二次元熱潮和網劇熱潮碰撞 如何打造中國的漫改真人爆款作品？

愛奇藝在9月21號推出了一部新劇《畫江湖之不良人》。這部改編自2014年同名動畫的網劇，在豆瓣上獲得了基本和同名動畫一樣高的分數，動畫8.1，網劇8.2。給出好評的豆瓣網友原因一致：從人設到配音，網劇對動畫的還原度極高，是近年來難得的漫改真人作品。

原標題：中國的漫改真人，什麼時候能出個爆款？

愛奇藝在9月21號推出了一部新劇《畫江湖之不良人》。這部改編自2014年同名動畫的網劇，在豆瓣上獲得了基本和同名動畫一樣高的分數，動畫8.1，網劇8.2。給出好評的豆瓣網友原因一致：從人設到配音，網劇對動畫的還原度極高，是近年來難得的漫改真人作品。

相對於以往那些被粉絲詬病的漫改真人劇，這部網劇算得上良心之作了。那麼，這樣一部高度忠於原作的網劇，是否就是中國漫改真人劇的發展方向？

粉絲們都追求還原度，然而大眾卻無法接受浮誇的真人表演

不管是小說粉絲還是動漫粉絲，在面對自己喜愛的作品被改編成真人影視劇時，內心都是大大的抗拒。而相比小說改編真人劇，動漫的改編會更加困難。

動漫作品中的人物和情節極具幻想和誇張，是對真實生活的無限放大。特別是偏卡通風格的日漫，九頭身、巨乳、黑長直等等這類在日漫中再普遍不過的角色，想要在現實中找到合適的真人演員進行角色還原絕非易事，以至於長期被“辣眼睛”的漫改真人“荼毒”的日本二次元們甚至直接表示拒絕漫改真人劇。剛結束拍攝的《銀魂》真人電影，就曾在網上出現過《銀魂》動漫粉絲組織的聲勢浩大的“反對《銀魂》真人版運動”。

從選角到化妝，從臺詞到情節、環境，犀利的動漫迷們總能一眼看穿還原度不夠之處。開篇提到的《畫江湖之不良人》原本已是還原度極高的漫改真人網劇，但是仍有部分粉絲認為劇中大熱CP黑白無常演員沒有體現出動畫中黑白無常的精髓。

大牌雲集的《秦時明月》

另一部常常被拿來和《畫江湖之不良人》作對比的《秦時明月》，去年年底播出的電視劇版的豆瓣評分僅為4.6，而《秦時明月》的動畫版評分是8.4，玄機科技自己製作的同名CG大電影評分為6.8。即使《秦時明月》電視劇有一大堆明星出演，然而演員選角不到位、角色篡改太多、劇情顛覆，再加上“五毛特效”頻現，最終結果是粉絲不買賬，觀眾看不懂，《秦時明月》電視劇在CSM50城的收視率還不到0.5%。

漫改真人，其實是要兼顧動漫和電視劇/電影兩者的藝術特點，然而要把天馬行空極具想象力的情節、表情誇張豐滿的動漫人物、過分絢麗的畫面和神乎其神的特技用真人劇的形式體現出了，這就需要製作方對動漫原作有超強的把控能力，然而這一點正好是絕大多數影視製作公司欠缺的。換句話說，就算你有錢又有大明星，也不是那麼好突破漫改真人的“次元壁”。

既然漫改真人很難突破，不如避其短、擇其長

在動漫大國日本、美國，漫改真人也是一條崎嶇的路。時至今日，日美兩國的漫改真人題材有了長足進步，也是經過幾十年的磕磕碰碰才有的成果。

日本：慢慢摸索出適合影視劇觀眾的漫改型別

在日漫的發展歷史上，少年熱血漫畫絕對是最基礎的存在，不僅影響著一代又一代日本年輕人，也幫助日本的動漫產業走向全世界。在漫改真人中，最早也不缺乏少年熱血漫畫的改編。

80年代風靡全中國的《排球女將》正是一部再現友情、努力、勝利的漫改真人勵志電視劇。劇中主要角色以“晴空霹靂”、“流星火球”為代表的絕招刻畫，是完完全全對原作漫畫的還原。不過，將漫畫中誇張的刻畫手法直接搬運到影視中，並不是所有觀眾都能接受。電視劇播出後影響到的還是日本青少年，當然這部劇也很對當年的中國青少年的胃口。

然而，最終被影視劇觀眾所接受的，並非是少年熱血漫改的真人劇。

90年代，《東京愛情故事》的成功，標誌著日本找到了漫改真人的精髓——寫實類都市偶像劇。寫實風格的漫畫情節，對拍攝成本、演員、化妝、特效、情節改編的需求都不會太高，從而奠定了日漫改真人劇的風潮——以都市言情、少女偶像、青年漫畫為主的現實系漫畫，這類真人劇的主題基本符合大眾對日本電視劇文化的審美情趣。

而被國內二次元們追捧的非現實系少年熱血漫畫，儘管也有不少真人化作品，卻難以如寫實類漫改真人劇一般獲得成功。一方面，漫畫中獨特世界觀難以在現實世界中展現，另一方面，日本漫改真人影視作品的投入都不算特別高，再加上造型各異的角色難以由真人演員還原，所以成功之作寥寥無幾。最近兩年最明顯的例子，《進擊的巨人》被拍成電影后，被預告片燃起來的粉絲走進電影院，最終失望而歸。

不過，從資本的方面考慮，大多數爆款動漫最終還是要走上漫改真人這一條路。比如正在拍攝製作中的《銀魂》、《鋼之鍊金術師》、《東京食屍鬼》都將於明年上映。不管會拍成什麼樣子，至少資本那邊來說是不會虧的，只是苦了這些動漫的粉絲了。

所以，儘管每年日本有大量由知名動漫IP改編的真人影視作品出現，能獲得從原著粉絲到大眾觀眾比較穩定評價的，仍舊是經過了日本影視行業幾十年來不斷嘗試最終得出的結果——題材致勝。

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美國：動漫公司直接操刀電影，開啟電影宇宙

當我們談到美國的漫改真人時，首先想起的是漫威和DC。這兩家在美國最著名的漫畫公司，都在漫改真人影視劇方面起起伏伏。

從1970年代到1990年代，銀幕超級英雄一直是DC的天下，超人、蝙蝠俠的電影都曾大獲成功。然而，DC自1969年被華納收購以來，在華納公司裡始終只是一個提供英雄版權的漫畫公司，在自家漫畫改編為真人電影方面並不具備實際的發言權。對華納而言，DC的超級英雄們和哈利。波特、中土系列等IP並沒有太大不同，哪個改編電影賺錢就拍哪個。

另一邊，漫威漫畫打造的多個頂級英雄版權散佈在各個影視公司的超級英雄IP也逐漸被改編為真人電影。環球的《綠巨人》、福克斯的《X戰警》和《神奇四俠》、索尼《蜘蛛俠》都曾經獲得過票房口碑雙豐收，然而也曾在接下來的續作中直接崩壞。

幾乎所有的影視公司在早期嚐到超級英雄電影的甜頭後，再度圍繞漫威英雄IP的改編就不那麼上心，甚至開始玩起了好萊塢的一些套路遊戲。幾十年的英雄漫畫沉澱下來的巨大粉絲是不那麼好騙的，所以電影票房口碑浮浮沉沉也就在情理之中，最典型的例子當屬福克斯的《新神奇四俠》。

超級英雄漫畫影響著一代又一代美國年輕人，是美國文化行業的超級IP。一方面受限於版權問題，另一方面則是因為劇本故事的創作始終是來自漫畫本身，各大影視公司所做的只是把英雄們逐個拆開拍成電影，能撈一次算一次。

這種狀況直到漫威成立漫威影業，砸鍋賣鐵借錢拍了《鋼鐵俠》，正式開啟漫威電影宇宙後，才有所改變。漫威影業構建新的世界觀，整齊劃一、循序漸進，推出獨立英雄電影讓其他英雄客串，接著又拍攝群體英雄電影，這種不斷重複的模式，慢慢拓展出漫威電影宇宙。8年來漫威影業拍攝了13部超級英雄電影，儘管不是部部成功，但是總體來說成功大於失敗，即使漫威認為的失敗之作仍舊有不低的票房，將鋼鐵俠、美國隊長等多個英雄成功推上熒幕，成為全世界的英雄，同時也將漫威電影宇宙打造成了一個超級大IP。很快DC也跟著有樣學樣，開始籌劃起正義英雄聯盟來。

拍攝這麼多部電影，票房幾乎是接連走高，證明漫威漫畫這幾十年積累下來的粉絲對於電影本身是滿意的。究其原因，一是漫威表明了漫威電影宇宙並不是主世界，和漫畫主宇宙彼此平行，所以只要劇情改得有條理，不亂來，絕大部分粉絲是可以接受的，畢竟漫威漫畫的平行宇宙有多個。

其次，漫威電影畫面超級華麗，配合好萊塢工業特效，最終呈現給觀眾的是標準的好萊塢模式商業大片。

最後，迪士尼在收購漫威後，給了漫威足夠的英雄電影掌控度，以及龐大的電影宣傳體系。

不管是日本還是美國，各自特色的動漫行業和社會環境最終造就了兩類完全不同然而又各具特色符合各自國家國情的漫改真人作品，這是經歷了幾十年的嘗試和不斷改變後才有的成果。

中國目前漫改真人的兩條路

在中國，也正在興起一股真人漫改的熱潮。

今明兩年正在拍攝或者將要拍攝的不完全漫改真人作品列表

透過上表左右兩側的漫畫作品型別，記者發現國內目前的漫改真人劇正在朝著兩條路發展。

1.高還原度，粉絲愛，大眾難接受

一是選擇貼合粉絲向的人氣作品，國漫受日漫影響較深，爆款動漫也是以少年熱血漫畫為主，如表格左側紅字，每個IP都曾是爆款。然而有日本少年熱血改真人影視作品的前科在，讓我們不得不謹慎對待這種方式。

本文開篇提到的《畫江湖之不良人》，官方資料稱，“不良人”系列動畫積累下超過5000萬粉絲。其網劇上線2周後點擊量達到了3億，已經遠遠超過了同期播出的《畫江湖之不良人》第二季動畫。不過關於這部真人劇的討論還是停留在“忠於原作”上，偶見“這部網劇比其它網劇拍得好”的非粉絲向評論，我們可以認為在用真人劇拉大眾入坑進而擴大IP的影響力這一目的下，高還原度的漫改真人，應該還差點什麼。

另一部熱門漫畫《黑白無雙》網劇的預告片已經放出，從人設來看同樣是一部對原著漫畫還原度很高的真人網劇。不過，樊少皇扮演的尖耳朵鍾馗只怕又會讓非原著粉一臉蜜汁尷尬。

觀看這樣的鐘馗角色，觀眾可得好好補一下原作才行觀看這樣的鐘馗角色，觀眾可得好好補一下原作才行。

簡單來說，粉絲向的人氣動漫改編真人劇，如果忠於原作，很容易出現粉絲買賬、大眾懵逼的現象，這和將動漫拍攝成真人劇的初衷——為IP拓展更寬的粉絲群體是衝突的。

其實不管是日本還是美國的漫改真人，除了在“還原原作”這一方面下功夫外，還會根據實際情況，比如製作成本、拍攝模式和大的影視創作環境，對原著進行了很多修改。

比如日本曾經的愛情劇神作《東京愛情故事》中的女主赤名莉香，被奉為90年代的夢中情人，而她在漫畫中的角色卻並不如劇中那麼受歡迎，除了電視劇編劇刪除了漫畫中女主部分負面設定，將其塑造為個性討喜的角色外，鈴木保奈美的演技加成也是很大因素。

華納在2009年拍攝的《守望者》基本上是一板一眼完全還原於同名漫畫，這部電影就是一個非常典型的高還原度原作，然而由於原作太過小眾，對大眾的友好度太差導致票房狂跌的例子。這部漫畫是美漫中最經典漫畫之一，然而電影卻收穫了兩極分化。粉絲大力稱讚，其他觀眾則說一無是處，在美國上映一週後票房立刻驟跌7成。

2.大走改編路線，選擇熱門題材，討好大眾

另一條路，則是前文表格右側的區域，以當下網劇裡的熱門題材為主選擇動漫作品進行改編，精準定位觀眾群體。

這種方式主打的借網劇目前這股熱潮，以網劇觀眾喜愛的恐怖懸疑推理題材為主。這一方式看上去和日本漫改真人主打題材型別很類似然而，然而這些正在或者即將被漫改真人的IP，和左側紅字IP比起來，一是知名度不如，二是題材相對傳統影視劇題材來說顯得更大膽。

引用記者早些時候的幾段話：

“真人影視劇這個更大的市場也意味著更成熟的製作體系，無論是電視也好網路也罷，真人影視劇的市場競爭也相對大得多，使用者也會更加挑剔。

中國在2015影視劇總產量已經突破了400多部，平均集數已超40集。在這樣龐大的影視劇市場之下，漫改真人影視劇想要突出重圍，並不是一件容易的事。畢竟現在的熱門IP資源大部分都推出了影視劇，而漫畫IP本身並不被大眾所熟知，推廣難度可想而知。

此外，國家的政策風險也不容忽視。在這些已經宣佈的漫畫IP中，像《人皮衣裳》、《未來的約定》、《看見》，其實都是恐怖懸疑題材，而《石更傳奇》則在內容上顯得非常的“汙”。這些漫畫IP一旦影視化，如果不對劇情本身作出較大改動，雖然可以在一定程度上滿足“原著黨”的需求，但有極大的可能會遇到《太子妃升職記》等影視劇遇到的政策阻力。而倘若這些漫畫IP在改編過中做出了較大的內容改動，那可能就會失去了一些話題熱度，導致這些漫畫IP並不能在影視劇市場脫穎而出，以達成‘四兩撥千斤’的IP改編目的。“

在中國，熱潮總是一股接一股，二次元熱潮和網劇熱潮碰撞在一起，讓漫改真人這個產物提前到來。然而如何把這兩股熱潮擰成一股麻花，打造出一部有中國特色的漫改真人爆款作品，恐怕這並非是資本可以決定的事情，這個時候，我們只能說“時間決定一切”。

編輯：yvette