《鳴梁》掀起“抗日”熱 “手撕鬼子”不算什麼

近日，韓國講述1597年鳴梁海戰的電影《鳴梁》熱映，一舉打破了韓國電影票房紀錄。近年來，中韓都興起了一陣“抗日文化熱”。中國有諜戰電影《風聲》、“神劇”《潛伏》，也出現了手撕鬼子、女子被輪姦後小宇宙爆發射死鬼子等雷人情節。那麼，同樣飽受日本侵略之苦的韓國，是怎樣拍“抗日”電影的？他們也會“手撕鬼子”嗎？

説起來，“手撕鬼子”真不算什麼。韓國抗日電影才算神奇，穿越平行宇宙、拯救日本好基友、瀟灑的蒙面英雄、白痴的中國將軍、東北是韓國的……盤點韓國的這些抗日影片，我們在深深震驚之餘，聽到的都是節操破碎的聲音，思密達。

簡單補下歷史課：韓國近代的血淚史

1909年刺殺伊藤博文的義士安重根

為了欣賞韓國抗日電影的風采，我們需要簡單回顧一下朝鮮半島的歷史。朝鮮從西漢開始，就是中國的藩屬國。進入近代，它的歷史更是充滿着屈辱。1895年清朝在甲午戰爭中戰敗，被迫承認朝鮮獨立。1897年朝鮮高宗李熙稱帝，改國號為“大韓帝國”，成了日本的傀儡。1910年《日韓合併條約》簽訂，朝鮮被日本吞併，淪為殖民地長達35年。

在日本統治期間，朝鮮先後爆發了義兵運動、1919年的三一運動、1926年的六·十萬歲運動，都被血腥鎮壓。此外，境外也有反抗身影：被稱為“韓國國父”的金九，成立了流亡政府，在中國組織了幾次暗殺。後來當上韓國總統的李承晚則在美國宣傳抗日。後來統治朝鮮長達46年，被譽為“共和國永遠的主席”的身材豐滿的金日成將軍，正在中國東北打游擊。從總體上看，朝鮮在二戰中都是日本相對穩定的殖民地，抗日的史實並不多——給人印象最深的，反倒是1909年安重根在哈爾濱刺殺伊藤博文的事件。

時過境遷，韓國和日本早已是美國羽翼下的盟友，但是，韓日不可能真正“友好”。除了島嶼爭端，日本官方迴避侵略歷史，參拜戰犯、無視慰安婦等等做法，也都引起了韓國的強烈不滿。在這種民族主義情緒下，“抗日”主題進入了韓國電影的視野。《鳴梁》的大獲成功，顯然並非偶然。

韓國想拍抗日電影，可惜故事太少。會“巧婦難為無米之炊”嗎？不，他們照拍不誤。依靠強大的想象力、深厚的意淫功底，不同級別的奇葩抗日影視劇紛紛出爐。雖然缺席了二戰，但在電影中，韓國導演仍然過了一把抗日的癮，思密達。

初級：苦難的記憶，瘋子殺人的故事

最初有“抗日”因素的電影，早在日本殖民時期、韓國電影初創期就出現了。因為日本的嚴格審查，這類片子只能隱晦地表達態度。1926年，朝鮮愛國導演羅雲奎的《阿里郎》就是這樣一部片子。《阿里郎》的主人公永鎮是個瘋子（因為參加三一運動，被日本警察打瘋的）。一個親日的地主打手想強姦永鎮的妹妹，瘋子永鎮看到時，產生了幻覺，失手殺了這個打手。

《阿里郎》是朝鮮第一部成熟的劇情片，也韓國電影的里程碑，曾被多次翻拍。它看似荒唐的劇情，卻激發了韓國民眾的愛國熱情。在日本嚴格審查的情況下，導演的態度只能通過一個瘋子的遭遇，隱晦地表達出來。在影片結尾時，永鎮被警察帶走，一路唱着朝鮮民歌《阿里郎》。現場觀眾看到這一幕時，也“盡情放聲哭泣，同永鎮一起唱着《阿里郎》，最後高呼‘朝鮮獨立萬歲’的口號……電影院裏瀰漫着一種強烈而深沉的情感”。

《自由萬歲》、《阿里郎》、《無主渡船》

1932年李圭煥導演的《無主渡船》反抗意識更加明顯。日本工程師修建了一座鐵路橋，這使靠擺渡為生的春三失業了。一個親日的韓國人企圖強姦春三的女兒，春三聽到呼救後，拿起斧子追趕他。這個親日韓國人掉下橋摔死了，春三用斧頭瘋狂地砍着大橋，也被列車碾死。橋是日本人建的，“砍橋”的意義不言而喻。為此，在影片上映時，被迫做了刪減。

韓國光復後的1946年，原本是親日派的導演崔寅奎卻拍了一部抗日電影《自由萬歲》。影片講述了1945年8月，主人公韓鍾成功越獄，並感覺到即將解放，於是準備武裝起義。這時，他為了躲避日本警察追捕，闖進了一個妓女的房間，這個妓女瞬間愛上了他。接着，妓女的情夫（日本人）把韓鍾抓了起來，韓鍾又被營救出獄，影片就這樣結束了。

《自由萬歲》拍得不錯，曾被韓國電影史學家稱作“聖經”，可見當時韓國電影的落後程度。但現在看來，《自由萬歲》的劇情略顯狗血，主人公計劃“抗日”，卻沒有行動，因一個女人入獄，又被一個女人救了出來。雖然不是説抗日了就不能有愛情，但這種曖昧的情節卻能反映出導演“抗日”的底氣不足。畢竟在現實中，“武裝起義”是不存在的。韓國之後描寫日治時期的電影，也多是講述底層民眾的苦難生活，都很寫實。

不過，這只是二戰剛結束時的電影，一切才剛剛開始。千萬別低估了韓國人的想象力，思密達。

中級：抗日只是招牌，輕度意淫的狗血片

進入到中級階段，一些潛伏着的抗日俠客開始出動，跟日本人鬥智鬥勇。在這些影片裏，苦大仇深的記憶逐漸消失，積極樂觀的情緒出現了。這些本土的抗日英雄都是虛構的——既然有名有姓的真實人物很少，為什麼不編幾個呢？而且他們都很帥，可以直接去拍偶像劇了。

《京城往事》

2008年的《京城往事》（英文名：OnceUpon A Time In Corea）就屬於這類。它的名字顯然山寨了《美國往事》。和蒼涼厚重的《美國往事》不同，本片是個喜劇片——1945年8月，日本在韓國挖出了一枚3000克拉、包子大小的鑽石。男主人公、女主人公、韓國配角，雖然每個人身份不同，其實都是潛伏在朝鮮京城的獨立運動人士。影片圍繞着搶奪鑽石展開，在日本天皇投降詔書的廣播中收尾，男主角説出了鑽石的秘密：鑽石是他偽造的，是用來愚弄日本人的。

“偽造的鑽石”成了影片對自身的隱喻。《京城往事》的故事是偽造的，雖然描寫了韓國被凌辱的歷史，如“朝鮮哪兒有金子，都運到日本去了”的説法，以及日本軍人訓斥親日韓國人為“朝鮮豬”等。但這種《恥辱》感卻被一種輕佻的氣氛、喜劇橋段沖淡了。在影片結尾，男主人公得意洋洋地勝利了，日本投降，造成了“韓國打敗日本”的幻覺。

《摩登公子》

同為2008年出品的《摩登公子》的劇情還要狗血。主人公李海明是朝鮮上流社會的紈絝子弟，他從日本留學歸來，在朝鮮總督府任職，還有個情同手足的日本朋友。他結識了摩登女郎趙蘭實，與她墜入愛河。趙蘭實是個愛國女青年，李海明的思想也慢慢改變，終於喊出了“韓國獨立萬歲”。在影片結尾，趙蘭實救了李海明，自己卻成了人肉炸彈，與日本人同歸於盡。

值得深思的是，《摩登公子》中描寫了日本、韓國年輕人的友情，這也許是想證明，韓國人不是劣等民族，至少在上流社會，他們是有權和日本人平起平坐的。

《京城往事》、《摩登公子》中描寫的日治朝鮮京城，是繁榮、奢華的，現代感十足。在這個空間裏，“抗日”不是電影的主題，而是所謂“麥高芬”，抗日驅動着人們的行動。“抗日”最終後退為時代背景，消失不見，只作為意淫的支點存在着。儘管劇情狗血爛俗，但這類“抗日”電影還沒有完全放開身段，意淫的水平不高，思密達。

高級：韓國人感化日本人，民族自豪感大爆發

進入到高級階段，電影裏的韓國人已經很勇敢了。2011年的《登陸之日》就是這樣一部電影。這部片子很像韓國二戰版的《阿甘正傳》，只是主人公比阿甘強太多了，不但帥，還是馬拉松冠軍，而且閃耀着人性的光輝，一次次地救日本好基友……毫不誇張地説，他是所有二戰電影中最完美的人。

主人公金俊植是朝鮮普通老百姓，熱愛馬拉松運動。受韓國馬拉松奧運冠軍的影響（這倒是真人真事），參加了選拔賽，拿了第一，卻被誣陷違規，取消資格。在影片裏，憤怒的韓國民眾已經敢於揪住日本人的脖領子，徒手和日本士兵搏鬥了。騷亂過後，金俊植等人被充軍，發配到了諾門坎戰役的前線。而他在馬拉松賽場上的對手，日本將軍的孫子長谷川辰雄，正是他們軍隊的指揮官。在執勤中，朝鮮士兵們非常勇敢地抓到了中國女俠斯萊（由中國的范冰冰(微博)(微信號：fbbstudio916)飾演），她是個專殺日本人的狙擊手。“日本人真的都很壞，朝鮮和中國真是太窩囊了。”斯萊被俘虜後説。

《登陸之日》中用步槍打飛機的范冰冰

金俊植和斯萊（范冰冰）相愛了，因為不願當敢死隊，他們逃出了日軍營地。斯萊和朝鮮教科書裏的金日成將軍一樣，掌握了用步槍打飛機的神奇技能，救了金俊植之後，她就死掉了。之後，日軍被蘇軍打敗，金俊植、長谷川辰雄和其他日軍，都成了俘虜，被送進冰天雪地的勞改營。在勞改營裏，韓國人開始佔據上風，欺負日本人。金俊植和長谷川辰雄進行決鬥，卻以德報怨沒有殺他。險些被槍斃之後，他們參加蘇聯軍隊，和德國鬼子打仗，韓國人、日本人都死了，只剩下他們兩個。兩人穿着大衣，帶着餅乾翻越雪山（給跪了）。金俊植又救了長谷川辰雄一命。接着，他們又先後被德國軍隊俘虜，一直沒再見面，最終被髮配到諾曼底，給德軍修築工事。

金俊植一直沒有放棄馬拉松的夢想。他在日本軍營、蘇聯戰俘營裏，都勤奮地奔跑着。到了法國諾曼底，他依然在沙灘上迎着夕陽奔跑，長谷川辰雄就在這幅唯美的畫面中與他再度重逢。沒錯，經歷了這麼多年的苦難，兩人已從仇敵變成了好基友（主要是韓國人以德報怨），他們還在沙灘上踢足球，泡海水浴，很遺憾德軍沒提供衝浪板，不然他們肯定會衝浪的。

《登陸之日》諾曼底夕陽下的好基友

盟軍還是在諾曼底登陸了，兩人很有默契的逃命，在炮火中風度翩翩。最終，金俊植身受重傷，臨死前要長谷川辰雄假扮韓國人，用自己的名字，繼續活下去。而且日本人也居然同意了。金俊植如願死在了好基友的懷裏。在影片結尾，長谷川辰雄參加了馬拉松比賽，穿着印有金俊植的背心，幸福地奔跑着（可能拿了冠軍）。

姜帝圭導演在調度戰爭場面上很用心，再加上影片是大投資，抄襲了不少經典電影的段落，顯得比較有質感。更重要的是，這使韓國人難得地出現在二戰的戰場上，而且是毫無疑義的主角，個人魅力得到空前發揮。人類歷史上波瀾壯闊的諾曼底登陸戰，終於出現了韓國人英俊的面孔。而另一位日本男主人公的角色更有意思，他從狂熱的軍國主義者，變成了熱愛和平、熱愛逃跑的普通人——在影片最後，他甚至從日本人變成了韓國人。導演匠心獨運，除了表現人性的複雜之外，還把日本從單純的侵略者，變成了戰爭的受害者，並且用無數韓國人、日本人、蘇聯人、德軍以及盟軍士兵的生命，填補了這兩者之間的巨大溝壑。《登陸之日》不僅撫慰了韓國人的心理創傷，還隨手幫日本人撫慰了心理創傷。可惜范冰冰（女俠斯萊）死得太早，沒來得及撫慰中國人的心理創傷。

《登陸之日》的手法很寫實，如果不是劇情太神奇，真應該歸為現實主義作品。不同於《京城往事》、《摩登公子》等狗血劇情和輕浮的調調，《登陸之日》顯得厚重、嚴肅，這使得它的意淫更為高級，更可信。也許主人公金俊植才代表了韓國人在想象中的二戰裏的形象，堅強隱忍，有崇高的人格，而且長得很帥。有傳説稱，盟軍在諾曼底最先俘虜的人，就是兩名朝鮮籍士兵，這給了影片靈感。而且説實話，多虧了遠離朝鮮本土，韓國人的這些美德才有施展的空間。

《阿甘正傳》的原著小説寫得一般，但是有強烈的諷刺和批判傾向，改編成電影以後，諷刺與批判消失了，變成了歷史景片、心靈雞湯和低級笑話。但《登陸之日》更進一步，它絕非嚴肅的歷史劇，在它炫目而慘烈的戰爭畫面之下，藏着一顆韓國導演孜孜不倦的意淫之心。完美的男主角是萬能的，他的博大胸懷還感化了日本侵略者。韓國被日本侵略蹂躪的歷史恥辱感已經被洗刷乾淨，民族自豪感噴湧而出。這是多麼高級、徹頭徹尾的意淫啊，思密達。

番外篇：在意淫中全面改寫韓國近代史

康佑碩導演2006年的作品《韓半島》，以天才的想象力開啓了“抗日”的另一個舞台。故事發生在近未來，朝鮮半島已經接近統一，南北兩國準備修建一條貫穿半島的鐵路線。此時，日本卻拿出了一份1907年與大韓帝國簽署的條約，説鐵路所有權屬於日本。韓方自然不同意，日本就威脅撤出對韓的資金援助。中國、美國都袖手旁觀，日本還派出了強大的海上自衞隊逼近韓國領海，戰爭一觸即發。

在危急時刻，韓國的歷史學者崔民在出現了，他認為1907年的條約無效，這並非法理上的無效，而是大韓帝國皇帝李熙造了一枚假的國璽，並且用假國璽在文書上蓋章。影片回到了100多年前的“乙未事變”，日本人殺害閔妃（朝鮮明成皇后，抗日的實權派）這一幕。被日本人和朝鮮奸臣圍繞的李熙，被迫稱帝，為了使韓國不至於滅亡，他造了假國璽，真的國璽讓貼身的太監藏了起來。

崔民在認為，只要找到真國璽，就能證明條約無效，韓國總統像是抓住了救命稻草。當然，一連串鬥爭後，崔民在等人找到了真國璽，在最後幾個小時裏反戈一擊，日本不僅無條件放棄了鐵路所有權，還向韓國道歉、撤出了海上自衞隊，“韓半島”的危機就此結解決。

《韓半島》的奇葩是全方位的。在電影裏，咄咄逼人的日本外相、強大的日本海軍，無疑是韓國對侵略記憶的延續，但化解危機的方式，並非利益交換、斡旋或戰爭，而是一枚玉璽的真假。於是，日韓兩國的衝突，被改寫成為“英雄尋找寶藏”的冒險故事。日韓的對立，變成了對近代史的解釋權的爭奪——當主人公揚眉吐氣、仰天長嘯，高喊“韓國近代史要完全被改寫了！”的時候，彷彿韓國遭受的苦難、恥辱，真能通過高宗皇帝的小小詭計全然抹去。

在影片中，分為100多年前的“高宗皇帝”、現實的“韓國總統”兩個敍事空間。導演通過大量相似的場景、對白、情節、視覺元素的蒙太奇，將兩個時空節點連接在一起，兩代民族領導者合二為一，歷史的屈辱被現實的勝利所取代。這種連接方式，跨越了朝鮮被日本吞併的35年曆史，這也是韓國“抗日”最難自圓其説的部分。

《韓半島》對於韓國民眾的屈辱記憶，是安慰劑、鎮靜劑，也是興奮劑。這種煞費苦心、煞有介事的精神勝利法，表現了韓國電影人強大的意淫天賦。但《韓半島》沒能甩掉歷史的枴杖，讓意淫的天才在廣闊的天空中自由飛行，因此不是很高級，只能算作“番外篇”，思密達。

神級：在平行宇宙中盡情地抗日吧！

進入到神級階段，韓國導演們的想象力終於爆發了。歷史不是障礙，沒什麼能阻止韓國電影人抗日。而且，超級英雄也來湊熱鬧了。

大受歡迎的《新娘面具》

2012年的國民級電視劇《新娘面具》，就講述了一個韓國抗日的、超級英雄的故事。“新娘面具”是一個蒙面俠客的名字，在日本統治的朝鮮，他本是帝國警察，卻逐漸變成了抗日英雄。“新娘面具”會暗器，武功高強，會跑酷，能騎馬，吊威亞，還開啓了子彈自動迴避系統，在第一集一出場，還很自覺地揮舞着一根棒子。

《新娘面具》改編自漫畫，其實是都市偶像劇，在談情説愛間順便抗一下日。這部劇的主創們終於放下思想包袱，拋開沉重的現實主義，展開了自由的胡編亂造。《新娘面具》收視率最高達到27.7%，它的大熱使得未來可能出現更多這類的抗日偶像劇。

刺殺伊藤博文的義士安重根，是朝鮮反抗日本的典範，同時也是“抗日”的重要資源。朝鮮、韓國都曾拍攝過安重根的電影，後者還拍過很多次。在2002年，安重根先生又一次出現在了電影裏，而且這次出場是神級的——為了高舉抗日大旗，電影《2009迷失的記憶》為他創造了一個平行宇宙。

看看在2002年，韓國人想象的未來吧。朝鮮半島在2008年“奇蹟般地統一”，擁有強大的經濟和軍事實力，韓國成為亞洲新的強國，他們還希望收回高句麗的土地——也就是中國東北，因為那裏是“我們祖先生活過的土地”，中國政府當然不同意，於是“經過一再地説服”，東北變成了韓、中、日三國共同開發。在哈爾濱，他們發現了朝鮮在石器時代的神器，一個月牙形狀的石刀，通過它能穿越時間之門。不幸的是，日本人先發現了這個秘密，於是在2009年向100年前的1909年派出了刺客，在哈爾濱火車站擊斃了安重根，讓伊藤博文躲過了刺殺。而且這個刺客熟悉日本的歷史，從而改寫了整個歷史的走向。

平行宇宙中新的歷史是這樣的：朝鮮三一運動失敗，1936年日本和美國參加二戰，1943年日本佔領了滿洲國（偽滿）；1945年柏林被投原子彈，二戰結束；1960年日本入常；1988年漢城奧運會改為名古屋奧運會；2002年世界盃在日本舉行。日本成為了世界大國。韓國人完全融入了日本，他們説日語、玩劍道，不認為自己是韓國人。電影就在這個平行世界裏展開了。

其餘的都是俗套。有極少數了解月靈神器、日本人改變歷史秘密的朝鮮人，他們進行恐怖活動，反抗日本人的壓迫，被稱為“不令鮮人”。男主人公是警察，在調查“不令鮮人”的過程中，對自己的韓國人身份逐漸認同。他被日本人陷害，但終於用月靈神器穿越回了1909年，幫助安重根成功刺殺伊藤博文，恢復了歷史的本來面目。在影片結尾，一個小學生參觀抗日的歷史，看到了黑白照片裏的主人公。在幸福生活背後，曾有韓國人在平行宇宙裏的拼搏和努力。

韓國人為了抗日，執着地繞了一個大彎，甚至拍成了科幻片。且不説神器月靈的“穿越”設定多麼雷人，“東北是韓國人的”多麼不要臉，肆意拔高安重根的歷史價值……重要的是，既然在現實的歷史中，韓國人沒辦法好好抗日，就索性甩開膀子，創造出一個平行宇宙，在其中盡情地揮灑抗日的熱血。為了韓國人膨脹的民族情感，為了“抗日”，歷史是可以被任意修改的。是不是該吃點兒藥了，思密達。

神經病級：自大成狂無下限貶損中國

雖然韓國在二戰中沒怎麼抗日，但是在500多年前，韓國確實跟日本打過一場大仗，而且還打贏了。這場仗發生在中國明朝萬曆年間，史稱萬曆朝鮮戰爭。古為今用，這場戰爭、其中的抗日名將李舜臣，自然被韓國大書特書。由於時間久遠，韓國創作者們的意淫能力有了空前突破，晉升到了如同神經病一樣的高潮階段。

1592年，日本豐臣秀吉派兵15萬餘入侵朝鮮。朝鮮一觸即潰，險些滅國，不得不向宗主國明朝求援。這場戰爭前後打了6年，直到豐臣秀吉病逝，日軍才在1598年撤退。戰後，朝鮮宣祖對明朝感恩戴德，在首爾朝宗巖刻下“再造藩邦”四字，並稱“中國父母也，我國與日本同是外國也，如子也。以言其父母之於子，則我國孝子也，日本賊子也。”

在這場戰爭中，李舜臣在鳴梁海戰中以13艘板屋船擊退300多艘日本船隻，成為一代抗日名將，令韓國人津津樂道。2004年的電視劇《不滅的李舜臣》就以他為主角，長達104集。

明朝大將在《不滅的李舜臣》裏成了飯桶

《不滅的李舜臣》第一集就天雷滾滾，朝鮮人不滿明朝大將的愚蠢，李舜臣直接拔劍架在了明朝大將陳?U的脖子上。接着明朝的軍隊因為愚蠢而擱淺，陳?U準備自殺，李舜臣派出自己的家臣，划着小船營救他。最後，陳璘獲救，李舜臣的家臣卻英勇戰死了。

圍繞着萬曆朝鮮戰爭的歷史，韓國貶損陳?U早已有之。甚至李舜臣在露梁海戰中彈身亡，也被歸咎於“陳?U妨礙了李舜臣的行動，放走敵人”（韓國小説1931年的小説《李舜臣》）。

《不滅的李舜臣》寫韓國自己的英雄，無可厚非，可為什麼一個勁的損中國軍隊呢？原因很簡單。既然不能否認明朝軍隊援助朝鮮的史實，那麼對不起了，為了建立韓國人獨立“抗日”的形象，就要把明朝軍隊的作用降到最低。於是，明朝將領成了一羣打醬油的白痴加飯桶，只會搗亂、爭功、拖朝鮮的後腿。打仗都要靠朝鮮軍隊。沒有明朝的幫助，朝鮮一樣能戰勝日本，甚至勝得更輕鬆。時隔500多年後，為了給自己臉上貼金，無視自己的史書，把援救朝鮮的明朝軍隊説成是廢物，這不是神經病又是什麼？

《神機箭》地對地導彈發射！

更奇葩的是2008年的電影《神機箭》，在這部片子裏，韓國導演的意淫令人髮指，自我膨脹到快要爆炸了。可惜這次韓國不再抗日，而是在幻想中的1448年和中國明朝作戰。影片宣稱“遼東地區歷來時朝鮮領土”，面對侵略朝鮮的明朝10萬大軍，朝鮮人發明了“神機箭”，一舉扭轉戰局。“神機箭”是韓國人的神器，小型的神機箭是100個“竄天猴”，大型的神機箭則是地對地導彈……15世紀的明朝軍隊自然沒見過這種先進武器，完全傻眼，檣櫓灰飛煙滅……明朝全軍覆沒，皇帝向朝鮮國王道歉，祈求寬恕。

《神機箭》明朝向朝鮮國王道歉

面對這種神經病一樣的電影，我們會發現，一旦沉迷在意淫的世界裏，抗日、抗中國，其實都不重要。某些自大成狂韓國創作者，千萬不要放棄治療啊，思密達。

結語

可能是韓國在歷史上一直在大國之間周旋，自卑心理貫穿着他們的創作，又演變成了自戀、自大，最終變成了無休止的意淫。這些所謂抗日電影，在韓國人眼中或許是在真實反映歷史，但在外人看來，可能是徹底的意淫。

這些抗日影視劇，有一些鮮明的特徵：（一），沒有正面戰場的描寫，要麼是地下鬥爭，要麼是穿越時空，或者是架空歷史。（二）越是難以自圓其説的片子，意淫的程度就越高。（三），韓國主人公都是完美的。（四），日本人的形象是威嚴的、陽剛的，雖然邪惡但並不猥瑣。（五），中國的形象是猥瑣的。（六），缺少對本民族歷史困境的反思。（七），韓國人……是宇宙無敵的。

有一點很值得討論的，是韓國淪陷時期，韓國主人公的“日本人好基友”設定。是補償韓國在日本面前的深深的自卑心理，希望韓國人和日本人能平起平坐，另一方面也説明韓國人確實對自己的身份不夠明確，只有當矛盾激化時，韓國角色才能真正把自己和日本區分開。此外，這些韓國抗日電影，不論多麼奇葩，在製作上還是有可取之處，比如《登陸之日》的戰爭場面，這一點中國的“手撕鬼子”是不能比的。

在韓國電影的版圖中，這些奇葩的抗日電影並不能算主流，也不可能因此否定整個韓國電影工業。其實相比“抗日”，朝鮮半島的分裂是更受關注的題材，畢竟，抗日已是歷史，三八線以北的朝鮮才是現實。