業內互動討論：未來音樂行業會有哪些變化與契機？

在29日下午的會議中，國家音樂產業基地無限星空音樂集團創始人兼CEO唐月明、著名音樂人譚伊哲、百度音樂CEO王磊、知名作家與出版人林苑中、中國流行女歌手王箏參與了主題為“未來音樂”的互動討論。就“未來音樂的契機以及變化”等話題展開了精彩的討論。

聚焦泛娛樂行業新動態，探索泛娛樂融合新趨勢，由藝恩公司主辦的2016中國泛娛樂創新峰會於11月29日在中國大飯店如期舉行。今年峰會以“觸及未來”為主題，兩天時間內將貢獻四大會場及藝恩匯專案推介專場，會場共包括13場圓桌討論及30場精彩演講。經過六年的發展，藝恩文娛峰會已經成為聚焦行業熱點，探索未來趨勢的重要平臺，ENAwards也成為業內最權威的泛娛樂獎項。

在29日下午的會議中，國家音樂產業基地無限星空音樂集團創始人兼CEO唐月明、著名音樂人譚伊哲、百度音樂CEO王磊、知名作家與出版人林苑中、中國流行女歌手王箏參與了主題為“未來音樂”的互動討論。就“未來音樂的契機以及變化”等話題展開了精彩的討論。

以下為現場實錄：

唐月明：大家下午好！我是國家音樂產業基地無限星空音樂集團創始人唐月明。其實在今年的時間，整個音樂行業發生了非常大的變化，像騰訊音樂、海洋音樂的合併，包括百度音樂也在今年有很多的規劃，包括明年。我們也很高興今天請到了幾位嘉賓。

音樂和影視其實也有相關性，包括像之前做的《同桌的你》電影，在今年年初做了電影《萬萬沒想到》的主題曲。其實音樂和影視有很多的關係。比如說我知道譚伊哲也做了很多和影視有關的專案，包括今年的超女也在做。音樂跟影視你覺得有怎樣的跨越或者是合作？

譚伊哲：這個時代，傳統的唱片都不是特別景氣，電視節目和影視劇音樂人特別火。在之前幾年，可能大家都覺得做唱片是留存下來的，有一種經典或者精緻的想法。可是這個時代大環境導致你做一首歌，如果想要速成的話，推廣方式我們可能得依託於影視方面。因為在我身邊，我發現包括自己做的影視作品有時宣傳力度不夠，我們做一個唱片或者單曲的話，大家的關注度不是特別高。

唐月明：王箏我們很熟，最早之前的單曲《我們都是好孩子》，這一兩年也出了很多部作品。

王箏：我接觸影視作品應該是特別早，在我大學沒畢業的時候就開始唱，我記得那時候有一個叫《隋唐演義》，當時有一個女明星。我的第一個製作人，我的老師小柯，我們籤這家公司的時候也唱了很多影視劇，都還是當時比較不錯的一些影視劇，但是還是沒有能趕上像《暗香》那樣，一首歌帶一部劇，一部劇帶紅一首歌。去年我唱了一個戲，有幾個比較一線的男女明星，但是這部劇就沒有受到應該有的熱度，這首歌可能也沒被大家注意。

唐月明：你剛才提的這個問題跟傳播還是有很大的關係。現在很多的精力都在社交媒體上，比如說音樂的客戶端、秒拍、直播等等。除了電視，當然還有一個非常巨大的媒體，大家可能忙於音樂，又忙於客戶端，傳播也是很重要的。從零使用者到兩億的使用者。我也知道，百度盛大的釋出會。百度音樂在整個網際網路方面，在客戶端裡面是很重要的一部分，也請王磊介紹一下接下來百度未來的這些規劃，或者是對音樂方面的一些想法。

王磊：我也是剛來百度音樂幾個月的時間。首先，依靠大的流量入口，我們要努力發揮這個優勢。但同時要構建的是，是整個音樂行業的生態鏈。去年百度音樂和太合音樂合併了，對於未來而言，百度音樂希望能夠成為一個入口之外的，大家都喜歡的一個音樂平臺。其次未來希望能夠突破平臺的概念，音樂播放器的概念和音樂平臺的概念。未來是整體化、智慧化、平臺化的音樂伴侶。

在影視這塊，我來的這幾個月，影視音樂的傳播非常的重視。舉一個例子，前段時間，也是我們共同的一個好朋友老狼唱了一個《驢得水》，也是在我們這兒首發，打榜成績也非常好。就這個圍繞一個是新歌首發，另外一個是專題策劃，再加上有綜述，一首歌至少推了五次。當然這裡面有老狼的成分，也有結合當下最熱點的影視劇。包括前一段時間陳奕迅唱的一個主題曲，我們也是用比較大的力度在推。全網在電視臺裡播放的電影和院線播放的電影，有90%左右的音樂作品，我們都有合作，都在做首發，甚至有的是獨家首發。在這個部分我們是非常的重視，希望未來我們的覆蓋率比現在要更高一些。同時，讓大家能夠，不僅喜歡音樂的使用者，在百度音樂平臺看這首歌的MV，去關注這個音樂本身。

唐月明：好多朋友，無論羽泉也好，他們做了大量的影視作品，但是在做這個過程當中，其實還算是影視作品的一部分。但是在前兩天有一部很好的，從一首歌衍生了一部電影，從當時的《老男孩》，林總那邊做了老男孩之後，後來又做了《致青春》，最近有一首歌《一生有你》，也是嘗試把《一生有你》改編成大電影，今天上午我也在聽上午的李總也講到，這幾年大家講IP很多，無論是文學IP、遊戲IP，IP是很重要的一點，音樂也是很重要的因素。像從《老男孩》，包括《致青春》，到《一生有你》，有請林總跟大家分享一下。

林苑中：我們做了一些影視產品，無論是《老男孩》、致青春，還是《一生有你》，我們對音樂本身的內容選擇上，有很多的缺點，包括音樂會，我們從營銷的形式上走小步。另外，從IP孵化的角度，像《老男孩》從一首歌開始，我們對IP本身的屬性進行評估，它有很大的元素，這個元素在跟大家聊天或者交流的過程中也講過，我們要做“爆品”，爆品的元素有很多方面，我們總結過“三高”，高人氣、高粉絲和高質量，一定是這樣的。圍繞這個元素去展開的，這是我們所謂“爆品”的原則。前面一位嘉賓演講的時候講到一個概念，我覺得很好。爆品是製作方、平臺方和觀眾的三方效應。

唐月明：我也發現另外一個現象，最近剛發了第四張專輯，很多幕後的人都在往臺前轉。包括小柯老師，包括王磊，百度釋出會的時候，完全眾星凝聚，很多藝人朋友都來了。我想問一下，從製作人、歌手，從平臺的角度，藝人也是這個平臺最核心的部分，個人有什麼規劃，還是你們怎麼來看。

譚伊哲：中國現在的音樂市場，剛才你說的歌手都是原創歌手，但是對於中國來說的話太少了。特別是80、90後，不管是音樂人還是歌手，基本上都會受到西方音樂的理念，就是說自己要原創。之前寫歌的那些人到了後期都是自己的歌。因為大家知道版權的重要性。我讓你幫我填一首詞，還不如自己寫一首詞，這樣導致了幕後的很多音樂人都發自己的專輯，都在做自己的專輯。可能覺得音樂人還是要完成自己的夢想。比如說像很多人，在很年輕的時候就發了自己的專輯。當然像李健一樣，他本來就是原創歌手，他們帶來的音樂自身的，IP的自身價值放大。

王箏：其實每一個音樂人都希望做音樂本身的事情。就比如說我，其實很多人都看到我身上的一些商機。我最著名的一首歌叫做《我們都是好孩子》，這是十年前的一首歌，基本上很多人都會唱。我在這十年中做母親，我有兩個孩子，我也給我的孩子寫歌。更多的人發現，也許我可以做成一個IP，這個IP就是做親子。以《我們都是好孩子》來作為IP，親子類的唱片也好，親子類的商品，商品完了之後有代言，很多人說這也是王箏創業的機會，但是對於一個音樂人來講，我們還是更想做音樂本身的東西。無論有人跟我怎麼談，我都覺得那個東西好像聽起來挺好的，但好像離我有那麼一點遠，因為我不懂，我也希望透過這樣的機會多學習一下，看是不是每個音樂人自己身上都存在這樣那樣的可能性。

王磊：其實我以前也寫過歌，也是做過製作人，當然在那個領域沒有取得太高的成績，我在唱片幕後做了很多的產品，做趙薇的監製，包括譚維維。我是在2008年底的時候正式離開了唱片公司。2007年做了趙薇唱片的監製。2005年林俊杰的《江南》是最好的IP，後來還有精裝版，那幾個收入是平均一張CD的售價50元人民幣，是非常高的。到2007年趙薇那張專輯，還是不錯的，銷量只有13萬，所以這種滑坡是斷崖式的。我記得當時很短的一個製片，出了新專輯過50萬張了，但是這個時代已經一去不復返了。後來我離開了音樂行業，正好趕上行業的低谷，那個時候我就想怎麼去轉型，後來就去了網易，去了網際網路公司。一個做所謂音樂的人，去了網際網路公司適應起來還是挺難的。在整個環節裡，包括這幾年都在講IP這個詞。我覺得這個行業每一環都是不可缺少的。沒有自己做的，沒有編曲人，沒有像譚伊哲老師這樣好的製作人也是不行的。這個媒體不管是傳統的媒體還是新媒體，行業裡每個環節都缺一不可的。這一兩年由於政府的重視，包括這些大的音樂人的自律，實際上在版權部分反哺一年是幾十億的規模。在這個時候，這個時代需要好的作品。這個時代給了很多有才華的音樂人出來的機會。小柯出來人生第一張專輯的時候，有一次我們倆聊天他說擠破頭都要上電臺，現在無所謂了，因為有其他出頭的機會。但是反過來，創作人和演唱者非常重要的，因為他們能產出很好的作品。希望優秀的音樂人在媒體裂變的時代，包括這些應用平臺願意支付版權費的時代，希望你們的日子過的好一點，也希望你們能帶來更好的作品。

林苑中：大家都在講IP.我覺得今天不要IP，我一直強調一個概念，強內容。從版權屬性上來講，或者從版權源頭上來講，我覺得是時候了。大家去挖掘小說、漫畫，跟音樂去做對接，而且有那麼多強內容，音樂裡有那麼多歌曲。把歷年來傳播都非常廣的，影響深遠的音樂進行篩選，我們再進行孵化，我覺得這是一個趨勢。

唐月明：音樂改編電影不是非常簡單的IP，一首歌，有下載量、試聽量就可以轉化的，更重要的是內容是怎麼樣的。像《一生有你》，在傳遞一種情感，客觀上來講並不是音樂人所擅長的，在這個環節就像我們討論這個計劃，發現其實有非常多優秀的作品，但是真正能做成大電影的少之又少。包括我們很早跟全球談過張學友的歌曲，有一個初步的想法，希望能把這條線串起來。就像百度平臺上有過千萬的歌曲，百度的平臺在過千萬的我歌曲哪些是使用者點選最高的，可能是情感類的，可能是搖滾類的，可能是不同形式的。我們變成一個孵化器的池子，再請專業的編劇或者故事的團隊，再去把它真正的做開發，這樣對音樂市場來說是一個更大的機會。

林苑中：《一生有你》這個產品，我們在做相應內容的時候強調兩品。一個是作品，我們要注重作品。還有一個是產品。在1999年這個專案當時找到我們的時候，需要有一個故事跟它對路一樣。我們找到能夠寫這個故事的作者，而這個作者具有一定的熱度、粉絲度，以及強的互動能力的作者，所以在內容的書寫上、結構上形成互動，包括後續還有有校園巡演，書本身是一個預熱的產品。

唐月明：當大家聊到不同的，對音樂市場的考慮。延展出來想到另外一個點，在這一年當中有新的事情發生，比如大家這兩年一直聽到一個詞，小鮮肉，粉絲經濟，數字平臺，數字專輯我知道鹿晗的賣的非常好。我也想問幾位嘉賓。我知道《致青春2》請了韓庚、吳亦凡選擇上是怎麼考慮的。

林苑中：這個人物的氣質適不適合人，我們要進行前期調研，這個前期調研非常重要。

唐月明：剛才提到粉絲經濟，因為你們是平臺，你們有很多資料。比如說像資料，我們知道好妹妹，所以我們在想，包括今天的主持人張大大，我剛剛看了一下，張大大也有三百多萬的粉絲，有沒有可能從粉絲經濟的角度想，是不是有影響力的藝人從音樂的角度有更好的傳播，各有各的機會，或者從平臺的角度來說，也能從這方面挖掘更多優秀的作品。

王磊：我先倒過來說。由粉絲藝人所創造出來的作品，多數都不是他們自己創作的，所以作品都不是特別優秀的。我個人是這樣的看法。藝人現在有很多粉絲，所以他們出的歌在各平臺的銷售資料都不錯。以前百度音樂沒有做過單曲下載，我來了以後做了，有很多小鮮肉型的粉絲藝人，他們的使用者付費量是非常可觀的。從零實現了到幾十萬的突破。因為在之前我們從來沒有做過。但是我們發現，有幾十萬的人願意付費，這是非常可觀的。像你剛才說到獨立音樂人，獨立音樂人像好妹妹，他們有一些死忠的粉絲，貌似沒有那麼大的知名度，很多人都不知道他們是誰，但是他們的粉絲黏性和購買力是非常強的。作為音樂平臺而言，願意為所有願意唱歌的，願意發作品的人都提供服務，也為所有人提供更好的推廣資源。我們不會區分哪些不是粉絲我們就不要合作，絕對不會這樣做。但是現在以單獨的資料而言，最好的還是有粉絲的藝人。對於作品本身的質量而言，希望未來的作品都是非常優秀的，能夠創作出皆大歡喜、傳遍大江南北的作品。

唐月明：這兩年比如說李志、好妹妹、趙磊，好多藝人快速發展起來，包括前兩年有一些媒體在講，唱片公司有可能消失了，包括之前的融資合作，明年也有一些新的計劃，我不知道未來的規劃，怎麼看待行業的一些變化。

王箏：從我知道到現在我簽了大概五六個公司。我今年的口號是，我死也不再簽了。因為，一個是鐵打硬碟流水的兵，你在簽到這家公司的時候可能是奔著一個許諾給你一個更好的創作環境，或者更好的音樂環境的人。但是這個人可能在這個公司待的沒有你時間長，他的許諾沒有兌現以後就走了，就剩下我。一而再再而三出現這種事情以後，對於一個音樂人來說，除了傷感情，還會傷到未來，對未來的設想。現在我的演出也多了，我的創作也更自由了，我有無限的可能性。很多的朋友找到我，因為我在這個行業已經十幾年了，一個老歌手，已經算通透了。

唐月明：剛剛提到國內的變化，前兩年也在好萊塢有很多的發展。那邊跟國內還是有很多的差別，你跟大家也分享一下。

譚伊哲：其實我覺得國內的市場更好。這兩年我也是一半時間在洛杉磯，見了很多（格萊美）製作人，曾經是一線的。本來我還想在美國跟他們交流，跟他們混一混，後來知道他們都想跟我回中國混。我覺得整體市場來說，中國市場就跟馬雲說的那句話一樣，你不知道明天旁邊的一個人做了這個事就翻身了。把握最好的時光吧。

唐月明：我也在這兒講一下音樂行業。無限星空也做了十年的時間，一直在做製作，包括髮行等等環節，但是這三四年我們都在建國家音樂產業基地。我也是深有體會，在中國的市場音樂可能是更大的一個機會了。比如說北京、上海、成都、廣州四個園區，包括去年跟總局一塊發了音樂產業指導意見，成都市釋出了新的計劃，要打造音樂之都，我們也去了，在成都做成都音樂廳，包括上海也有不同的區域，也有很多政策的優惠。北京也在做音樂的專項扶持基金。我相信，音樂在未來的五年可能還是一個非常好的機會。因為今天的環節講的是音樂的未來。在最後的時候，幾位嘉賓從每個人的角度，對音樂未來的一個展望，分享給大家。

譚伊哲：我覺得好好做音樂。因為全世界最大的音樂市場在中國。

王箏：無論音樂產業如何發展，都希望能夠給更多的年輕人和真正熱愛音樂的人一些更好的空間，更加專注音樂本身。

王磊：無論時代如何轉變，沒有任何人可以拯救你，只有一首好歌可以拯救你。

林苑中：其實音樂和我們息息相關，我們非常期待好的音樂出現。

編輯：yvette