著名作家、編劇嚴歌苓：用票房來評判電影太幼稚、太世俗化

“我很期待本次電影節的參賽影片。”嚴歌苓説，對於資本加持下的中國電影市場，嚴歌苓感受最為深刻的是“唯票房論”。“我們太追求票房了，就像民族追求財富一樣。”在嚴歌苓看來，正是市場對於票房的過度狂熱才造就了票房造假等一系列亂象。

資本助力下的電影市場，駛入飛速發展的快車道。然而不可忽視的是，資本裹狹下的電影市場，卻陷入現實題材迷失、IP橫行、內容同質化嚴重等困境。

作為創作出《歸來》《金陵十三釵》《少女小漁》等優秀作品的作家，嚴歌苓以評委身份出席第19屆上海國際電影節。對於僅從事過三次電影節評委工作的嚴歌苓而言，其在電影評論方面還是新手。

“我很期待本次電影節的參賽影片。”嚴歌苓説，對於資本加持下的中國電影市場，嚴歌苓感受最為深刻的是“唯票房論”。

“我們太追求票房了，就像民族追求財富一樣。”在嚴歌苓看來，正是市場對於票房的過度狂熱才造就了票房造假等一系列亂象。

市場對於票房的追捧不無道理，對於電影製作公司來説，高票房電影可以吸引更多的觀眾、增加人氣，在與同期上映的電影競爭中佔據優勢地位從而獲取利潤。對於觀眾而言，電影票房的高低也成為判斷該電影是否值得觀看的一個重要參考標準。

“我現在一聽到票房就害怕。”嚴歌苓直言，“很多電影看起來沒有意義，也就是一場視覺消費，而很多優秀的電影，卻在票房表現上不盡如人意。”

嚴歌苓對電影《推拿》的印象尤為深刻，這部在第64屆柏林國際電影節上首映，並最終獲得最佳藝術貢獻（攝影）銀熊獎的優秀影片，上映10天卻僅獲得300萬元左右的票房。

對於票房失利，彼時主演郭曉東就表示，“大浪淘沙，總會有一些東西沉澱下來，被證明是金子。”

“我們不應該太強調票房，電影節是一個弘揚電影藝術的地方，讓我們迴歸到為什麼做電影的主題之上，用票房來評判電影是非常幼稚，世俗化的。”嚴歌苓説道。

同時作為優秀作家編劇，嚴歌苓在接受包括記者在內的媒體採訪時表示，當下的劇本創作尤其需要“個人的獨立思考”，獨立思考是藝術創作的基礎。

“我覺得非常遺憾的是，這是一個缺乏個人思考的年代。中國人相互‘感染’太多，大家聊一聊就把故事搭建起來，缺乏個人思考和風格，看了中國的電影就覺得很多似曾相見，很多東西在哪裏見過。”嚴歌苓表示，其長期居住在柏林正是因為那裏的環境給了自己獨立思考的空間。

除了對於眼下作家需要思考的建議之外，市場導向之下編劇作家“從大流”，追隨熱門題材的創作，對現實題材的缺失也成為嚴歌苓眼中的痛，“現在需要有創作力的編劇和作家，不要被市場影響太多，要找到自己的聲音和思考。”

編輯：yvette