《在碼頭》：一部上世紀文青“公路片” 詩人韓東：做異質電影

由阿里影業A計劃出品的電影《在碼頭》今日在湖北黃石殺青，如期完成拍攝計劃。這部賈樟柯監製，作家、詩人韓東執導的電影將呈現什麼樣的風格，另業內頗為好奇。在殺青前，筆者有幸趕赴現場一探究竟。一部上世紀文青“公路片”

由阿里影業A計劃出品的電影《在碼頭》今日在湖北黃石殺青，如期完成拍攝計劃。這部賈樟柯監製，作家、詩人韓東執導的電影將呈現什麼樣的風格，令業內頗為好奇。在殺青前，筆者有幸趕赴現場一探究竟。

一部上世紀文青“公路片”

《在碼頭》改編自韓東1998年創作的同名中篇小說，講述了幾個年輕詩人在送朋友轉乘輪渡的過程中，邂逅了小賣部女孩，偶然捲入一場與地痞、保安莫名其妙的糾紛中的故事。這是一部充滿了幽默、荒誕的非現實主義作品，並帶有濃濃的上世紀文藝氣息和江湖氣，《在碼頭》小說出版後，包括賈樟柯在內的多位導演都希望把這部作品改編成電影，多方努力下，終於在今年開機。

《在碼頭》由峨眉電影集團、成都十詩人、阿里影業、西河星匯、名揚星斗五家公司共同出品，並獲得了賈樟柯“添翼計劃”與阿里影業“A計劃”兩個扶持中國新導演專案的共同支援。

電影《路邊野餐》的上映讓電影跨界中增加了詩人群體，雖然有人批評《路邊野餐》的敘事風格過於作者視角，但其充滿詩意的旁白和細節捕捉也讓其獲得了一批擁躉。

該片同樣具有《路邊野餐》中展現的非工業化的畫面風格和詩意的語言，故事場景發生在碼頭這樣一個離開與歸來交界的地方，充滿時空張力。整個故事發生在24小時之內，在為電影增加緊湊型和獨特性的同時，也增加了拍攝難度。

阿里影業副總裁楊磊磊透露，“演員需要三天理一次頭髮，刮一次鬍子，同樣的衣服準備好幾套，保持形象始終一致，不穿幫。”

韓東：做做異質電影

導演韓東表示，從詩人到導演的轉型並沒有那麼困難，因為他此前曾參與過多部電影，擔任編劇、演員等，對電影語言較為熟悉。

“最大的問題還是客服我的強迫症，我會要求自己不過於苛求細節，完成拍攝任務是第一位的，其次在這個基礎上達到儘量完美，按照我寫詩的那種習慣，拍攝時間可能會無限期延長。”韓東表示。

此次該片主演與賈樟柯都有過多次合作，主演之一梁景東是賈樟柯早期作品《站臺》中張軍的扮演者，並在《三峽好人》出演樑子。此外，還擔任過賈樟柯多部劇的美術設計工作。

另一位主演韓三明是《三峽好人》的主角，並且憑此片獲得第63屆義大利威尼斯國際電影節聖馬克金獅獎。

不管從演員、導演還是劇本本身來看，這都是一部看起來有些另類的電影。韓東表示，自己希望能做異質電影，他是跟以往的電影作品完全不一樣的。雖然非常喜歡賈樟柯，但韓東表示不會拍出一部“像賈樟柯”的電影，“每個導演按照自己的想法去拍，都不會存在誰像誰的問題，大家要表達的東西不會完全一樣”。

阿里：給作者自由是最大幫助

阿里影業A計劃旨在幫助中國電影行業發掘、培養更多新人，像《在碼頭》這樣具有濃烈個人風格的作者電影，將會是A計劃未來扶持的重點方向之一。

楊磊磊認為，很多人覺得型別《在碼頭》這樣的作者個人風格化的作品一定是不收市場歡迎的，其實過於悲觀，隨著市場的逐漸成熟，觀影群體會更加細分，一定會有人喜歡這種型別的電影。只要做好預算控制，這樣的電影也一樣會獲得不錯的市場回報。反之，一味迎合市場需求不一定就能獲得好的市場回報，每年拍攝的電影多達六七百部，只有其中一半能夠登上大銀幕，真正賺錢的不足10%，所以商業大片也不是大家想象的那麼美好。

楊磊磊表示，在資金支援之外，阿里影業能提供給新導演最大的支援就是不干涉創作自由。讓他們能在自己的第一部作品中自由發揮，盡情表達自己想表達的東西，這才是對他們最大的幫助。

韓東對阿里影業A計劃的這種扶持方式也非常認可，“如果沒有阿里影業A計劃幫助，這部電影不會這麼快開機拍攝，阿里做的這個事情對整個行業都非常有益。”

編輯：queenie