中國電影的傳統勢力，“三王”分天下

中國電影產業有着著名的“三王”，在電影商業化方向上迅速瓜分大部分市場：王中軍以明星資源優勢擅長大片鉅製；王長田以小博大鼓勵新導演成長；王健林斥資收購翻牌互聯網IP。

中國電影產業有着著名的“三王”，在電影商業化方向上迅速瓜分大部分市場：王中軍以明星資源優勢擅長大片鉅製；王長田以小博大鼓勵新導演成長；王健林斥資收購翻牌互聯網IP。在每年過百億的巨大市場競爭中，“三王”細分出鮮明的商業特色：

王中軍：資源無敵專注品質

執掌中國娛樂圈半壁江山的華誼老大王中軍，知名度相比旗下的耀眼明星有過之而無不及。出現在媒體報道中的他，過着大多數人夢想中的生活：京郊佔地300畝的大馬場、奢華至極的私家莊園、名貴收藏、豪門夜宴，以及每一次出席公眾場合都有美女環繞的迤邐風光。雖然一度遭媒體質疑過於高調，但在王中軍看來，作為企業品牌建設的一部分，掌舵人的高調其實也是一種責任。

王中軍和弟弟王中磊的分工很明確，弟弟負責的是公司的實質管理，而他負責的是戰略上的佈局、整合併購、資本運作，只管理着公司不到10位高管人員，對下屬公司，他只抓收支兩條線，其他的事一概“放手”。別的管理者一天開10個會，他10天才開一次會，每天11點起牀，只工作半天。

做廣告業起家的王中軍，當年投資拍電影的起源，是因為他的很多學美術的朋友都在做影視劇，於是常有人來問他，願不願意投點錢來做這件事。

“説實話，進軍娛樂產業不是我的主動選擇，我的第一步是別人遊説我來做的。我覺得華誼能成為一個旗幟性的民營娛樂公司，是因為我們較早地進入到這個產業裏，那時候我們都還沒有太多的理念和經驗，完全就是運氣好，找到了感覺。當然，為什麼我願意接受別人的遊説，也是因為我看到，在美國，文化娛樂產業是僅次於軍工業的第二大產業。有眼光的中國企業家到這個行當來大展拳腳，其實會比做IT、房地產賺錢。”

1998年，王中軍投拍了他的第一部電影——馮小剛的《沒完沒了》，自此正式進軍電影市場。此後，包括《手機》、《大腕》、《一聲嘆息》、《天下無賊》、《夜宴》、《非誠勿擾》、《集結號》、《畫皮2》等票房冠軍電影均出自華誼。

回顧華誼過去十多年的發展歷程，猶如在閲讀一部中國影視娛樂產業的編年史。最早開始利用資本，獲得融資並上市成功的華誼，正是這個行業裏所有民營企業的縮影。

王中軍認為，中國的電影公司是時代的寵兒，他剛開始拍電影時，票房冠軍是3000萬，現在是24億，80倍的成長，這在美國是不可想象的。“它們一直很平穩，最多幾個點的成長。華誼上市後一直保持着35%的成長率，這就是中國電影的魅力和最大的特點，它有無限的發展空間，中國的土壤完全可以培育出世界級的娛樂集團。但我們的不足是體量不夠，美國有市值幾百億美元的娛樂集團，可以涵蓋全世界的市場，跟它們比還是有很大差距。所以我們的短期目標仍然只是在本土，要做到全球化很難，得靠時間。”

華誼的經紀團隊，與包括周迅、范冰冰、李冰冰、黃曉明、鄧超、佟大為等一線明星，以及馮小剛、張紀中、滕華弢等導演都有過緊密合作，加上入行近二十年積累下的與政府、與產業間根深葉茂的關係網，所以王中軍可以很篤定的認為，未來十年不會再有公司能擁有華誼這樣的資源，這是華誼的最大優勢，也是其他行業大佬想要進軍娛樂業，會首選入股華誼的原因。

充足的資金，幕前幕後專業頂尖人才的儲備，讓華誼出品的電影通常會被上貼上精品和大製作的標籤，也是傳統大銀幕質感的承襲者。2015年下半年最受矚目的《鬼吹燈》和《老炮兒》便是其中的代表。

而作為最早進軍電影市場的民營公司，華誼的品牌認知度和市場佔有率無疑是最高的，曾經年度票房的30%都由這一家公司貢獻。但隨着其他行業精英也將目光瞄準電影市場，王中軍的戰略也發生了明顯變化。

以2015年上半年財報來看，華誼雖然是以超過5億元的淨利潤成為影視公司裏的盈利王，但其收益超過一半以上是來自於拋售掌趣科技股份的收益、華誼參股的一家數碼營銷公司超凡網絡在香港上市所帶來的收益以及政府補助，總共為華誼帶來了超過3億元的利潤，佔到全部利潤的一半以上。這結果是王中軍希望看到的，因為按照他的部署，未來電影所佔據的比重可能還會進一步降低，而遊戲所在的互聯網娛樂板塊收入，還有包括各類投資的收入回報佔比還會更高。

而與此同時，最近還有更值得關注的是華誼股東排名的變動。華誼不久前剛完成了向阿里創投、騰訊、中信建投和平安資產管理有限責任公司發行14557.22萬股的定增預案，此次募集資金總額達36億元。騰訊持股比例增至8.06%，越過王中磊成為公司的第二大股東；阿里創投也首次擠進大股東之列，成為公司第四大股東；平安資管和中信建投緊隨馬雲之後，分別位列大股東排名第五、第六位。

這一次的募集資金中，約31億元擬用於影視劇項目，包括預計拍攝12部超大型影片、12部大製作影片、7部中小製作影片，以及400集電視劇；另外5億元擬用於償還銀行貸款。

在王中軍看來，實現全產業鏈的覆蓋，擺脱對電影的依賴，向綜合性的娛樂集團轉型，是華誼未來的必經之路。但可以確定的是，“這一切的基礎都是在出品好電影之上，我們無論做什麼，電影始終是核心產品。”

王長田：宣發至上以小博大

“他是灰堆裏的闇火，他不是明火，但你弄不滅他，他會一直燃燒。”——這是在2011年出版的《光線十年》裏，引用的納博科夫《微暗的火》的一段話，或許可以概括王長田和他的光線在夾縫中艱難生存並慢慢強大的成長史。

當年的民營四公子唯有光線碩果僅存，王長田將其中一部分的原因歸結於自己的“小氣”和“專注”，在電視行業最景氣的那幾年，光線每年的税後利潤就高達五六千萬，公司賬上的現金堆積如山，2003年時，曾有人勸王長田投資房地產項目，3000 萬就夠了，但他拒絕了。這個牢牢捂住錢袋的“土財主”沒有進入任何一個可以賺快錢的行業，而兩三年後，當同類型公司正在大規模裁人、砍項目的時候，王長田沒有這樣做，公司攢着的現金可以讓他撐下去。在這個剩者為王的時代，王長田和他的光線終於笑到最後。

2006年，以電視節目起家的光線傳媒開始進軍電影產業，與保利博納聯合發行寰亞的電影《傷城》，被視為“光線影業的起點”。 如何熬過寒冬，王長田的思路是必須要轉變，要帶給員工新的希望，“我們不是在這裏等死，我們在突圍”。

相比起當時的業界老大——1994年創立的華誼兄弟傳媒集團、創立於1999年的保利博納影業集團、創立於1999年有着國資背景的中影集團，光線晚了十年左右的時間。但起步晚的好處在於，光線幸運的避開了中國電影混亂的初創摸索期。而多年來在傳媒領域的耕耘，對娛樂新聞的把握，也讓光線即便身在外，也對這個行業極其瞭解，他們熟悉這個行業中每一個有影響力的人，這無疑形成了光線對電影市場獨有的判斷力。

“我們是新的公司，可以用新的眼光去看市場，我們的思考方式和別人不太一樣，老的公司會延續過去的思路，尤其是成功的思路。可現在的電影界的狀況，尤其是人才，和過去不一樣。比如説美國整個市場都是商業類型片為導向的。但中國的很多電影都是無法説清楚類型的，我們沒有經過那個階段，一上來就瞄準了商業類型片。”

儘管如此，進入電影行業的前五六年，光線出品了不少電影，但沒有交出一張漂亮的成績單，王長田也承認，

“那時我們做出了一些不是特別理想、品質不是那麼好的片子，口碑也不好。有時談的合作條件也不是很好，被人當成傻子。”

王長田在行業裏一向以謹慎著稱。投資上，他也不介意被人定義為短視和眼前利益至上。“我會經常跟下屬説你們要敢想，我自己也是平時有很多大的想法，但是一旦要操作的時候，我必須要考慮我們能夠承受的代價，承受不了的我不會去做。這件事情先賠個2000萬，可能兩年以後就收穫，這種事情通常不會做的。你要先告訴我，這些業務我們在初期是不是能比較短的時間打平，或者是少量的虧損，如果不是這樣，我不會輕易去做。”

在電影投資上，給王長田最沉重的打擊是2012年由光線獨家投資的《匹夫》，這也是他在對公司做出重大的戰略調整後的第一塊試金石。在此前，電影業務一直是交由公司下屬的一個事業部獨立運行，他自己參與的並不多，2011年，他將這一塊的主決權收回，影業不再是一匹自由亂跑着的野馬，而成為光線傳媒的重要組成部分。而另一個重要的調整則是，他要增加對新導演的尋找和扶持。在王長田看來，新導演和商業類型片才是中國電影的未來，而《匹夫》就是光線傳媒重點扶持的新導演楊樹鵬的電影，對這個項目他寄予厚望，但《匹夫》最終卻是以 2650 萬元左右的慘淡票房下檔。

只是這一次的沉重打擊，並沒有讓王長田懷疑自己對市場的判斷，更沒有放棄對新導演的培養計劃，所以才有了徐崢的《泰囧》和趙薇的《致我們終將逝去的青春》，這兩部電影分別創造了12.7億和7億的票房紀錄。此後，鄧超的《分手大師》，蘇有朋的《左耳》也都取得了很好的票房成績。“很多人分析《泰囧》，看到的是運氣、是檔期、是不錯的內容，但從我來講，這些都有，卻不是主要因素，我更傾向於它是我們運作思路結出的果實。電影業務上，先説我們的營銷體系，光線有幾乎全國惟一的駐地發行系統，70多個城市，員工每天跟影院，其他公司都是跟院線打交道，但現在院線控制不了影院。這個系統配合自身的媒體資源，能以較低成本促進票房提高30%。其實光線一上來就是發行公司，為了增強片源和控制力才進行製作，因為有發行基礎，所以我們的信心更強，現在證明這條路是對的。”

擅長“以小博大”的王長田，在喜劇和青春片這一類中小成本的電影中，找到了最適合自己的路線。當然，電影行業也是一個大的賭博場，有很多的不確定性，運氣的成分佔很大比例，撤資《大聖歸來》，對王長田來講就是一次錯誤判斷，但他迅速採取了補救措施，與《大聖歸來》的主創設立了合資公司，將《西遊記3D》的IP開發權攬入懷中。

儘管身處娛樂行業，但在王長田的身上卻看不到絲毫的娛樂性，即便在自己公司舉辦的頒獎禮上，他身邊奼紫嫣紅一片，卻反倒映襯出他氣質裏與那環境格格不入的疏離。王長田甚至沒有一個明星朋友，包括徐崢、趙薇、鄧超這些與他有密切合作的明星，在他看來也就只是合作伙伴而已，他認定跟明星保持距離對生意其實是好事。從某種程度上來講，這位娛樂圈的幕後推手其實就是一個不折不扣的生意人。“我跟所有的明星都沒有私下的接觸，跟他們接觸對公司沒有多大幫助，我不否認，確實有很多人是因為熱愛這一行，熱愛明星才做的這門生意，我則是因為喜歡這個生意反而使我不能太熱愛這些人。不然到後面，你就要考慮，有些關係是不是要照顧？是不是要滿足個人心理需求？”

常自比駱駝的王長田最擅長走的是長路，而在這條長路的遠方，他最希望看到的願景是：通過自己創造的產品，可以改變大眾對於這個行業的傳統定義。娛樂從來都不低級，它值得受人尊重。

王健林：敢闖敢試IP贏家

“創新、膽子大、敢闖敢試”，這是新任亞洲首富王健林的自我定義，他的網上知名度比他還高的小炮筒兒子王思聰身上，明顯遺傳有他這些基因。但王思聰是表現在喜歡跟人打嘴炮之上，這讓王健林很是無奈，罵了很多回，這小子回回口頭上都承諾不再犯，轉過頭又跑去網上大放厥詞。

萬達集團11萬多的員工，被王健林管理的服服帖帖，卻愣是拿這個兒子沒轍。“我年輕時，性格也衝，但我的衝是你讓我幹什麼事兒，我保證嘩嘩給你幹完，那時候我在軍隊裏，哪敢説懷疑領導啊？到底是時代不同。”

王健林的聰明之處在於，他從不逾越規矩，他的膽大和敢闖敢試，都是在法律的框架裏邊完成。常將順勢而為掛在嘴邊的他，是將政府的勢用到極致的人，對政企關係的理解，他有其獨到之處，也正是因為他的“親近政府遠離政治”的政策，讓萬達有了今日的格局。

做房地產起家的王健林，20餘年來，一直在自己的商業帝國之上不斷的做着加法，開院線、投資文化產業、旅遊業，再到投拍電影。2005年，他打算進軍電影業時，99%的股東反對，稱這樣的投資不會獲得回報，那個時點正是中國文化產業的最低點，電影票房全國只有8億元。但獨斷獨行的王健林堅持自己的決定，誰也沒想到，院線當年就實現了盈利，而今才不到10年，萬達院線已擁有百餘家影院，千餘塊銀幕。光一個爆米花，一年就能為萬達創造3.9億的利潤，整個院線的淨利潤率是17%，超過了地產主業，且連續5年保持着40%～50%的環比增長。

王健林在進入所有產業前都有着清晰目標，他不做低附加值的產業下游，而是要佔據產業鏈上游和渠道。對電影產業來説，院線就是上游和渠道。2012年，萬達收購了AMC公司後，成為全球規模最大的電影院線運營商，控制了全球院線的10%以上。今年董事會又批准了收購澳大利亞院線運營商Hoyts集團100%股權的計劃。Hoyts是澳洲第二大院線公司，在澳大利亞與新西蘭擁有43家影院和400多塊熒幕，即意味着在未來，萬達將可能掌握全球院線的20%。對發行及放映渠道的控制，使得萬達已經擁有對全球電影產業鏈的話語權。

而隨着院線領先地位的確定，萬達影業在電影製作和發行業務上也後來居上，2014年，萬達影業憑藉全年13.2億的票房佳績殺入影視行業民營發行公司前四行列，成為與華誼、博納、光線等影業巨擘並肩同行的行業領頭羊。萬達出品的電影，都有着極強的互聯網基因，尤其是在網絡熱門IP的開發上更是獨具慧眼，《煎餅俠》、《十萬個冷笑話》、《滾蛋吧！腫瘤君》在票房上就大獲成功，而其主導開發的華語現實奇幻鉅製《鬼吹燈之尋龍訣》，也成為2015年全球影壇矚目的標杆作品。

王健林從不掩飾自己的野心勃勃，他説：

“我進入一個行業就一個目標，要麼做中國第一，要麼做世界第一。”

電影這一塊，從佈局來看，他顯然不滿足於只是做中國第一。

2013年9月，在計劃斥資500億元打造的青島萬達東方影都項目啓動儀式上，索尼、環球、韋恩斯坦、獅門等好萊塢主流電影公司都悉數到場，萊奧納多·迪卡普里奧、妮可·基德曼、澤塔·瓊斯等國際巨星，與李連杰、梁朝偉、章子怡等國內一線明星同台助陣，這樣的陣容完全不輸於任何國際上的大型電影節。事實上，萬達也已經與奧斯卡金像獎主辦方美國電影藝術與科學學院，以及全球四大藝人經紀公司簽署了協議，從2016年起，每年在青島舉辦國際電影節，計劃用3至5年將其“打造成世界排名前列的國際電影節”。

今年的7月，由萬達投拍的電影《左撇子》（Southpaw）在全美上映，這是中國企業首次投拍美國電影。此前，萬達在貝弗利山莊（BeverlyHills）購置了土地，計劃在那裏建設的12億美元項目，為進軍好萊塢邁出重要的第一步。這位作風強悍的萬達領航者，正全力打造自己的文化航母。

編輯：yvonne