網文IP被爆炒之後，漫畫IP又被大量買下，下一個風口？

未來5年，IP風口上的主角會是誰？漫畫可能會是諸多競標者中略佔優勢的那一位。漫畫的發展有著長達數年的潛伏期。按照這樣的發展程序，2006年左右興起的國漫作品，爆發期將在2018年—2020年到來。快樂工場、翻翻動漫、磨鐵娛樂等行業內不同領域的公司都意識到漫畫改真人劇的價值和市場所在，並已經有所佈局。

2006年的“禁外令”，是中國動漫發展史的一個分水嶺。事實上，從那時開始，才真正有了日漫和國漫這一區分的說法。2006年之前，中國市場以日漫為主，80後和90年代初的受眾也是受日漫的影響長大；2006年之後，海外漫畫引進受到限制，中國本土漫畫開始逐步興起。

記者在跟多位業內人士交流之後發現，他們對國漫市場的發展都有著共同的看法。2006年之前，《海賊王》、《火影忍者》等一批漫畫被引進中國，這些漫畫在2010年—2012年的時間段呈現爆發的態勢。

也就是說，漫畫的發展有著長達數年的潛伏期。按照這樣的發展程序，2006年左右興起的國漫作品，爆發期將在2018年—2020年到來。

當下，網文改編影視劇逐漸不再受到主流受眾的青睞，漫畫IP因版權費用低、使用者粘性高開始成為資本市場的“寵兒”，另外動畫成本高、產能低，而真人劇市場產業鏈成熟，轉化率高，成為了漫改的更好選擇。

記者瞭解到，快樂工場、翻翻動漫、磨鐵娛樂等行業內不同領域的公司都意識到漫畫改真人劇的價值和市場所在，並已經有所佈局。

漫畫IP成真人影視劇改編“香餑餑”

《畫江湖之不良人》動畫改編真人劇獲得不錯反響後，給國漫改影視劇這一灰色地帶灑落了一線陽光。

目前，《不良人》網劇第一季12集播完，獲得近7億點選量，第二季也將在12月上線。據悉，《不良人》還授權給一家叫映百年影業的公司，正在進行電影劇本的籌備。此外，若森數字旗下《畫江湖之杯莫停》也都會進行網劇和電影的改編。

在動畫IP受到追捧時，漫畫IP也異軍突起，成了動畫公司和資本競搶的“香餑餑”。據瞭解，目前有不少動畫公司都已經啟動了漫畫改編影視的N年計劃。

快樂工場是一家二次元內容的IP綜合運營商，儲備了很多國內漫畫作品，題材主要集中在主流王道向，例如青春熱血、少女純愛以及運動美食等。目前，快樂工場談成了《與妖成萌》的商業授權，包括網劇、電影和周邊的開發。

快樂工場CEO曾龍文說：“除了兩部已經確定的漫改作品，還有一部沒有確定，明年會有三部漫改真人劇上線。”同時，快樂工場還在籌備2部漫改真人電影。

杭州的翻翻動漫獲得愛奇藝B輪戰略投資後，在漫改真人劇上也做了不少佈局。比如公司旗下籤約作者幽靈姐妹的作品《快把我哥帶走》和《頭條都是他》，以及米沙的作品《偃師》都已經完成了影視化的商業授權。之後，《幹物妹！小埋》、《5秒童話》等原創漫畫IP也都將進行影視化的改編。

記者還了解到，行業內有一家動畫公司在獲得奧飛投資後，也開始在籌備漫畫改編真人影視劇的專案。該公司目前的計劃是2部網路劇，4部網路大電影。

另外，啊哈娛樂在10月宣佈的《王牌御史》大電影計劃，其原作也是騰訊旗下的知名漫畫。值得一提的是，出版了諸多漫畫作品的磨鐵娛樂也開始涉足漫改真人劇領域，旗下尤米的漫畫作品《單戀大作戰》網路劇已在籌備階段。

為什麼資本開始看好漫畫IP？

漫畫IP為什麼開始受到業內人士和資本的追捧，記者經過採訪與分析得出了幾點原因：

第一，知名漫畫IP都具有比較高的粉絲黏性。

2010年前後開始連載的漫畫，發展至今，已經積累和沉澱了數年的忠實粉絲。臺灣著名漫畫編輯紅山人認為，漫畫經過5年以上的連載沉澱，是有強大的使用者基礎的。

最早一批的漫畫都是以出版物方式進行連載，透過周更和月更長期吸引住使用者。另外，在受眾年齡還比較低的時候，就已經能為它們付費，粉絲黏性是經過市場驗證的。經過幾年時間發展，這一批漫畫的目標受眾也已經成為目前市場的主要消費貢獻群體。

在曾龍文看來，如果受眾能夠為一個內容長期付費，那這個作品肯定具備了商業開發的基礎。“我們現在就是要抓住付費使用者最多的漫畫平臺和作品，進一步放大它們的商業價值。”付費的忠實粉絲，還能起到輻射身邊使用者的作用。

另外，近年來隨著微博的興起，不少漫畫作家在微博上的粉絲不亞於當紅藝人。其漫畫作品受到粉絲的極大追捧，比如幽靈姐妹的《頭條都是他》、《快把我哥帶走》都獲得了數億點選；尤米的《戀愛大作戰》全網閱讀量也超過了3億。這些漫畫作品在立項改編真人劇之初，粉絲的期待值都不亞於一個大IP。

第二，題材的可選擇性

記者瞭解到，目前市場受到影視公司和資本看好的漫畫題材主要分為兩類：

其一從使用者的角度出發，就是以校園青春、純愛、熱血為主題的，受眾群是最大的。娛樂資本論曾撰稿分析過《不良人》的改編規則，裡面羅列了諸多漫改真人劇的成功案例。

少女漫受眾群體最大，同時題材都是偏純愛、校園，這一類漫畫世界觀簡單容易架構。比如尤米的作品《戀愛大作戰》，漫畫的場景和內容都十分貼近於現實生活，人物性格非常鮮明，對於真人劇改編來說是非常有利的。

其二從市場變現的角度出發，以玄幻、武俠題材為主，可以打通遊戲、衍生品的產業鏈開發。

第三，漫畫較網文、動畫改編更有優勢

漫畫相比於網文，流轉率高、傳播途徑多，更受95後、00後的喜愛。相比於動畫，漫畫的進入門檻比較低，版權購買費用低。而動畫的研發成本非常高，一般佔到投資的20％—30％。

有行業人士認為，網文比較受到男性受眾的喜愛，適合改編成遊戲。而漫畫系列則更受到女性受眾的青睞，以少女漫為例，這一題材漫改劇是經過市場驗證的，臺灣諸多漫改偶像劇都獲得不錯市場反響。比如《惡作劇之吻》、《流星花園》等等。同時，女性觀眾佔影片網站使用者的比重較男性高，少女漫改編真人劇，市場必然更可觀。

資本的介入，讓漫畫獲得更多發展機會

漫畫角色的強弱決定了漫改真人劇的成敗。漫畫的受眾在13歲—18歲，影視劇的受眾在17歲—25歲，在漫改過程中就要考慮到角色的偏重和轉換。紅山人表示：“電影的情節比較集中，主角要突出描寫；網路劇和電視劇的故事情節鋪展得比較散，除了主角，配角的作用也要著重刻畫出來。”

另外，漫畫的結構比較鬆散，而且故事延展得很長。如何縮短漫畫文字，把簡單的角色和故事線融合重整是漫改真人劇需要考慮的重點。曾龍文表示，他們接下來的三部網劇，都會邀請漫畫原作者擔任劇本顧問或者監製。

有行業人士也說到：“我們公司本身具有二次元底蘊和一幫優秀的編劇，會對漫改劇本進行嚴格把控。”

動畫公司、影視公司在進行漫改過程中，還面臨到與原作內容的商業衝突。漫畫是源頭，但漫畫作者創作之初只是考慮內容，而沒有考慮商業變現的因素。曾龍文表示這是讓他非常擔憂的事。

“我們現在很多時候都是去和內容公司打交道，本身內容很火，但是一旦涉及到商業變現的環節，就需要調整整體的策略。”把控好內容轉化和市場需求之間的關係，是漫改的難點也是重點。

國漫的發展吸引了資本的注意，同時資本的介入讓更多具備影視改編元素的漫畫作品有機會接觸到動畫公司和影視公司。動畫產能低、轉化率低，讓很多動畫公司都處於不盈利甚至虧空的狀態。而真人劇市場則擁有成熟的產業鏈，產能和市值率也高，漫畫影視化可能會是更好的出路。

一位行業內人士表示，產能是動畫發展最大的瓶頸。資本讓動畫公司看到網劇前景的同時，也能親身參與進去。同時，資本也促使動畫公司進行全產業鏈的佈局，打通上下游達到“盈利”的目的。在資本看來，漫畫的紅利期已經到來。

資本的介入能否促進國漫的發展，這一點是肯定的。紅山人表示：“有了資本的助力，國漫才有機會發展，並且步入正規化的發展流程。”國漫市場一直沒有完善的規模，資本進入後形成經濟規模把市場做大，才能真正對國漫的發展起到促進作用。

同時，越來越多的專業人才進入這個領域，比如漫畫家對內容進行把控、動畫公司和影視公司對影視劇的製作進行把關、運營漫畫IP的人才對市場環境進行操作。這樣，才能形成該有的國漫市場機制。

編輯：yvette