汪海林談歷史劇創作：“我們不應該失去自己的文化優勢”

25日，著名編劇汪海林做客2016南國書香節南方文學周的“南方劇作家沙龍”，針對歷史劇的創作展開演講。在這次對話中，汪海林談到歷史劇創作的關鍵，不是在歷史觀和歷史評價上去挑戰和顛覆，而是在人物形象上去突破。記者獨家專訪汪海林，聊影視編劇的現狀和問題。

25日，著名編劇汪海林做客2016南國書香節南方文學周的“南方劇作家沙龍”，針對歷史劇的創作展開演講。在這次對話中，汪海林談到歷史劇創作的關鍵，不是在歷史觀和歷史評價上去挑戰和顛覆，而是在人物形象上去突破。

汪海林曾經創作電視劇《楚漢傳奇》《地下地上》《鐵齒銅牙紀曉嵐》《娛樂沒有圈》等作品。在接受記者獨家專訪時，汪海林一再強調應該堅守文化上的優勢。“以IP為主導的網際網路文學及網際網路思想指導下的創作，本來應該是傳統影視創作的重要補充，不應成為主體。”

記者獨家專訪汪海林，聊影視編劇的現狀和問題。

小熒幕過度年輕化不正常

記者：小熒幕的年輕化趨勢是如何形成的？

汪海林：這是網路化衝擊造成的局面。這些年來，電視劇向年輕觀眾的傾斜，就是網際網路闖入的結果，這不是一個正常的現象。以前的電視和網際網路受眾是沒有交集的，是影視行業帶網際網路玩，因為網際網路的購買力是有限的。這樣的情況下，我們就可以忽略網際網路的受眾和訴求。

一劇兩星之後，製作公司壓低成本，但是演員價格上漲。網際網路公司進入之後，一直在燒錢，這個能力甚至可以與實力雄厚的大電視臺媲美，它的影響力和存在甚至造成了“一劇三星”的局面。在這個情況下，網際網路公司的話語權在被放大，於是具有網際網路基因的專案開始走紅，並且成為資本強勢。

我認為，全世界的電視觀眾主體應該是“50後”到“80後”的觀眾，“90後”應該說是將來的收視主體，我們的現狀可以說是太超前。我們應該瞭解，“90後”是主要在移動客戶端上收看電視劇的。現在的電視臺主打著看移動客戶端的觀眾關注的內容，你不覺得很奇怪嗎？實際上是被網際網路資本捆綁了。

記者：對於這樣的現狀你是怎麼看的？

汪海林：在文化上來說，我們損失很大。本來“90後”的市場應該去經營，我們應該把它搞好。但現在的情況是，整個市場都在撲向他們，這其實是文化選擇上的失敗。

我曾經列舉過我們的電視劇的獲獎情況，發現我們的長劇優勢還是年代大劇。從2006年的《喬家大院》到2009年的《中國往事》，都曾經在國際上獲得極高的讚譽。但是從2012年都跑去拍穿越、架空或者是玄幻了，這些內容在國際上其實是一文不值的。我們在放棄屬於自己的文化優勢。

記者：前段時間，你在網路上痛批《老九門》的演員演技和服裝引發爭議，你是怎麼看待的？

汪海林：還是網路化的思維。現在的影視劇被網際網路的模式和思維影響，都是以流量論成敗。流量多這部作品就意味著能贏。於是，網路文學作者、小鮮肉這種粉絲基數大的就是流量大戶，對於製作方來說，把這些流量大的元素都拼在一起就是好的產品。

去專業化、去技術門檻便成為趨勢，在這樣的情況下，能夠轉化為資料、資料上容易呈現優勢的演員和作品便最受歡迎，資料成為創作最重要的支撐。

我們都知道，一個好的演員是需要很長的成長期，發掘演員也是一門專業活。對於我來說，只能判斷演員演技好不好，不能綜合評價一個明星的綜合能力。但現在所有東西流量化之後，我們就只看顏值，其他都不管不顧。那是因為可以快速複製嘛，但是我們試想一下，當一部片子不需要專業判斷故事好不好、演員戲好不好，這樣的作品怎麼會好看呢？

影視作品生命力在於原創

記者：你覺得目前影視創作最大的問題是什麼？

汪海林：資本的市場化已經發展得很好，但是有一個致命的弱點，就是內容品質不夠，這個事沒有任何捷徑可走。如果IP那麼萬能，好萊塢早就開心壞了，但其實他們現在很痛苦，很多公司在破產和併購。對於影視來說，不是說你有資本、平臺和院線你就能贏。每一個作品都是一次產品研發，它和一般的工業生產不一樣，工業生產是允許在出現一個新產品之後大量地複製它。但是影視作品不能複製，只能原創。產品研發的過程耗費的錢、精力和時間真的都太大了。我一直說，一個公司有1000個IP，另一個公司只有一個原創，它們在市場上的位置是一樣的。

另外，以網路文學為主導的碎片化文化內容，越來越碾壓我們經典敘事的傳統，建立起來的一整套瑪麗蘇為代表的低幼化話語體系，也是電視劇文化空前的危機。

記者：面對這樣的市場現狀，我們應該如何去調整？

汪海林：我覺得要有鬥爭，不能放棄陣地，否則回不來，在文化上來看是一場決戰。以IP為主導的網際網路文學及網際網路思想指導下的創作，本來應該是傳統影視創作的重要補充，不是所謂的主體。如果補充變成主體，那麼問題真的很大。

我們可以看看好萊塢，好萊塢的八大公司一直在關注獨立製作，其中包括新的模式和新的創作人。當他們挖掘到新的人才，就會馬上吸納到主流創作中，這樣就總是有先鋒、另類的藝術家，被好萊塢開掘然後打撈，新的元素和力量被不斷補充進來，這樣主流文化就在不斷壯大。

我們現在和日本的情況有點像。日本出現邊緣文化之後，諸如二次元，邊緣文化成為中心文化。日本的影視行業在衰退就是這個問題，它不是好萊塢那樣明確主流的地位，不斷壯大力量，讓邊緣的內容始終處在補充的位置。

編輯：yvette