中文(臺灣)

米粒影業C輪後估值40億 高品質電影造就海外發行好銷路

全文约3955字, 阅读需要10分钟
”目前,在米粒的眾多電影專案中,最能讓張青感到故事劇本滿意的一部作品就是即將在2017年暑期上映的《無敵乒乓兔》。張青說,他很慶幸米粒沒有在第一部電影的失利而開始往下走,而是在一步步的提高,尤其是在眼下的大好時機中,沒有浪費市場所賜予的機會。

《龍之谷》電影的嚴重超支、國內有限的市場票房,給米粒當時的收支狀況帶來了巨大的壓力。於是,米粒只能將眼光投向海外,而沒有想到的是,這一無心插柳之舉卻帶給米粒帶來了巨大的驚喜和收穫。

原標題:米粒影業首次披露公司估值——C輪40億背後,創始人張青詳解:米粒究竟是一傢什麼樣的內容公司?

估值或許並不能代表一切,但至少可以反映出市場對於一家企業的現有認可和對未來的期許。

米粒影業就是這樣一家充滿“神奇”色彩的公司。從2014年首次融資至今,儘管在外界看來,這家內容公司只正式出品過《龍之谷:破曉奇兵》(下簡稱《龍之谷》電影)和《三隻小豬與神燈》這2部動畫大電影,但據記者獨家獲悉,在今年剛剛做完的C輪後,米粒影業的投後估值已經高達40億元人民幣。

有時候,相比單純的影視作品的探討,外界對於資本市場的數字會顯得更感興趣。米粒的這一估值已經超過了許多新三板掛牌影視公司的市值,這也讓外界的許多人新生好奇:為什麼這家公司能值那麼多錢?

但對於記者而言,我們其實更為關心的是來自於資本數字背後的一些東西,因為沒有這些東西的支撐,米粒就不會收穫40億的估值。比如在涉足VR、遊戲、二次元后,米粒多元化業務佈局的商業邏輯和戰略規劃到底是什麼?又比如2014年《龍之谷》電影超支預算是一場深刻的教訓,而這場教訓帶給米粒哪些啟示,在米粒後來的企業發展中起到了什麼重要作用?

首戰“踩坑”:

《龍之谷》電影失利帶來哪些啟示?

不得不說,張青在採訪中給我們留下的印象是極其特別的。因為相比大多數公司對於挫敗喜好遮掩的態度,張青在聊起《龍之谷》電影的那段教訓時絲毫不做任何的掩飾。

2014年7月的最後一天,《龍之谷》電影在國內上映。兩年之前張青與盛大合作這個電影專案時最初的預算是1500萬,但在後期製作過程中,成本不斷堆升,最終制作費用達到了4800萬,是最初預算的3倍之多。

而最終《龍之谷》電影在國內的票房只有5700萬,儘管以2014年的標準去看,這已經創下了當時國產動畫電影的新高峰。但如果按照製片方三分之一左右的票房分成比例來看,米粒從國內票房上收回的錢不到2000萬。這也是張青經常自嘲,稱《龍之谷》是國產成人向動畫電影“先烈”的原因。

首戰告失的這段教訓對於米粒影業、對於張青本人而言都是相當深刻的。為什麼當年《龍之谷》電影預算會如此大規模的超支?張青的總結概括出四個字“缺乏經驗”。

“當年的沒經驗體現在幾個地方。首先是在流程時間上,我們跟盛大的合同簽得很緊,兩年時間要把《龍之谷》做上映。現在看來,兩年時間是不合理的,因為當時的情況是,這部電影連劇本都沒有,如果是光製作可能還來得及。”張青說。

這個不合理的時間約定導致了當時米粒影業的第二個問題——團隊。衝著合同約定的2年之期,米粒開始大規模的招兵買馬。當然,這種大肆招人的背後,也有張青自己在當時的一層焦急心態:害怕後面勞動力儲備不夠,招不夠人。

理論來說,一部動畫電影的前期階段是不應該投入太多人力的。但當時的米粒卻恰好相反,在還沒有進入生產前,生產人員就已經到位了,於是很多環節被提前做了起來。比如設計還沒有完善的時候,模型就開始做了,而後模型又因為前端設計風格的改變而重做,這就導致了很多早期的投入都變成了一種資金消耗。

收之桑榆:

意外趟出了一條海外發行道路

《龍之谷》電影的嚴重超支、國內有限的市場票房,給米粒當時的收支狀況帶來了巨大的壓力。於是,米粒只能將眼光投向海外,而沒有想到的是,這一無心插柳之舉卻帶給米粒帶來了巨大的驚喜和收穫。

根據瞭解,《龍之谷》電影此後在全球35個國家和地區上映和銷售,而為其在北美和英語地區發行銷售的是好萊塢六大電影公司之一的環球影業。這部來自中國的動畫電影在海外市場收穫了不菲的進賬收益。

張青也直言:“米粒意外的趟出了一條海外發行的道路。”

這筆海外發行收入給張青帶來一種巨大的信念:就是要堅持做精品動畫。而這也成為了日後米粒影業打磨其他電影作品奠定了一種品質感上的基準色。

“如果沒有環球影業這回事,如果沒有海外發行收入,我可能也不會堅持去做高品質電影。因為成本那麼高,沒有好的銷路,為什麼還要堅持?”張青感慨到。

如今,米粒幾乎所有的動畫電影都會充分考慮海外市場。據悉,即將在今年暑期上映的米粒新作《精靈王座》已與奧丁之眼簽約海外發行,而《無敵乒乓兔》更是獲得了千萬美金級別的保底分成。

根據米粒的預計,基本上未來出品的任何一部動畫片光靠海外的收入就能夠實現保本,而且合理的收入結構狀態下,海外的收入應當是國內票房收入的2倍。

張青說,他很慶幸米粒沒有在第一部電影的失利而開始往下走,而是在一步步的提高,尤其是在眼下的大好時機中,沒有浪費市場所賜予的機會。

天花板已開啟:

中國動畫電影的上限是15億票房

從2015年7月至今,中國動畫電影市場一直籠罩在一片爭議聲中。看多的一方認為,《大聖歸來》的出現打破了國產片的票房上限,過去以《熊出沒》、《喜羊羊》為代表的低齡動畫市場的票房上限基本就在3億元左右,而《大聖歸來》以9.6億元的票房讓市場看到的全新的希望。

但看空的一派認為,《大聖歸來》的票房爆款難以被繼續複製,從2015年下半年的其他動畫作品來看,不論是《龍在哪裡》、《小門神》還是其他動畫電影的票房都依然差強人意。

在張青看來,目前國內k12以下低齡市場的票房天花板,如果參照《熊出沒》的票房成績大概也就在3億左右。但在成人向方面,在《大聖歸來》把這個天花板頂到了9.6億後,2016年迪士尼在中國上映的《瘋狂動物城》席捲了超過15億票房,這意味著,只要內容足夠的好,中國市場目前對於單部動畫電影票房的容量已經達到了15億之多。這對於國內動畫電影的製作方而言,是一種巨大的鼓舞。

在張青此前的計劃中,米粒影業要出品12部動畫電影,在未來3年衝擊10億美元的全球票房,並取得10億美元的衍生品銷售成績。而2016年的暑期檔米粒將會首先上線的是《精靈王座》和《三隻小豬2:功夫潘達》兩部動畫大電影,前者是成人向,而後者是低幼向。

張青說:“如今稱得上是成功的動畫電影,在全球範圍內的票房水平應該要達到3~4億美金,所以我說的10億美金就是希望米粒至少要做出三部這種級別的動畫電影。而10億美金的周邊更多要取決於遊戲,你看《全民奇蹟》的手遊,一年就有三四十億的流水。所以如果米粒有一款月流水達到一億左右電影同名遊戲,那麼差不多就是10億美金的衍生品水平了。”

從米粒影業誕生之初,張青給公司品牌的定義就是“源自中國的世界家庭娛樂品牌”。“為了符合公司的這個定位,我們就必須要有這樣體量的好片子。”他說。

如今,張青正在耐心的等待米粒的第一部爆款級作品。他說,圈內都知道米粒的動畫做得好,但他很擔心太浪得虛名,因為到目前為止米粒還沒有高票房的片子出現。

那麼,米粒的首部爆款作品究竟是誰?答案或許就在下文之中。

劇本偏執狂的產物:

《無敵乒乓兔》的四度輪迴

張青對於好電影的定義是,首先它必須是個好的故事。

“製作和技術從來不是取決一個動畫電影優劣的主要問題。我給你舉這麼個例子,1993年面世的《玩具總動員》是全世界第一部CG動畫電影,我可以說現在但凡一家中國動畫公司的技術,都比那個時候的皮克斯強。但是有哪家中國公司敢說能自己製作出的動畫比《玩具總動員》好看?”

目前,在米粒的眾多電影專案中,最能讓張青感到故事劇本滿意的一部作品就是即將在2017年暑期上映的《無敵乒乓兔》。這部作品從導演到編劇、到監製、到美術設計,全部聘請了來自好萊塢的團隊。迪士尼金牌製片人比爾·伯頓(Bill Borden)是該片的監製,曾榮獲奧斯卡最佳動畫片提名的著名導演Mike Johnson擔任該片的導演。

導演Mike Johnson

真正有意思的看點在於《無敵乒乓兔》劇本的誕生過程。三個好萊塢的金牌編劇經手了這部來自中國的動畫作品(應米粒要求,在文中免去前兩位好萊塢編劇的姓名),而張青也調侃戲稱:最後一次提出修改時,自己的內心世界是崩潰的。

第一位參與《無敵乒乓兔》的編劇是美國的一位金牌編劇,有著諸多膾炙人口的經典作品。但是這位大牌編劇的第一版作品卻並不讓米粒感到滿意。“可能他是代朋友做的原因,整部作品看下來後,我們覺得情感投入的戲份太少,顯得片子很乾。”

很快,米粒聘請了第二位來自好萊塢的知名編劇,在他的改寫下,《無敵乒乓兔》的劇本比第一版要生動了許多。但是挑剔的張青始終覺得,整個劇本的結構還是存在一些問題,部分劇情不具有十足的說服力,有點生硬。

該片的導演Mike Johnson在看過劇本後問張青:能否重構劇本?張青向記者回憶說:“這是一很難做的決定,因為劇本已經請兩個好萊塢編劇寫過,這已經很費錢了,但導演問我可不可以從頭寫?當時一咬牙我說那從頭再來吧。”於是《無敵乒乓兔》的劇本又一次歸零。

Mike Johnson從頭又做的新劇本讓米粒覺得滿意,但這卻並不是故事的最終結局。《功夫熊貓3》上映了,而張青在看過之後卻傻了眼,“兩部作品的劇情設定實在是太接近了,簡直就是一部功夫熊貓的兔子版。”如有雷同純屬巧合,但這個巧合恰恰就盯上了米粒。

張青說:“我當時的內心世界絕對是崩潰的,但是因為已經等了這麼長時間,也不在乎再多點時間了,所以我說我同意再修改。”於是《無敵乒乓兔》劇本的第四稿面世了,而張青直言,對第四稿劇本他感到非常滿意。

在皮克斯裡流行著一個說法:任何好電影的前身,即第一版的劇本都是垃圾。2015年曾創下當時票房奇蹟的《捉妖記》其實已是一部已經重拍過的作品。由於柯震東涉毒的原因,《捉妖記》被迫重拍,但也正是因為重拍,第二版把第一版很多欠缺的硬傷進行了修正迭代。

當然,這種奢侈重拍的做法往往只在特殊情況下會發生,《捉妖記》拿下了24億,《無敵乒乓兔》會是什麼結局?

陳天橋的“門徒”:

米粒的多元化之路

在創立米粒影業之前,張青的身份是盛大網路的董秘。時過境遷,如今陳天橋的盛大集團早已在變賣實業資產之後化身於一家資產管理公司,而縱觀盛大系的前高管中,要說業務形態最接近當年盛大的,那就只有張青的米粒。

當年陳天橋以遊戲起家,佈局於泛娛樂。而如今的張青則是以動畫電影起家,探索於泛娛樂。目前米粒影業的旗下資產包括:動畫電影、真人電影、二次元番劇、遊戲開發、VR電影、VR主題公園。

張青很坦率的表示,當年盛大網路和陳天橋的理念,對他創辦米粒影業有著很大的啟發和影響。

“當時陳總(陳天橋)也是想把盛大做成一個生態,將所有的子業務都聯絡起來,但是當時盛大的各個子業務板塊間始終缺少一個穿針引線的產品,這個產品並不是遊戲,也不是起點小說,其實現在看來,缺的其實是影視。”張青說。

當年的盛大網路也曾嘗試過影視產品,2009年11月12日,盛大網路與湖南廣電宣佈,雙方共同出資6億元成立盛視影業有限公司,藉此,盛大正式進入影視製作發行和相關衍生業務領域。但盛視影業並沒有打通盛大影視之路,外界可以看到的作品僅有IP來自起點文學的《星辰變》所做的影視化改編。而箇中緣由不宜在此過多解釋。

而如果要在全球範圍內找一家足夠讓米粒影業感到欽佩的公司,張青稱他心目中的最佳是:皮克斯動畫。在張青看來,皮克斯的特點就在於,從來不去空談什麼性感的商業模式,而是源源不斷的創造出優質的動畫作品,每一部電影都讓外界感到驚喜。永遠充滿創意,永遠不會停滯。

編輯:nancy

相關人物